Shuffle Dance

Картинки по запросу Shuffle Dance

Шафл (shuffle dance) один из наиболее интересных современных танцев родом из Австралии, который сейчас стремительно набирает популярность на просторах Youtube и Instagram. Главной его отличительной чертой являются, пожалуй, скользящие шаги в танце, которые создают устойчивую иллюзию парения танцора над землёй, привлекая удивлённые взгляды всех зрителей вокруг. Сам танец шафл может иметь совершенно разный вариации исполнения, от воздушно-лёгкой и женственной до агрессивно-тяжёлой — всё зависит от личности танцора и музыки, под которую его исполняют. Танцуют же этот удивительный танец совершенно под всё, лишь бы мелодия имела чёткий ритмичный бит.

В данный момент свой расцвет переживает подвид шафл — cutting shapes. Можно сказать, это нечто среднее между shuffle dance и free step. Шафл был буквально заново открыт женской аудиторией танцоров в 2017 году, что привнесло в танец много новых разнообразных элементов, но сказалось на иллюзии танца в общем. Наиболее известным танцором данного направления является Gabby J David. Начав с довольно неуверенных шагов, она смогла завоевать любовь и популярность среди многих поклонников данного направления, и всё это только через Instagram.

Любовь женской половины к данному танцу неудивительна, ведь, помимо хореографии, данный танец может с лихвой заменить поход в спортзал. Шафл объединяет в себе как рваные кардионагрузки, так и усиленную работу мышц бедер, ног и ягодиц, что положительно сказывается на общем тонусе танцора.

Если вы являетесь представителем сильной половины человечества, не спешите закрывать данную страницу, ведь изначально шафл был мужским танцем.

Картинки по запросу Shuffle Dance
Похожее изображение

Восточный танец, Tribal

Картинки по запросу Восточный танец, Tribal

Искусство соблазнения, эротический танец востока (древний стриптиз). Исполняется в специфических костюмах со звенящими чешуйками, что усиливает музыкальностью танца, синхронизацию с музыкой.

Восточный танец богат на всевозможные техники по пластике, ритмике, изобилует мелкими деталями и украшениями. Действительно профессиональные танцовщицы завораживают красотой изгибов полуобнаженного тела и четкими мелко отрисованными движениями. Не в пример другим стилям, «восточные танцовщицы» восхищают выразительностью пышных форм, умением выгодно раскрыть особенности женской фигуры.

Картинки по запросу Восточный танец, Tribal

Сложности: мелкие тряски, вибрации, вредны для еще не сформировавшегося женского тела.

Танец Трайбл фьюжн (Tribal fusion) – новое прогрессивное течение, уже покорившее Европу и Америку. Это направление привлекает все больше женщин своей аутентичной аурой, гибкостью, статью, силой духа и независимостью. Танец красивый, мощный и очень модный.

Трайбл (American Tribal Style) – система импровизации, разработанная Каролиной Нериккио, воплотившая в себя три старинных танцевальных направления – египетское, индийское и фламенко. Она создала и танцевальный коллектив FatChanceBellyDance. Далее уже другая его участница и ее ученица Джил Паркер и Фредерик Дэвид со своим видением новейших музыкальных идей привнесли уникальное дыхание современности, чем школа танцев трайбл фьюжн и отличается от первоначального трайбла.

Трайбл фьюжн – многогранный танец, достояние культур народов Северной Африки, Среднего и Ближнего Востока, Индии, Испании. Здесь этнические элементы, танцевальные движения и костюмы предстают в совершенно ином современном видении, и это просто поражает воображение.

Особенности и направления танца, отличия от бэллиданса

По данной разновидности трайбл обучение возможно по таким направлениям, как индийское, трайблеск, трабарет, трайбл-фламенко, винтаж трайбл, славянские течения и импровизационный вид танца.
Tribal fusion – невероятное поле для творчества, но в основе все равно остается трайбл. Визуально для многих трайбл — это красивый восточный танец, однако от классического бэллиданса его отличает обязательное знание базы движений, постановки рук и корпуса. И в целом, техника, манера и цель исполнения очень различны.

При этом, может включать как индивидуальную импровизацию и постановку, включая соло под живые барабаны, так и групповые представления. Основательница танца Каролина сравнивает групповые постановки танцующих девушек «с группой рыбок или стаей птиц». Еще одна характерная особенность – это изоляция движений. Танцовщицы поддерживают грациозную осанку, исполняют четко очерченное визуально движение – удары или восьмерки бедрами, грудью.

Но самое главное отличие стиля, конечно же, в его энергетике. Это танец женской силы, раскрывающий всю женскую сущность, когда танцовщицы отрекаются от насущных проблем и начинают творить невероятную магию, словно гипнотизирующую всех вокруг. Занятия танцами в данном направлении помогут каждой девушке открыть то в себе, о чем и не могла она подозревать.

В движениях практически нет элементов кокетства и соблазнения, эстетика и характер движений совсем в ином, а именно в независимости и мощности женского начала. Они могут выглядеть как безумно древними и просто завораживать зал, так и очень молодыми, зажигая всех вокруг своей энергетикой. Танцевальный жанр уже проделал впечатляющий путь, но по-прежнему продолжает развиваться, а каждая исполнительница привносит в него что-то свое уникальное. Важно понимать, что вначале с неподготовленным телом для таких движений нужно будет потрудиться, чтобы все хорошо прочувствовать и открыть в себе нужные эмоции.

В этом танце не проводятся чемпионаты и соревнования, ведь каждый танцор значим и уникален, со своей манерой и фишкой. Он действительно «цепляет» и сложно однозначно сказать почему. Трайбл дарит веру в себя, дает уверенность и превосходно отражается на физическом и моральном самочувствии. В основе танца также заложена большая сплоченность и взаимная поддержка танцовщиц, исполняющих групповые постановки, так что он отлично поможет тем, кто стремится найти себе новых подруг и возможно настоящих единомышленниц.

Tribal fusion – новое прогрессивное танцевальное направление

ПАСОДОБЛЬ: ЖИЗНЬ, ПОБЕДА, УСПЕХ, ЛЮБОВЬ, СТРАСТЬ

Пасодо́бль — испанский танец, имитирующий корриду. Первое название танца — «испанский уанстеп», поскольку шаги делаются на каждый счёт. Пасодобль был одним из многих испанских народных танцев, связанных с различными аспектами испанской жизни. Частично пасодобль основан на бое быков.

Пасодобль

Галина Римская
Мы рождены для путешествий,
Чтоб многие мечты сбылись.
В который раз пришлёт нам вести
Морской одесский тёплый бриз.
И что избрать – стандарт, латино?
А что б ни выбрали – красиво!
Партнёр мой – профи, он – король! 
Любимый танец – пасодобль. 
И ча-ча-ча, и самба, румба,
И даже столь любимый джайв,
Не создадут прекрасный драйв,
Как танец страсти, боя, штурма.
Итак, картина – бой быков,
Давай, тореро-матадор!

Жизнь – это борьба. Танец пасадобль именно об этом. Гордые и темпераментные испанцы считали, что только победитель-тореро достоин жизни, достоин успеха, достоин любви.

Пасодобль (чаще встречается произношение пасадобль, но правильно писать через букву «о») – это испанский танец, имеющий много общего с фламенко и фанданго. В переводе с испанского, Paso doble означает «двойной шаг», так как каждый второй шаг в танце подчеркнут. Вначале танец носил название «Spanish One Step» — «один испанский шаг», так как шаги делаются на каждую музыкальную долю. Пасадобль, как и многие испанские танцы, отображает один из аспектов жизни и быта испанцев, а именно корриду – бой быков. Это своеобразное театрализованное действие, где партнер изображает гордого, уверенного в себе тореро, а партнерша – его плащ. Иногда партнерша может изображать другого тореро, и очень редко – поверженного быка.

История возникновения танца

Бои быков впервые появились на острове Крит, а в Средних веках они стали популярными и в Испании. В начале 18 века испанская коррида приобрела вид, близкий к современному. Выход тореадора на арену сопровождался музыкой, а любимое зрелище испанцев отобразилось в танцевальном искусстве. Некоторые источники утверждают, что первыми отразили это действо в танце французы. Южная Франция находится недалеко от Испании, и уже в 1910 году на соревнованиях французскими танцорами был исполнен танец «Одного шага» – так называли прототип пасодобля. В 20-ых годах 20 столетия испанская коррида воплотилась в сценическом танце. С 1945 года пасодобль вошел в конкурсную программу бальных латиноамериканских танцев.  

Что такое пасодобль?

Танец исполняется под сопровождение с музыкальным размером 2/6 или 2/4. Главная роль в пасодобле отводится партнеру, поэтому часто пасодобль называют «танцем мастера». Тореро предстоит донести зрителю свою гордость, смелость, надменность, превосходство. Партнерша, имитируя красную ткань в руках тореро, держится на расстоянии, с гибкостью и изяществом подстраиваясь под движения мужчины. В танце должна ощущаться напряженность между партнерами, скрытая экспрессия. Движения пасодобля строги, и дают исполнителям лишь небольшую артистическую свободу. Многие фигуры пасодобля требуют непрерывного физического контакта между партнерами, при котором задействованы все группы мышц. Мужчина и женщина соприкасаются всей поверхностью своих тел – от грудей до бедер. Пасадобль в исполнении является сложным танцем и от исполнителей требует каждодневных тренировок. Прежде чем основные движения пасодобля будут освоены танцором, пройдут многие месяцы упорного труда.

Музыка пасодобля энергична, темпераментна, зажигательна. От партнеров требуется глубокое проникновение в музыкальное сопровождение. Ритмически музыка пасадобля соответствует цыганскому танцу «Espana Cani», в котором присутствуют три музыкальных акцента. Эти же акценты присутствуют и в пасодобле. Первый акцент – начало корриды, второй – бой с быком, третий – торжество победы.

Особенности пасадобля

От других танцев пасодобль отличает постановка корпуса с поднятой грудью и опущенными плечами, с жестко фиксированной головой, иногда наклоненной вниз и вперед. Высоко поднятая грудь передает чувство гордости, а наклоненная вниз голова соответствует позе матадора. Большинство шагов в пасодобле выполняются с каблука, нога, при этом, остается прямой, а вес не переносится на пол в полной мере. Это самый быстрый танец латино-американской программы и единственный, в котором главная роль отводится не партнерше, а партнеру.

В пасодобле, по сравнению с другими танцами латиноамериканской программы, акцент ставится не на технике, а на драматизме танца. Это единственный танец, в котором присутствует сюжетная линия.

Зародившись в Испании, пасодобль считается своим и в странах Латинской Америки. Этот танец, как жизнь, включает в себя и страсть, и любовь, и борьбу, и поражения, и победу.

Из цикла "Чувственный рисунок танца"

«ЗВУЧАТ ФАНФАРЫ ПАСОДОБЛЯ...» 
(Испанский танец «Пасодобль») 

...Звучат фанфары пасодобля... 
Взрывного танца... Двух сердец... 
Двух судеб... Двух шагов к любови... 
По острию волны страстей... 

Два шага делаем мы... К смерти?!. 
Всех бед в обличии «быка»?!. 
Иль к сладостной любви победе, 
Что оплетает нам сердца?!. 

Зачем горящими глазами 
Так грозно смотришь на меня?!. 
Ты в танце голову теряешь,
Как будто я – совсем не я?!. 

...О, мой Тореадор! Тореро! 
Во мне ты видишь что?!. Быка??? 
Я ж – «плащ» твой! Красная «мулета»! 
И не смотри ТАК на меня!!! 

Не надо! Остуди взор гневный, 
Бурлящей страсти злобный вихрь! 
Смени на милость гнев!!! И нежность 
Мне с наслажденьем подари!!! 

И не бросай меня столь резко 
Навстречу горестям судьбы... 
Я – праздник для тебя! Фиеста 
Души, уставшей от борьбы!!!  

Не низвергай во мне Богиню, 
Любви моей не отвергай!!! 
И... усмири свою гордыню!!! 
Всё – только танец иль игра... 

...Я лучше гибкою лианой 
Твой стан Героя обовью... 
Тебе бронёю крепкой стану 
В суровом жизненном бою... 

И, повторяя все движенья, 
Я тенью стану для тебя... 
Твоим зеркальным отраженьем... 
Где гордо поднята рука!!! 

...Я защищу тебя от боли 
Наследованных в битвах ран 
Своею бархатной любовью!!! 
Не пробуждай... во мне... «быка»...

Фламенко

Народный испанский танец с обязательными традиционными костюмами. Фламенко отличается особой драматичностью и привлекает достаточно взрослую публику. Это эффектный и выразительный жанр, наполненный страстью. Ему характерна специфичная хореография кистей рук, активное отбивание чечеточных трелей и роскошные па в воланах шикарных юбок на цыганский манер.

Похожее изображение

Сложности: необходимо обостренное чувство ритма

История фламенко

Известный ипанский танец Фламенко

Обычно фламенко называют цыганским танцем. Это справедливо, но лишь отчасти. Исследователи находят во фламенко следы влияния культуры мавров и иудеев, которые прочно обосновались на полуострове при арабах. Однако все сходятся во мнении, что фламенко представляет собой соединение лучшего в танцевальной культуре народов, населявших территорию Андалусии в течение веков.

Похожее изображение

Популярность стиля фламенко началась с музыки фламенко. Танец примерно в том виде, в котором мы его знаем, появился в XVIII веке. До этого народ любил слушать необыкновенные голоса певцов фламенко, затем пение стали сопровождать танцем. Исполнялось это в специальных музыкальных кафе – cafés cantantes (кафес кантантес). В дальнейшем танец «украл» основное внимание зрителей у певцов фламенко.

Нет единого мнения и о происхождении слова «фламенко». Есть попытки связать его с солдатами, которые принимали участие в войнах в Нижних Землях (Голландия, Фландрия, Брабант) и всегда выглядели гордыми и решительными, однако это всего лишь предположение.

Картинки по запросу фламенко

Танец фламенко в исполнении профессиональных танцоров – это огнедышащая страсть и импровизация. В первые мгновения танцоры (bailaor/bailaora – байлаор/байлаора) неподвижны. Они словно впитывают в себя звуки гитары, хлопки ладоней (у «правильных» исполнителей фламенко в руках нет кастаньет! Пластика рук должна передавать состояние души танцора. А кастаньеты – это для туристов) и пение кантаора (cantaor – кантаор, певец фламенко), пока не услышат звука удара, приглашающего к началу танца.

А дальше только испепеляющая все на своем пути страсть, с которой танцоры начинают свою партию. Роль танцора заключается в физической демонстрации сожалений о притеснениях фламенко в течение веков, о которых поет кантаор. Движения рук плавные и элегантные, в отличие от резких и сильных ударов о сцену каблуками. Оба исполнителя, и мужчина, и женщина, смотрят неотрывно друг на друга, участвуя в соревновании.

Современные интерпретации фламенко

Девушка, танцующая танец фламенко

Существует классический стиль Cante Hondo (или Jondo) и Cante Chico – более современный (канте ондо и канте чико). Второй считается более простым и облегченным. Каждый из них включает в себя не один десяток подклассов.

Похожее изображение

После снятия запрета на все проявления региональной аутентичности фламенко впитал в себя элементы классического балета, с одной стороны, а с другой, не обошел своим вниманием джаз и мелодии Острова свободы. Такая «всеядность» явно пошла на пользу фламенко, и он обрел новую выразительность. Сохраняя при этом все лучшее из наследия прошлых веков.

Картинки по запросу фламенко

Сегодня фламенко интересен как профессиональным хореографам, так и зрителям во всем мире. Где еще можно увидеть такие неподдельные страсти, да еще в «интимной» камерной обстановке таблао?

Картинки по запросу фламенко
Похожее изображение

Танцевальный стиль High heels

High heels – танцевальное направление, главным атрибутом которого являются каблуки. Собственно в переводе с английского High heels означает «высокие каблуки». Можно сказать что Хай Хилз это следующая ступень развития Go-Go, но есть ряд особенностей которые отличают эти стили друг от друга. В первую очередь Хай хилс — это хореография под конкретную музыку. Go-go же чаще всего танцуют под электронную хаус музыку, которую поставит DJ. По этому, постановка Хай хилс выглядит гораздо энергичнее, зажигательней и интересней, так как в ней обыгран каждый бит, слова и расставлены все акценты в треке. Данное направление сочетает в себе динамику Hip-hop, манеру Jazz-funk, эффектность бурлеска, а также дефиле, позировки и жесты из Vogue.

Если в тебе бурлит энергия, и ты любишь драйв, тогда это направление именно для тебя. Стоя на высоких каблуках, Вы научитесь виртуозно владеть своим телом и освоите базовые движения многих современных танцевальных направлений.
Занятия High heels помогут Вам научится комбинировать движения различных стилей под совершенной разную музыку, научат свободно импровизировать и чувствовать себя уверенно на танцполе.

_m0LHMaHVKc


ВОЗНИКНОВЕНИЕ И ОСНОВА ТАНЦЕВАЛЬНЫХ ДВИЖЕНИЙ

Это динамические клубные движения, максимальная свобода и импровизация. Стиль возник под вдохновением от музыкальных клипов поп-музыки и хип-хопа. Такие мировые звезды, как Бейонсе, Рианна, Шакира, Мадонна, часто появляются в клипах и на своих выступлениях на высоких каблуках.

High Heels проистекает из широкого спектра танцевальных стилей, которые часто используются в видеоклипах. Для него характерны динамичные движения ног, заимствованные у джаза, go-go dance, бального и латинского танца. Также он часто использует изоляцию туловища, одолженную у танца живота, работу на полу из хип-хопа, плавную работу руками и язык тела, происходящие из экзотических танцев и контемпа.

ЧТО ДАЮТ ЗАНЯТИЯ ЭТИМ СТИЛЕМ ТАНЦА

High Heels — лучший способ выражения вашей женственности, дерзости, внутренней свободы через технику и линии. Этот стиль подходит для всех уровней и высота каблуков не имеет значения.

База танца состоит из большого количества движений. Каждый требует правильного положения всех частей тела и точного исполнения. В танце на каблуках вы сможете освоить такой контроль над своим телом, который можно применить в любом современном стиле танца. Также развивается способность сочетать движения с любой музыкой и импровизировать. Регулярные тренировки могут быть хорошей заменой спортзалу, отличная форма гарантируется — физические нагрузки при занятии на каблуках довольно значительны.

Занятиях этим видом танца развивают женственность, гибкость, артистизм, ритм и музыкальность, вы учитесь сохранять свою позу и равновесие, а также, что тоже немаловажно, как красиво ходить на каблуках.

Похожее изображение

Верхний break dance

Само название break-dance как нельзя лучше характеризует этот танцевальный стиль.И действительно, брейк-данс — это «ломаный танец». Он появился сравнительно недавно – в конце 60-х-начале 70-х годов прошлого столетия в Америке.

Первая форма танца «Брэйкинг» называлась «Get on the Good Foot». Он был единственным танцем,в котором танцующие стали сочетать падениена землю с элементами вращения. Правда, эта форма танца просуществовала не так долго.За дело взялись пуэрториканцы (Rock Steady Crew), привнесшие в танец пластичностьи обогатившие его акробатическими номерами.

Брейк-данс сегодня включает в себя два основных направления: верхний (смесь Pop-Lokingи Electric boogie) и нижний (style, power movesи power tricks). В современном брейк-дансенаблюдается слияние стилей — танцоры предпочитают включать в танец движения нескольких видов, что делает его значительно интересней.

Картинки по запросу верхний брейк

Нижний брейкинг требует не только навыков, нои хорошей физической и акробатическойподготовки. Его составными частями являются: top или up rock (означают перемещение с ноги на ногу,перед тем как зайти на нижний элемент), footwork (так называемые забеги), spining moves или power moves (крученые элементы и связки между ними) и, наконец, freeze (фиксация положения тела при выполнении определённого элемента).

Верхний, в отличие от нижнего брейкинга, требует больше пластичности и умения танцевать, чем физической подготовки, т. е. физические нагрузкив верхнем брейкинге, гораздо ниже. Верхний брейк включает в себя Electrik Boogie (имитация роботаи др.) и Pop Loking (ближе к классическомудискотечному танцу, но с резкими, оригинальными фиксациями, рук, ног, всего туловища).

Брейк-данс — это головокружительные вращения, умопомрачительные акробатические трюки… Однако брейк-данс — это прежде всего танец, ина первом месте стоит танцевальностьи оригинальность! Правда, и физическаяподготовка здесь тоже важна. Что нужно уметь для начала? Стоять на руках (на руке) и голове (для свечки, фризов, акробатики, балбы); стоятьна татле и на одной руке (крикет, кручениена руке, различные татлы); иметь неплохую растяжку, лучше — шпагат (все виды геликов, даласал) и т. д.

Сейчас break dance — один из самых современных и динамичных стилей, с каждым годом он отвоевывает все больше и больше жизненного пространства. Он захватывает дух и владеет умами огромной части молодежи во всем мире.

Брейк-данс во всем мире признан чуть ли не классическим танцевальным стилем. И это – в порядке вещей, ведь стилю уже больше полувека. Он пришел с улиц бедных кварталов Нью-Йорка, а сегодня в сопровождении брейкеров выходят на сцену мировые звезды первой величины. Естественно, стиль совершенствуется, появляются новые элементы, даже целые школы. И именно сейчас изучать брейк-данс интересно, как никогда, поскольку учиться можно не только у преподавателей в школах, но и у мастеров брейка в сетях.

Занятия танцем Брейк Данс (Break dance) укрепляет мышцы рук, спины, пресса (становитесь сильнее и стройнее) + избавляетесь от неловких движений (движения станут уверенными, отточенными, легкими), тренируется координация движений, прививает культуру и развивает ваш разум.

Зажигательный танец go go dance

Популярные современные танцы на сегодняшний день имеют множество различных веяний и направлений. Каждый стиль уникален по-своему и отличается от другого постановкой и манерой подачи. Так вот, к одному из новых направлений в современном танце, в котором смешалось сразу несколько стилей, следует отнести зажигательный танец go go dance.

Итак, что такое go go?

Дать конкретное определение данного направления в танце, к сожалению, невозможно, так как в нем собран комплекс движений из разных танцевальных стилей. По ходу танца можно увидеть и ритмичные энергичные движения, и гибкие пластичные движения эротического характера, и красивые короткие танцевальные связки, плавно переходящие из одной в другую. Основная задача того, кто танцует go go танцы – это умение завести всю присутствующую публику, заставить всех смотреть на себя и двигаться в такт музыке. Важно прислушиваться к музыке, отбросить в сторону любые ограничения и импровизировать, тогда танец получится динамичным и неоднообразным.

Когда возникло танцевальное направление go-go?

что такое танцы гоу-гоу

Отправной точкой возникновения направления go-go можно считать тот день, когда в Голливуде состоялась первая дискотека в модном и популярном ночном клубе.В эту ночь всех посетителей заведения развлекали красиво одетые девушки, помещенные в импровизированные клетки и танцующие зажигательные танцы под быструю музыку. После этого танцы гоу гоу можно было увидеть уже во многих клубах Америки, а сегодня их танцуют чуть ли не в каждом развлекательном заведении во всем мире. Многие клиенты ради такого яркого шоу и драйва, которые демонстрируют танцоры, готовы ходить на дискотеки хоть каждый день. В России на сегодняшний день данное танцевальное направление находится на пике популярности, а вместе с этим появляется большое количество желающих овладеть подобной техникой танца.

А что такое gogo техника и где этому учатся?

что такое гоу-гоу танцы?

Прежде всего, стоит знать, что основными качествами, которыми должен обладать танцор танца go-go являются: импровизация; умение держать ритм; слышать музыку; пластично двигаться; молниеносно переключаться с одного стиля и переходить к другому – всему этому учат в современных школах танца, куда можно отправиться для овладения данной техникой. В танцевальной школе подробно расскажут о том, что такое гоу гоу, как нужно его танцевать, и еще о многих других моментах.

Занятия в танцевальной школе будут полезны как тем, кто планирует использовать go-go просто для себя, так и тем, кто хочет заняться этим профессионально. В процессе учебы расслабиться не удастся, придется сильно попотеть. Потребуется овладеть различными танцевальными стилями – это поможет научиться двигаться под разную музыку и делать правильные переходы между стилями. Также понадобится развить хорошую выносливость, физическую форму, развить гибкость и пластичность. Постоянные тренировки помогут уже в кратчайшие сроки получить прекрасный результат.

как научиться танцевать go-go dance

Однако кроме владения техникой sexy go go dance, нужно иметь хорошую растяжку, в этом может отлично помочь Стретчинг.  Если все ок с техникой и растяжкой, чтобы образ выглядел заверешнным и лаконичным, следует правильно подбирать соответствующую одежду. В таком деле не обойтись без красивой обуви, например, могут подойти обтягивающие сапоги до колена, а также без наряда, который будет подчеркивать красивую фигуру и акцентировать внимание на «прелестях фигуры». Это могут быть короткие шорты, юбки, обтягивающие лосины и т.д.

Научившись танцевать gogo, можно, не боясь, выходить на танцпол любого ночного клуба и быть уверенным в том, что все восхищенные взгляды будут направлены только в вашу сторону!

Dancehall (дэнсхолл)

О танце

Dancehall (дэнсхолл) – это целая культура, которая включает в себя музыку, танцевальный стиль, одежду, манеру поведения и имеет миллионы поклонников по всему миру. Сегодня школа танцев дэнсхолла открывает двери каждому, кто хочет освоить зажигательные ямайские ритмы.

Картинки по запросу Dancehall (дэнсхолл)

Dancehall (дэнсхолл) — самый позитивный и яркий танец в мире
Ямайка… Коренные жители острова лихо отплясывают под мелодии dancehall. Обманчиво-расслабленные движения, чувственный, но очень четкий ритм и счастье без границ: именно эти элементы характеризуют dancehall танец. Раньше его танцевали только под рэгги (представлен в композициях Боба Марли). Но танцполы требовали более динамичной музыки, и тогда к плавным мелодиям добавили яркий ритм и речетатив. Сегодня обучение дэнсхоллу — лучший способ научиться растворяться в музыке, пропускать через себя каждый ее аккорд и просто быть счастливым.

Dancehall (дэнсхолл) – модный и энергичный танец, зародившийся в 60-х годах прошлого века на улицах солнечной Ямайки, и вскоре завоевавший популярность во всём мире.

История dancehall

Само название “dance hall” в переводе с английского значит «танцевальная площадка». Именно на танцплощадках Кингстона зародились новые музыкальные ритмы, которые чернокожие жители ямайской столицы использовали в качестве основы для создания нового направления — dancehall.

Изначально dancehall был отражением особенностей культуры страны в социальной, политической и религиозной сферах. Но со временем дэнсхолл утратил прежний подтекст и превратился в популярный клубный стиль.

Картинки по запросу Dancehall (дэнсхолл)

Дэнсхолл сегодня

Сегодня многие передовые танцевальные школы предлагают обучение основам dancehall или ragga jam, ведь они развивают выносливость, пластичность и дарят возможность захватывать публику провокационными движениями бедрами.

Классический вариант ямайского dance hall (дэнс холл) и его фитнес-интерпретация рагга джем – это микс из энергичных движений грудью и бедрами, который исполняется под заводные ритмы экзотической музыки Ямайки и Антильских островов.

Dancehall vs Ragga jam – в чём разница?
Определения dance hall и ragga jam практически не имеют отличий, и поэтому многие путают их. Разница заключается в том, танцевальный стиль dancehall формировался естественно и постепенно на улицах кингстонских гетто, где ямайские подростки танцевали под заводнные регги мотивы.

Рагга стиль сформировался только в конце XX века на основе dancehall. Француженка Лер Куртельмон разработала и запатентовала уникальную фитнесс-программу на основе движений из дэнсхолла, назвав свое детище «ragga jam». Впоследствии она стала вести обучение стилю ragga, который больше направлен на улучшение фигуры и общего состояния тела, а не на танцевальный навык.

Dance Mix — танцевальная аэробика

Dance Mix — это разновидность танцевальной аэробики, уроки которой базируются на различных танцевальных стилях, включают их отдельные элементы и даже целые пласты движений. Танец mix, помимо укрепления физического здоровья, позволяет в простой форме научиться танцевать в паре или самостоятельно, что наверняка пригодится на дискотеке, в клубе, на отдыхе и в компании.

dance-mix.jpg

Смешанный танец прекрасно развивает пластику и координацию движений, способствует укреплению здоровья, нормализует работу сердечнососудистой системы, кровоснабжения. Dance mix — это смесь элементов разных танцевальных направлений прошлого и современности. полностью заменяет занятие Аэробикой (по физической нагрузке). А Вы хотите научиться свободным и красивым движениям?

Танец mix развивает чувство ритма, координацию и выносливость. После занятия вы получаете заряд прекрасного настроения, бодрости и активности. Смешанный танец — это уникальное явление. Он не требует изучения специальной танцевальной техникой. К занятиям dance mix можно приступать здесь и сейчас, с любого уровня физической подготовки, в паре или без оной.

СМЕШАННЫЙ ТАНЕЦ — ЭТО:

  • Путь к здоровью и прекрасному самочувствию
  • Возможность заняться своим телом здесь и сейчас
  • Всегда хорошее настроение, бодрость и активность
  • Подготовка к другим видам танцам, в том числе и классическим
  • Всегда оригинальная и эффективная тренировочная программа
  • Совмещение приятного с полезным
  • Возможность обзавестись новыми приятными знакомствами.

Dance mix — танец будущего

uroki-dance-mix.jpg

Dance mix — танец, который вобрал в себя элементы многих современных танцев. Это многокультурное, многообразное действо. Со своей спецификой и психологией. Психологией раскрепощения и расслабления, снятия напряжения и усталости. Смешанный танец не требует специальной физической подготовки и высокого уровня танцевального искусства. Занимайтесь, когда удобно, сколько хотите и с теми, с кем желаете. Dance mix не ставит ни одного ограничения или запрета!

ВАМ НУЖЕН DANCE MIX, ЕСЛИ:

  • У Вас есть свободное время, которое Вы хотите занять чем-то таким, что доставит удовольствие и будет полезно
  • Вы хотите добиться сексуально привлекательной, стройной и подтянутой фигурой, избавиться от лишнего веса и целлюлита
  • Вам претит скучная и однообразная, монотонная тренировка, в ходе которой набор упражнений и движений повторяется из раза в раз
  • Вы хотите снять психологическое напряжение после тяжелого трудового дня: танец mix подходит для этого лучше всего
  • Вы ищите новые приятные знакомства — что может быть лучше танца, в котором полностью открывается человеческая душа?

Источник

Dance Mix / Дэнс Микс — это разновидность танцевальной аэробики, уроки которой базируются на различных танцевальных стилях, включают их отдельные элементы и даже целые пласты движений. Танец дэнс микс, помимо укрепления физического здоровья, позволяет в простой форме научиться танцевать в паре или самостоятельно, что наверняка пригодится на дискотеке, в клубе, на отдыхе и в компании.

Дэнс Микс и здоровье

Смешанный танец — так по-другому называют Дэнс Микс — прекрасно развивает пластику и координацию движений, способствует укреплению здоровья, нормализует работу сердечнососудистой системы, кровоснабжения. Dance mix — это смесь элементов разных танцевальных направлений прошлого и современности. полностью заменяет занятие Аэробикой (по физической нагрузке). 

Обучение

Танец mix развивает чувство ритма, координацию и выносливость. После занятия вы получаете заряд прекрасного настроения, бодрости и активности. Смешанный танец — это уникальное явление. Он не требует изучения специальной танцевальной техникой. К занятиям dance mix можно приступать здесь и сейчас, с любого уровня физической подготовки, в паре или без оной.

Источник

Майя Плисецкая

Жизненный путь

Майя Михайловна Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве, в семье консула. В детстве родители Майи были репрессированы, и девочку воспитывали дядя и тетя Мессереры, которые танцевали в балетной труппе Большого театра. Суламифь Мессерер стала по сути второй матерью Майи. В 1943 году Плисецкая окончила Московское хореографическое училище.

Картинки по запросу майя плисецкая

А прославивший ее на весь мир танец «Умирающий лебедь» на музыку Камиля Сен-Санса, станцевала еще студенткой.

После училища Майю приняли в кордебалет Большого театра. Вскоре талантливая девушка стала ведущей балериной театра. Свою первую партию она исполнила в 1945 году – это была фея Осени в «Золушке» Прокофьева.

Похожее изображение

Спустя два года выступила в роли Одетты и Одилии в «Лебедином озере» Чайковского.

Среди других наиболее известных партий балерины: Аврора в «Спящей красавице»,

Картинки по запросу плисецкая Аврора в «Спящей красавице»,

Раймонда в одноимённом балете Глазунова,

Хозяйка медной горы в «Каменном цветке» Прокофьева,

Картинки по запросу плисецкая Хозяйка медной горы в «Каменном цветке» Прокофьева

Мехмэнэ-Бану «Легенде о любви» Меликова.

В 1959 году Плисецкой было присвоено звание Народной артистки СССР. Она стала прима-балериной Большого театра. Плисецкая танцевала не только классику. В 1967 году кубинский балетмейстер Альберто Алонсо специально для нее ставит «Кармен-сюиту». Роль Кармен в исполнении Плисецкой – одна из наиболее известных в истории мирового балета.

В начале 1970-х годов Плисецкая успешно дебютировала в качестве хореографа. После ее постановки балета Щедрина «Чайка», Плисецкую приглашают художественным руководителем балета Римской оперы (1983-1984). В последующие годы она поставила еще несколько успешных балетов на различных мировых сценах. С конца 1980-х годов балерина работала в основном в Испании. В 1990 году ушла из Большого театра и спустя пять лет организовала и возглавила труппу «Имперский Русский Балет». Также она много снималась в кино и на телевидении. Плисецкая оставила сцену в возрасте 65 лет, затем длительное время участвовала в концертах, потом вела мастер-классы. С 1994 года являлась председателем ежегодного международного балетного конкурса, носящего имя «Майя». Выдающаяся балерина, хореограф, Народная артистка СССР, обладательница множества наград и премий различных государств — Майя Михайловна была доктором Сорбонны и почетным профессором Московского государственного университета. Майя Михайловна Плисецкая умерла 2 мая 2015 года в Мюнхене (Германия), от тяжелого сердечного приступа. 

Некоторые цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты

Картинки по запросу майя плисецкая цитаты