Стрели́ция, или Стрели́тция, — типовой род семейства Стрелициевые, состоящий из 5 видов, произрастающих в Южной Африке и Зимбабве. Некоторые виды широко культивируются в качестве декоративных растений открытого грунта и в горшечной культуре.

Strelitzia

Стрелиция в домашних условиях, виды.

Стрелиция – необычный цветок, обладающий удивительной, уникальной красотой. Цветки стрелиции могут сохранять свежесть в срезке около месяца, причем оставаясь на растении они вянут быстрее, чем в вазе. Следует знать, что сок стрелиции ядовит, поэтому держать растение нужно вдали от детей и животных. Цветки стрелиции напоминают формой птицу с пестрым оперением, и если вы хотите вырастить это сокровище на своем подоконнике, прочтите нашу статью.

Посадка и уход за стрелицией Цветение: весной в течение полутора месяцев. Освещение: яркий рассеянный свет (западные или восточные подоконники). Температура: в течение сезона вегетации – обычная для жилых помещений, но зимой – не выше 14 ˚C. Полив: в период активного роста – умеренный, но частый: почва должна быть все время чуть влажной; зимой – не чаще одного раза в 10 дней. Влажность воздуха: повышенная. Растение требует опрыскивания листьев в жару. Подкормки: в период активного роста и цветения трижды в месяц органическими и минеральными удобрениями поочередно. Период покоя: условный, зимой. Пересадка: молодые стрелиции пересаживают ежегодно, взрослые – один раз в 3-4 года. Размножение: свежесобранными семенами, боковыми побегами и частями тех растений, которым исполнилось 6-7 лет. Вредители: щитовки, мучнистые червецы, тля и паутинные клещи. Болезни: в целом растение устойчиво, но от чрезмерного увлажнения субстрата может развиться корневая гниль.

Растение стрелиция (лат. Strelitzia), или стрелитция – типовой род семейства Стрелитциевые, состоящий всего из четырех видов, ареал которых расположен в Южной Африке и на Мадагаскаре. Назван цветок стрелиция был в честь Шарлотты-Софии Мекленбург-Стрелитц, королевы Великобритании, супруги короля Георга ІІІ. Кстати, один из видов стрелиции получил название «королевской», а другой вид был назван стрелицией Николая в честь самодержца всероссийского Николая І. Такая вот у стрелиции монаршая родословная. В просторечье же стрелиция называется «райская птица», и это название полнее всего отражает необыкновенную красоту цветка.

Ботаническое описание

Цветы стрелиция в природе представляют собой вечнозеленые травянистые многолетники, самые крупные из которых достигают в высоту более десяти метров, а остальные – от двух до трех с половиной метра. Корневая система у стрелиции стержневая, глубоко уходящая в землю. Листья стрелиции – крупные, овальной формы, кожистые, зеленые с сизо-голубым налетом, длиной от 30 до 200 см, шириной от 10 до 80 см, сильно напоминают листья банана, только с более длинными черешками – от 50 до 90 см. Цветки на длинном цветоносе с оранжевыми и лиловыми лепестками в горизонтальном соцветии, похожем на хохолок диковинной птицы, достигают в диаметре от 10 до 20 см. На одном цветоносе раскрывается от 5 до 7 цветков, а цветоносов на одном растении может быть шесть и более, поэтому цветение стрелиции может продолжаться до полугода. Комнатная стрелиция при надлежащем уходе может цвести не только долго и обильно, но и несколько раз в году. Цветки стрелиции долго стоят в срезке – от двух до четырех недель. 

Уход за стрелицией в домашних условиях

Условия выращивания

Стрелиция в домашних условиях совсем не капризна, несмотря на свою экзотичность. Поместить ее лучше всего на восточной или западной стороне под яркий рассеянный свет, но защитив при этом от прямых солнечных лучей. Стрелиция теплолюбива, но зиму любит проводить в прохладном помещении, где температура не поднимается выше 14 ºC. В остальное время ей будет комфортно в той температуре, которая устраивает вас. Комнатное растение стрелиция любит свежий воздух, и если у вас есть возможность вынести ее летом на балкон или в сад, воспользуйтесь ею обязательно, но помните, что стрелицию нужно притенять от яркого солнца и защищать от ветра. 

Поливают стрелицию в теплое время года так, чтобы почва все время была слегка влажной – часто, но не слишком обильно, не допуская застоя влаги в корнях. Зимой достаточно увлажнять грунт один раз в декаду. Воду для полива отстаивают или фильтруют и, если нужно, подогревают до комнатной температуры или на пару градусов теплее. Домашняя стрелиция предпочитает слегка повышенную влажность воздуха, поэтому в жару ее листья следует опрыскивать или протирать влажной губкой. 

Уход за стрелицией предусматривает поочередное внесение органических и минеральных удобрений три раза в месяц в период активного роста и цветения. Когда стрелиция отцветет, подкормки прекращают месяца на 2-3, пока длится период покоя. Перед помещением растения на отдых в прохладные условия цветоносы лучше срезать. Пересадка Ежегодная весенняя пересадка молодых растений ускоряет их развитие. Взрослые растения пересаживают не так часто – через 3-4 года, поскольку хрупкие корни стрелиции часто травмируются при пересадке. Как посадить стрелицию, чтобы избавить корневую систему от стресса? 

Сначала приготовим грунт для стрелиции: рыхлую плодородную почву составляют из листовой, перегнойной и дерновой земли, торфа и песка в равных пропорциях. Горшок для стрелиции выбирают высокий и глубокий, на дно кладут толстый слой дренажного материала, затем слой грунта, а после этого осторожно переваливают растение, если оно здорово, в новую емкость. Остается понемногу добавлять в горшок почву и утрамбовывать ее до тех пор, пока грунта не станет достаточно. Если же растение имеет проблемы с корневой системой, то посадка стрелиции в новый горшок предваряется удалением с корней всех нездоровых и подозрительных участков и обработкой ранок толченым древесным углем. 

Вредители и болезни

Иногда стрелицию поражают паутинные клещи, мучнистый червец или щитовки. Червецы и щитовки уничтожаются двойной обработкой растения актарой с промежутком между сеансами в три недели. Клещей устраняют акарицидами. К болезням стрелиция очень устойчива, и если вы будете правильно за ней ухаживать, то она всегда будет здорова и красива. Почему стрелиция не цветет Цвести растение начинает, когда достигает четырех-пятилетнего возраста, но что делать, если стрелиция не цветет, хотя уже достаточно повзрослела для этого? Устройте ей температурный стресс: вынесите растение зимой или ранней весной на время на утепленный балкон, лоджию или на неотапливаемую веранду, когда температура там держится в пределах 10-12 ºC. После этого переместите ее в привычные условия, поставьте на хорошо освещенное место, возобновите обычный уход и ждите цветения. 

Виды 

Стрелиция королевская (Strelitzia reginae) 

Чаще всего в культуре выращивается растение стрелиция королевская, которую иначе называют стрелиция мелколистная (Strelitzia parvifolia). Этот вид обитает в Капской провинции ЮАР, в горных лесах и достигает двухметровой высоты. Крупные, до 45 см длиной, слегка волнистые по краям кожистые листья стрелиции королевской, темно-зеленого цвета, на черешках высотой до 90 см собраны в густые розетки. Цветонос высокий, пазушный, с зеленым с красными прожилками покрывалом. У цветка наружные лепестки оранжевые, до 15 см длиной, а внутренние – темно-синие. Цветет стрелиция королевская два раза в году.

Стрелиция Николая (Strelitzia nicolai) 

Также произрастает в тропических лесах, ущельях, в горах на высоте около 300 м над уровнем моря в Капской провинции. Растение внешним видом напоминает банан, поэтому его иногда называют «диким бананом Наталя». Растет стрелиция Николая в высоту до 10 метров, поэтому является древесным видом. Ее «стволы» похожи на пальмовые из-за рубцов от опавших листьев. Цветы так же монументальны, как и само растение: на пазушном цветоносе, с четырьмя клювовидными красно-зелеными покрывалами, с белыми наружными и синими внутренними лепестками до 17 см длиной. 

Стрелиция горная (Strelitzia caudata) 

Растет на самом юге Африки. Это редкий вид, называемый местными «бананом пустыни». Стрелиция горная представляет собой древообразное растение, достигающее десятиметровой высоты, с гигантскими листьями, растущими двумя рядами и обхватывающими низ ствола. Цветы тоже крупные, белые, с остроконечными красными прицветниками в форме лодочек до 45 см в длину. 

Стрелиция тростниковая (Strelitzia juncea) 

Растет на востоке ЮАР, хорошо переносит длительную засуху и резкие перепады температур, вплоть до минусовой. Цветками она очень похожа на стрелицию королевскую, но листья у нее узкие, игольчатые, растущие плотной розеткой диаметром в два метра. 

Стрелиция Августа, или стрелиция белая (Strelitzia alba)

Родом тоже из ЮАР, из Капской провинции. Это многолетнее растение с одревесневающей нижней частью. Ее длинные эллиптические глянцевитые листья светло-зеленого цвета достигают в длину одного метра, у основания они сердцевидные. Цветоносы пазушные, с двумя ланцетовидными прицветниками, с одиночным покрывалом пурпурного цвета. Лепестки цветков белые. Существует также гибрид стрелиции королевской и стрелиции белой. 

ПОСВЯЩАЕТСЯ ТЕМ, КТО ЦЕНИТ  И ПРОСТО ОБОЖАЕТ ЭТОТ УДИВИТЕЛЬНЫЙ ЦВЕТОК…

ДЛЯ  ВАС…

ГДЕ БЫ ВЫ НИ НАХОДИЛИСЬ…

В  НОВОЙ  ЗЕЛАНДИИ…

 УКРАИНЕ …

ИЛИ, НАПРИМЕР, ВО…ФРАНЦИИ…

  POUR TOI… LYAMUR TUJUR…

 

Филигрань — ювелирное искусство

Филигрань (по-русски — скань) представляет собой узор из тонкой проволоки, напаянный на металл. С филигранью сталкивались практически все, наверняка, во многих семействах сохранились предметы, изготовленные с помощью этого ювелирного искусства.

Само слово «филигрань» как бы намекает на технологию производства. В переводе с латинского языка «filum» означает нить, а «granum» зерно. Русское же слово «скань» происходит от древнерусского «скать», что значит «свивать, ссучивать». Такая техника, в основном, применяется на серебряных изделиях, например, ложек, подстаканников, женских сережек, но материалом могут быть и другие благородные металлы, такие как золото и платина.

Причиной увлечения именно серебром и золотом служит мягкость этих металлов, из них можно свить весьма тонкие проволочки. Основа филиграни — серебряная или золотая проволока бывает как гладкой так и свитой в своеобразную веревочку.

Краткая история филиграни

Если обратиться к истории возникновения, то она уведет нас в древний Египет, Крит и Грецию. Уже в 4-6-ом веках до н.э. филигрань была одной из базовых ювелирных техник изготовления ажурных украшений.

В XVII веке спрос на сканные ювелирные изделия вырос. В XVIII веке филигрань сочетают с камнями, хрусталем, перламутр. С помощью скани изготавливают вазочки, солонки, шкатулки. С 19-го века филигрань стала фабричным товаром. Искусство совершенствуется, процветает рельефная ажурная филигрань, появляется витражная разновидность с прозрачной эмалью. В 1937 году работы мастеров-ювелиров из села Красное-на-Волге показали на всемирной выставке в Париже, где она произвела настоящий фурор, а в 1939 году в Нью-Йорке повторился успех. Филигранью стали заниматься в селе Казачково Нижегородской области.

Виды филиграни

Если рассматривать разновидности скани, то она бывает напайной, ажурной и объемной.

• Напайная филигрань. В ней проволока и зерно напаивается прямо на листовой металл. Если фон оставлять, то получается фоновая или так называемая «глухая» филигрань.
• Просечная (выпильная) филигрань. Создается посредством удаления фона.
• Рельефная филигрань. Узор в данном случае напаивается на чеканный рельеф.
• Ажурная филигрань. Металлическая основа полностью отсутствует, узор из проволоки спаивается, а зернь крепится на кружево из металла. Само кружево может быть плоским, тогда это плоская ажурная флигрань, если же спайка происходит в двух измерениях, то получается скульптурно-ажурный тип. Ажурную, без фона, принято именовать русской филигранью.
• Объемная филигрань состоит из частей, смонтированных в единую композицию. Так создаются предметы ювелирного искусства, такие как всевозможные кубки, подносы, ларцы и вазы.
  

  Техники филиграни в мире

  Красивые кружева — отнюдь не русский народный промысел. Филигранные изделия изготавливают ремесленники по всему Земному шару. Обратимся к мировым практикам и их особенностям. Существуют несколько основных современных школ филиграни.

  В Армении привыкли делать тонкие и плоскостные формы. В Дагестане любят обильную зернь и полусферы. В славном древнем русском городе Костроме преобладают сложные объемные формы изделий. Европейские ювелиры из Франции и Англии тоже не чужды сканному мастерству. Более того, ажурный узор вы можете встретить у латиноамериканских украшениях, например, из Эквадора. В Южной Америке вообще довольно развит сканный промысел.

  Как делают филигранные украшения?

  В сущности, само филигранное кружево состоит из отдельных элементов: веревочка, плетение, елочка, шнур, дорожка, гладь и т.п. Из металлической нити делают своего рода аппликацию. Нередко сочетают с зернью, мелкими шариками, напаенными в специальные углубления. Зернь обладает особым декорирующим свойством, придает изделию изысканный вид. Применяя технику филиграни, можно изготовить любые ювелирные украшения из золота, серебра, платины, латуни, меди и мельхиора.

   

  

  Технология изготовления филиграни из серебра

  Раньше мастер сканного искусства работал на всех этапах процесса создания изделия. На современном же производстве применяется разделение труда, но технология осталась без изменений сама технология. Как же она выглядит?

  

  Чтобы получилось кружево (скань), нужно:

  Интересно!

  Плотность набора скани играет первостепенную роль. При неплотном наборе кружево «сыпется», что ведет к переделке.

  

  Казаковская филигрань

  В настоящее время «Казаковское предприятие художественных изделий» является мировым брендом, специализирующимся исключительно на изготовлении филигранных изделий из посеребренного сплава. Казаковские украшения отличает гармония всех частей, красота и точность самых мельчайших элементов. Поэтому они стали «элитой» серебряных украшений для женщин.

•   Кроме ажурных сережек, колец и колье ассортимент достаточно разнообразен. Свои изделия там найдут все: серебряную посуду — домохозяйка, ажурные брелки — хипстеры, курильщик со вкусом — курительные принадлежности.

  Кубачинская филигрань

  Знаменитая техника филиграни дагестанских мастеров из села Кубачи давно известна ценителям да и просто обычным людям. Обладая знаниями и умениями, передаваемыми из поколения в поколение от отца к сыну, кубачинские ремесленники творят чудеса с помощью чернения, чеканки и гравировки.

  Интересно отметить, что отдельные семьи специализируются на разных изделиях. Одна семья искусно производит женские ювелирные украшения, другая — серебряную посуду, третья — кинжалы с серебряной инкрустацией и так далее. Каждого мастера Кубачи отличает свой особый фирменный стиль изготовления.

   

  

  Что же еще изготавливают ремесленники из Кубачей:

  

  Серебряные браслеты женские и мужские;

  Серебряные цепи плетения Бисмарк;подвески, кулоны и колье;   Неповторимые серебряные серьги;мужские ремни с пряжкой из серебра.Это еще не полный список того, чем славятся мастера дагестанского села.сувенирные серебряные подковы;подстаканники, чашки, кружки;

  Кубачинское серебро — настоящий шедевр ручной работы, доступный обычным людям.

  Как лучше носить филигранные украшения

  Тем, кто только присматривается к украшениям из скани, стоит подумать, чтобы такие украшения выглядели максимально эффектно. Кружево требует контрастного фона, единого стиля с одеждой. Например, светлая филигрань отлично смотрится на темной загорелой коже и на брюнетках. Скань с чернением, наоборот, эффектно выглядит на блондинках и белокожих женщинах, одежда, соответственно, тоже должна быть светлого оттенка. При соблюдении закона контраста вы обязательно станете объектом восхищенных взглядов!

Еще о дизайне

 

Яйца Фаберже* — прекрасные мгновения.
В них содержится величие страны.
Роскошные искусные творенья,
Шедевры мастера талантливой руки.

Впервые мастер изготовил по заказу
Яйцо на Пасху для императора жены,
Чем восхитил имперский дом он сразу
И стал известным мастером страны.

Создал роскошных он яиц для знати,
И в них вложил немало мастерства
С сюрпризами из золота и платины,
Цветных камней, бриллиантов, серебра.

Заказы императоров готовил тщательно,
Он целый год произведение творил
И получалось очень замечательно,
Шедевров дорогих намастерил.

Прошло с тех пор немало времени,
А ценность Фаберже яиц растет,
Его великое непревзойденное искусство
Историю страны в себе несет.

 Вера Кемская

Роскошь, блеск и великолепие!

Это те слова, которыми можно сопровождать разговор о яйцах Фаберже. Удивительная коллекция, созданная именитыми ювелирами для императорского двора, сегодня известна во всем мире. История яиц Фаберже, насчитывающая более 100 лет, окутана тайной, и содержит в себе немало фактов, секретов и загадок. 

Кто такой Фаберже? 

Карл Фаберже появился на свет в 1846 году в Санкт-Петербурге. В юном возрасте он переехал с семьей в Германию, где и нашел свое призвание. Он получал уроки ювелирного мастерства у самых знаменитых мастеров Германии, Англии и Франции. В возрасте 26 лет Фаберже вернулся на родину, где женился и начал работу в семейной ювелирной фирме. В то время его компания занималась реставрацией различных экспонатов из Эрмитажа. Карл задумал расширить деятельность своей компании и решился на изготовление оригинальных украшений. В 1882 году он изготовил запонки по заказу Александра III, а еще через три года — и первое яйцо, сделавшее его знаменитым на весь мир. В 1918 году, опасаясь ареста, мастер сбежал из России сначала в Ригу, а затем в Германию. Великий ювелир не смог оправиться от тех потрясений, которые ему пришлось пережить, и в 1920 году умер от болезни сердца. 

В современном мире о яйцах Фаберже знает почти каждый, кто интересуется ювелирной историей России. Яйца Фаберже – это целая история, которая создавалась с 19 до начала 20 века.

Немного истории

Историю эту начал известный ювелир Карл Фаберже, и, зная, как почитают праздник Пасхи в России, он преподнес свое первое, изготовленное с ювелирным мастерством пасхальное яйцо императорской семье в 1885 году.

Как возникла знаменитая коллекция? Коллекция яиц Фаберже началась с создания в 1885 году первой модели. В те времена было принято преподносить дорогие презенты в день воскресения Христа. И уж, конечно, правители Российской империи делали своим супругам царские подарки. Заказана первая работа была Александром III в качестве подарка на Пасху жене Марии Федоровне. Исполнителем работы стал Карл Фаберже, известный в то время петербургский ювелир немецкого происхождения. Очаровательное яйцо с желтком из золота, внутри которого была спрятана курочка с рубиновой короной, пришлась по душе императрице, и Фаберже был оставлен при дворе в качестве придворного ювелира. С тех пор ежегодно мастер изготавливал новое яйцо с сюрпризом. После смерти Александра III традиция пасхальных подарков сохранилась, и вплоть до 1917 года Николай II каждую весну дарил яйца Фаберже своей жене и матери. До сегодняшнего дня сохранилось немало таких изделий в сокровищницах различных частных коллекций и музейных фондов. По различным документальным источникам, всего был изготовлен 71 экземпляр этих оригинальных реликвий. Из них 52 — для членов императорской семьи. Однако сколько их на самом деле, пока остается загадкой. Дело в том, что работы, изготовленные по заказу императора, вносились в официальные документы. Изделия же, выполняемые для частных коллекций, сохранялись незапротоколированными. Поэтому многие работы автора долгое время оставались неизвестными. Подобная история связана с «яйцом Ротшильдов», хранящимся более 100 лет среди семейного имущества заказчиков. Весь мир узнал о новой работе известного мастера лишь в 2007 году, когда оно было выставлено на продажу. 

Первое пасхальное яйцо

Что собой представляло это первое пасхальное яичко, которое называлось «Курочка»? Белая эмаль имитировала скорлупу, а желток был создан, конечно, из матового золота, но самое интересное – в этом желтке была из цветного золота курочка, а внутри курочки спрятана императорская корона с бриллиантовыми украшениями, таким образом ювелир последовал традиции русских мастеров, которые изготавливали матрешек.

Великое творение

Это было весьма оригинально, и понравилась такая идея всем. Так началось вхождение в ювелирный мир новой идеи – пасхального яичка.
С тех пор заказы на такие пасхальные яйца Карлу Фаберже поступали ежегодно вплоть до 1917 года. Изготавливалось каждое творение около года, и, как правило, к созданию яйца привлекалось много ювелиров. И имена их сохранились в истории.

Но компания изготавливала пасхальные яйца не только для императорской семьи, других заказов, сохранившихся в истории ювелирного дома Фаберже, известно около пятнадцати. Все пасхальные яйца были невероятно роскошны, презентабельны, но только императорские яйца хранили в себе сюрприз, так было оговорено заранее с ювелиром

Каждое новое яйцо было не похоже на уже изготовленные, и, несомненно, это были уникальные ювелирные изделия. Именно императорские пасхальные яйца сопровождались документами, что не давало возможности копии выдавать за настоящие ювелирные изделия. А копий было предостаточно, многие пытались повторить такой уникальный по мастерству ювелирный предмет. Например, «яйцо Ротшильдов» не показывали миру более ста лет, открылся показ в 2007 году, хотя это и не было императорское пасхальное яичко.

Всего было выпущено более 70 яиц, но до современного мира дошли всего 62, и это позволило полюбоваться на ювелирную работу дома Фаберже, яйца Фаберже по-прежнему восхищают и позволяют насладиться творчеством ювелиров прошлых лет.

Где сегодня находятся раритеты?

Из 71 модели до наших дней сохранилось только 62. Остальные работы, известные по старым фотографиям, считаются утерянными. Большая часть знаменитых яиц хранится в государственных музеях различных стран мира: США, Монако, Швейцарии. После расстрела царской семьи многие работы Фаберже были перепроданы, попали в частные коллекции. Наибольшее количество ювелирных работ удалось выкупить за годы своей жизни американскому миллиардеру Форбсу. Позднее, в 2004 году, коллекцию яиц, собранную магнатом, приобрел россиянин Вексельберг. Сегодня яйца Фаберже в России можно увидеть в Москве, в Оружейной палате Кремля. Здесь можно встретить не только пасхальные подарки императора, но и другие изделия, созданные фирмой Фаберже: ювелирные украшения, часы, портсигары и разнообразные миниатюрные фигурки. Также вас ждет с выставкой работ известного мастера в Санкт-Петербурге Шуваловский дворец. Яйца Фаберже, представленные здесь, являются частью частной коллекции господина Вексельберга. Серия знаменитых яиц, выкупленных у Форбса, ежегодно пополняется олигархом.

Самые известные изделия Работы знаменитого мастера хранятся в музеях различных стран, а также у частных лиц. Коллекционеры всего мира следят за аукционами, на которых выставляются работы популярного ювелира, а охотники за сокровищами мечтают найти утерянные императорские драгоценности. Посмотрим, какие работы Фаберже считаются самыми известными на сегодняшний день. 

«Курочка»

Яйцо, изготовленное из золота, с оригинальным сюрпризом – курочкой и рубиновой короной — было заказано Александром III в дар на Пасху 1885 года царице. Фаберже создал копию модели, которую сама Мария Федоровна увидела, еще будучи в раннем возрасте. Датское яйцо было изготовлено из слоновой кости, а в качестве сюрприза внутри у него было кольцо. В память этих детских воспоминаний и была выполнена новая работа. Уникальная фигурка курочки Фаберже имеет сложный механизм, с помощью которого открывается доступ к сюрпризам, спрятанным внутри изделия. Первый – миниатюрная императорская корона, а второй – цепочка с кулоном. На сегодняшний день второй сюрприз считается утраченным. После смерти императорской семьи яйцо кочевало по Франции, Германии, Америке. Сегодня работа знаменитого мастера находится в коллекции Вексельберга, выкупленной им у Форбса. Таким образом, уникальный раритет вернулся на родину. 

«Яйцо с бутоном розы»

Еще одна работа именитого мастера. Изготовлена она в необычном для того времени стиле – неоклассицизме. Внутри яйца спрятан бутон розы. Работа была выполнена Фаберже по заказу Николая II для его жены, Александры Федоровны, уроженки города Дармштадт. Ее родной город славился чудесным розарием, по которому скучала молодая императрица. В добрую память о близких сердцу образах и был задуман оригинальный пасхальный подарок. В лепестках бутона была спрятана миниатюрная корона и кулон с рубином. Оба сюрприза считаются утерянными. Яйцо вместе с остальными экземплярами коллекции Форбса были выкуплены Вексельбергом почти за 100 миллионов долларов. 

«Ландыши»

Яйцо, выполненное в стиле модерн из розовой эмали, на золотой подставке, с ландышами из жемчуга и золота, было подарено императрице Александре Федоровне в 1898 году в качестве пасхального презента. Как и все работы популярного мастера, оно имеет свой оригинальный сюрприз. При нажатии на жемчужины из яйца появляются медальоны с изображением Николая II и его сестер: княжны Ольги и княжны Татьяны. Медальон императора венчает корона с рубином и бриллиантами. Яйцо, попавшее в коллекцию Форбса, было выкуплено также Виктором Вексельбергом. Сегодня «ландыши» и другие яйца Фаберже, выставка которых организована олигархом, может посмотреть любой желающий в Санкт-Петербурге. 

«Московский Кремль»

Самое большое из яиц Фаберже. Выполнено по заказу Николая II в качестве подарка жене в 1906 году. Пасхальная фигура покрыта белой эмалью снизу, а сверху украшена золотым куполом. Подставка выполнена в виде Спасской башни Кремля, а через окошечки можно разглядеть интерьер собора. Сюрприз яйца представляет собой музыкальную шкатулку из золота, которая играет пасхальные мелодии. Эта музыка очень нравилась самому императору. «Московский Кремль» — одна из нескольких работ великого мастера, никогда не покидавших Россию. Сегодня шедевр можно увидеть в Оружейной палате Кремля. 

«Александровский дворец»

Нефритовое яйцо, украшенное золотом, драгоценными камнями, а также миниатюрными портретами детей Николая II, было подарено жене императора в 1908 году. Над каждым портретом алмазами выложены заглавные буквы имен цесаревичей. Сюрприз подарка – миниатюрная модель Александровского дворца, загородной резиденции Николая II. Дворец, выполненный из золота, серебра и горного хрусталя, укреплен на золотом столике. Сегодня работа хранится в Оружейной палате Кремля. 

Сколько стоит яйцо Фаберже?

Работы известного мастера постоянно дорожают. За более чем 100-летнюю историю ювелирных шедевров их цена «подскочила» в среднем в 1000 – 3000 раз. Например, из документальных источников известно, что «яйцо Ротшильдов» в 1902 году оценивалось в 6500 рублей. Через 106 лет, в 2008 году, оно было куплено за 12 миллионов долларов. Самым дорогим на сегодняшний день считается Коронационное яйцо. Выполненное из золота и алмазов, с сюрпризом в виде миниатюрной императорской кареты, оно было изготовлено для жены Николая II в 1896 году. Тогда его стоимость составляла 6700 рублей. В 2004 году яйцо было продано Вексельбергу за 24 миллиона долларов. Российский олигарх выкупил у семьи Форбс и другие яйца Фаберже, цена которых в общей сложности составила 100 млн долларов. 

Сколько стоят копии яиц Фаберже?

Существует немало поделок работ знаменитой фирмы. Некоторые из них сделаны талантливыми мастерами. Однако только именное клеймо Фаберже увеличивает рыночную стоимость изделия. В 1990 году в Нью-Йорке была даже организована выставка подделок ювелирных работ автора. Одна из подобных копий, яйцо «Курочка Кельха», была приобретена и Малькольмом Форбсом. Лишь через много лет исследователи смогли доказать истинное авторство работы. Сегодня копии работ известного мастера можно приобрести во многих интернет-магазинах. Визуально такие модели в точности повторяют работы Фаберже. Яйца, фото которых представлены здесь же, в этом случае можно приобрести гораздо дешевле. Стоимость копий «Курочки», «Ландышей» или «Московского Кремля», в зависимости от материала и сложности работы, колеблется от 1000 до 10 000 рублей. Интересен и тот факт, что в 2008 году было решено восстановить компанию Фаберже и начать производство новых коллекций знаменитых яиц. На данный момент новые изделия под знаменитой маркой выпускает талантливый французский мастер Фредерик Заави. Сегодня яйца Фаберже являются образцами высокого искусства и ценятся коллекционерами всего мира. 

Пасха – главный праздник русского православия

Традиция дарить пасхальные яйца на Руси возникла давно: яйцами, крашенными свёклой или отваром луковой шелухи, одаривали друг друга простые люди; те, кто побогаче – сделанными из фарфора, стекла, бронзы, яшмы, агата, малахита и т.д. Карл Фаберже и ювелиры его фирмы создали первое ювелирное яйцо для императорской семьи в 1885 году. Это был пасхальный сюрприз Александра III жене Марии Фёдоровне. Яйцо «Куриное» стало вольной интерпретацией яиц, изготовленных в начале XVIII века в Европе. Из них сохранилось три экземпляра: в замке Розенборг (Копенгаген), в музее Истории искусств (Вена) и в частной коллекции. Во всех упомянутых изделиях внутри яйца спрятана курочка, открыв которую, можно обнаружить корону, а в ней — кольцо. Считается, что императору хотелось порадовать супругу сюрпризом, который напомнил бы ей хорошо знакомую драгоценность из датской королевской сокровищницы. Императрица была так очарована подарком, что Фаберже, назначенный придворным ювелиром, получил заказ изготавливать по яйцу ежегодно. Уникальное и с сюрпризом — таково было условие заказчика. Следующий император, Николай II, сохранив отцовскую традицию, каждую весну дарил два яйца — одно Марии Фёдоровне, своей овдовевшей матери, и второе — супруге, императрице Александре Фёдоровне. Изготовление одного яйца занимало практически год. Сначала утверждался эскиз. Потом за работу бралась целая команда мастеров. Имена некоторых дизайнеров и ювелиров сохранились, особенно велик вклад мастера Михаила Перхина. Использовали как традиционные материалы (золото, серебро, драгоценные камни, эмали), так и нетрадиционные (горный хрусталь, дорогие сорта древесины). Размер некоторых ювелирных яиц значительно превышал натуральные: высота с подставкой до 20 см. Традиционно внутри каждого помещали неожиданный сюрприз. Доказательством подлинности изделия служит клеймо фирмы Фаберже.

Императорских ювелирных яиц известно 52. Еще два яйца не имеют точной даты изготовления и данных о том, кому из членов семьи они предназначались. До наших дней сохранилось 46 штук, остальные считаются утерянными. Сведения о них черпают из описаний, счетов и старых фотографий. Только одно яйцо, «Георгиевское», покинуло большевистскую Россию вместе с законной владелицей — императрицей Марией Фёдоровной. В 1918 г. она вывезла его на свою родину, в Данию. Из оставшихся в Петрограде часть исчезла в неразберихе, остальные вместе с другими императорскими драгоценностями были перевезены в новую столицу, в будущее Алмазное хранилище Кремля. Там они хранились запакованными примерно до 1927-1930г.г., пока в поисках средств молодая советская республика не начала распродажу культурного наследия, и 14 штук были проданы. Продажей занималось учреждение под названием Контора «Антиквариат». Основную часть сокровищ приобрели Арманд Хаммер и Эммануил Сноумэн Варцкий, английские дилеры Фаберже.

№1. «Куриное»- 1885 год

Первое ювелирное яйцо из пятидесяти двух пасхальных яиц, изготовленных фирмой Карла Фаберже для русской императорской семьи. Оно самое простое по замыслу: снаружи покрыто белой, имитирующей скорлупу эмалью, внутри, в «желтке» из матового золота, находится курочка из цветного золота, а в ней спрятана небольшая рубиновая корона (не сохранилась).

№2.»Курочка с сапфировым кулоном» (утерян о) — 1886 год 

Входит в число утерянных на данный момент яиц.Точный дизайн его неизвестен, т.к. фотографий или эскизов не сохранилось, а описания очень противоречивы. Подарок Марии Федоровне в записи госархива за 1886 год описывался как «Курица из золота и бриллиантов, вынимающая из лукошка сапфировое яйцо». Сапфировое яйцо свободно хранилось в клюве курочки. Курочка и корзина, покрытые сотнями огранённых розой алмазов, были выполнены из золота. О сюрпризе яйца не осталось документальных описаний, и в настоящий момент о его местонахождении нет сведений. До сих пор остаётся загадкой, было ли яйцо потеряно или находится в одной из частных коллекций.

№3. «Золотое яйцо с часами» (считалось утерянным)

Подарок Марии Федоровне от императора Александра III. Это яйцо входило в число утерянных, и больше столетия его рассматривали только на единственном фото с выставки 1902 г. Оно описывалось так: «Пасхальное золотое яйцо с часами, украшенное бриллиантами, тремя сапфирами и розовым бриллиантом огранки роза». И более подробно: «Золотые часы от Vacheron Constantin, выполненные в рубленом корпусе в виде яйца с бриллиантами, располагающемся на изысканной трёхцветной золотой подставке округлой формы, украшенной кольцом с волнообразным узором. Подставка имеет сдвоенные ножки, декорированные розовыми бутонами и мелкими листочками. На кольце подставки располагаются три больших сапфира-кабошона, от которых в стороны расходятся ленты, украшенные маленькими бриллиантами, и гирлянды из роз и листьев, венчающие ножки». В 2011 г. Анна и Висент Палмади обнаружили, что в Нью-Йорке 6 и 7 марта 1964 года в галерее Parke Bernet данное яйцо выставлялось как лот с номером 259. Это свидетельствовало о том, что яйцо существует в наши дни и находится в одной из частных коллекций. А в 2014 году мир облетела новость, что дилер из США чуть не отправил на переплавку императорское «Золотое яйцо с часами», купив его по случаю за 14 тысяч долларов. Позже оно было продано в частную коллекцию за 20 млн фунтов стерлингов.

№ 4. «Херувим и Колесница» (утеряно) — 1888 год

Подарок Марии Федоровне от императора Александра III. Входит в число утерянных на данный момент яиц. Существует единственная нечеткая фотография яйца с размытыми очертаниями, также имеется короткое описание, хранящееся в Российском государственном историческом архиве: «Ангел, тянущий колесницу с яйцом — 1500 рублей, ангел с часами в золотом яйце — 600 рублей». В описи драгоценных предметов императорского имущества, составленной в 1917 году, содержится запись: «Золотое яйцо, украшенное бриллиантами и сапфирами; с серебряной позолоченной подставкой в форме двухколёсной повозки». Сюрприз — ангел с часами. Предполагают, что на выставке 1934 года в Нью-Йорке оно было выставлено на продажу и куплено Виктором и Арманд Хаммер. Где оно находится в настоящий момент, неизвестно.

№ 5. «Несессер» (утеряно) — 1889 год

Подарок Марии Федоровне от императора Александра III. Входит в число утерянных на данный момент яиц. Яйцо было сконструировано в форме футляра, содержащего предметы женского туалета. Поскольку точный внешний вид изделия не известен, то можно опираться только на сведения из описи императорского драгоценного имущества 1917 года. Вполне возможно, что сюрпризом был набор из 13 предметов женского маникюрного набора, инкрустированных бриллиантами, хотя в этом нет точной уверенности. С 1922 года судьба изделия неизвестна. Предположительно, выставлялось и было продано на аукционе в 1952 г.

№ 6. «Датские дворцы»- 1890 год

Подарок Марии Федоровне от императора Александра III. В настоящее время яйцо находится в собственности фонда Матильды Геддингс Грей и с 22 ноября 2011 года экспонируется в Нью-Йоркском музее Метрополитен. Снаружи оформлено розово-лиловой эмалью, разделённой золотыми полосками на двенадцать секций. Шесть вертикальных линий и три горизонтальные линии инкрустированы бриллиантами огранки «роза». На каждом из пересечений линий расположены изумруды, а на вершине яйца находится медальон с листьями, распускающимися вокруг звёздчатого сапфира-кабошона. С обратной стороны яйца расположены листья с орнаментами, выполненными при помощи чеканки.

Яйцо имеет открывающий механизм для получения сюрприза: 10-панельной ширмы, изготовленной из разноцветного золота с акварелями на перламутре. Панели огранены округлыми золотыми венцами сверху и греческими меандрами снизу. Все акварели выполнены Константином Крыжицким и датированы 1889 годом. На миниатюрах изображены императорские яхты Полярная звезда и Царевна, замок Бернсторф в Копенгагене, императорская вилла в парке Фреденсборг рядом с замком Фреденсборг, дворец Амалиенборг в Копенгагене, замок Кронборг в городе Хельсингёр, дворец-коттедж в Петергофе и Гатчинский дворец под Санкт-Петербургом. В 1930 г. яйцо «Датские дворцы» вместе с 11 другими выбрали для продажи за пределами CCCР, и в том же году его купил Виктор Хаммер за 1500 рублей. Позднее оно несколько раз перепродавалось, а в 1971 г. яйцо обнаружили в коллекции умершей Матильды Геддингс Грей. C 1972 года «Датские дворцы» находятся в собственности фонда ее имени и выставляются в музеях.

№ 7. «Память Азова» — 1891 год

Подарок Марии Федоровне от Александра III. В настоящее время находится в Оружейной палате в Москве и является одним из немногих яиц Фаберже, не покидавших пределы России. Вырезанное из цельного куска гелиотропа (темно-зеленый с ярко-красными вкраплениями минерал группы кварца) яйцо «Память Азова» выполнено в стиле рококо, присущего эпохе Людовика XV. Оно покрыто ажурным золотым орнаментом, инкрустировано бриллиантами и золотыми цветками. Широкая золотая кайма в месте соединения двух половинок яйца.

Украшена рубином и двумя бриллиантами. Внутренняя часть отделана зелёным бархатом. Сюрпризом яйца является миниатюрная модель крейсера Российского императорского флота «Память Азова», выполненная из красного и жёлтого золота и платины с маленькими бриллиантами в качестве стёкол.

Модель установлена на пластине из аквамарина, имитирующего воду. На корме выгравировано название корабля. Подставка имеет золотую рамку с петлёй для удобного извлечения из яйца. Яйцо посвящено путешествию цесаревича Николая Александровича и великого князя Георгия Александровича на крейсере «Память Азова» по Дальнему Востоку с октября 1890 г. по август 1891 г. Путешествие состоялось по совету родителей с целью расширения кругозора будущего царя и его брата, но имело неприятные последствия. В то время великий князь Георгий Александрович болел туберкулёзом, а длительное плавание усугубило болезнь. На цесаревича Николая в Японии было совершено покушение, в результате которого он получил серьезные травмы головы от сабельных ударов. Хотя яйцо было подарено императрице в апреле, еще до этого происшествия, по-видимому, оно так и не вошло в число любимых ею ювелирных яиц.

№ 8. «Алмазная сетка»- 1892 год

Подарок Марии Федоровне от Александра III. В настоящее время яйцо находится в частной коллекции в Лондоне. Скорлупа яйца вырезана из полупрозрачного яблочно-зелёного бовенита (не путать с бавенитом!) — разновидности серпентина. Внешне материал изделия напоминает высококачественный нефрит. Обработка — кабошон. Яйцо оплетёно диагональной сеткой из платиновых полос, инкрустированных бриллиантами огранки «роза» на золотых основаниях. Сверху и снизу, в местах соединения полосок, расположены два больших бриллианта. Внутренняя отделка выполнена белым атласом, имеется пространство для размещения сюрприза. Основание представляло собой круглую бледно-зелёную плиту из жадеита, на которой находились три херувима, поддерживающие яйцо. Считалось, что они олицетворяют трёх сыновей императора: Николая (наследника престола), Георгия и Михаила. На данный момент основание утеряно. Также утерян сюрприз — фигурка слоника с ключом для заводки. По описаниям, слоник с маленькой золотой башней изготовлен из слоновой кости, частично покрытой эмалью, и инкрустирован огранёнными «розой» бриллиантами. Бока украшены золотыми узорами в форме двух креcтов, каждый с пятью белыми драгоценными камнями (?). Такие же были на лбу слона, а на бивнях, хоботе и упряжке — мелкие алмазы. Слоник преднамеренно имел сходство со слоном, изображенном на королевском гербе Дании, как воспоминание из детства Марии Фёдоровны. В 1920-е годы яйцо продали через контору «Антиквариат» Мишелю Норману из компании Australian Pearl. С тех пор оно несколько раз перепродавалось. № 9. «Кавказ» — 1893 год

№ 9. «Кавказ» — 1893 год

Подарок Марии Федоровне от Александра III. Сейчас яйцо находится в собственности фонда Матильды Геддингс Грей и с ноября 2011 года экспонируется в музее Метрополитен, Нью-Йорк. Яйцо-сувенир в стиле позднего Людовика XV имеет четыре овальных «окна», каждое из которых закрывается овальной дверцей с бордюром из жемчуга. С наружной стороны в центре каждой из дверц находится бриллиантовый венок, с цифрой внутри. Вместе они составляют число 1893. По бокам каждого окна и дверцы находятся золотые жезлы с бриллиантовыми полосками и с жемчужинами на концах. За каждой открывающейся дверцей располагаются миниатюры на слоновой кости с изображениями видов Абастуманского дворца на Кавказе, в котором Великий князь Георгий Александрович провёл большую часть жизни. Миниатюры написаны придворным миниатюристом Константином Крижитским.

На верхней части яйца под большим «портретным» бриллиантом находится миниатюрный портрет Великого князя Георгия Александровича. Портретный бриллиант окружён бриллиантами огранки «роза» и лавровым венком. В основании яйца находится портретный бриллиант меньшего размера. В верхней и нижней четвертях яйца — розовая гирлянда из цветного золота, перевязанная платиновыми бантами, унизанными бриллиантами. Яйцо располагается на подставке с витыми золотыми ножками, имитирующими гнутое дерево. Сюрприз яйца был утерян, и о нём не осталось документальных свидетельств. В 1930 году продано конторой «Антиквариат» Арманду Хаммеру из Нью-Йоркской галереи Хаммера, затем до 1972 г. находилось в коллекции Матильды Геддингс Грей. № 10. «Ренессанс»-1894 год

№ 10. «Ренессанс»-1894 год

Последнее пасхальное яйцо работы Фаберже, подаренное Александре Федоровне императором Александром III (он скончался в октябре 1894 г.). Текущим владельцем является фонд Виктора Вексельберга «Связь времён». Ларец в форме яйца из прозрачного голубовато-молочного агата лежит горизонтально на овальном золотом основании.

Верхняя часть яйца, открывающаяся на золотом шарнире, украшена накладной трельяжной решёткой, выполненной из белой эмали с алмазными и рубиновыми цветами на местах пересечений. Алмазами выложена дата «1894» в овалe из землянично-красной прозрачной эмали, обрамлённой стилизованными раковинами из зелёной эмали и фигурами из красной и белой эмали.

Нижнее окаймление крышки украшено раковинами прозрачной землянично-красной эмали в промежутках между завитками белой эмали с алмазами. Края створок внутренней стороны яйца, видных при открытой крышке, отделаны растительным бордюром на белом эмалевом фоне. Нижняя створка окаймлена сверху полосой землянично-красной эмали и охвачена снизу поясами из листьев с ягодкой и голубыми раковинами «пряжек». С обоих сторон ларца размещены ручки в виде золотых скульптурных львиных голов с кольцами в зубах. Чеканное основание отделано листьями прозрачной зелёной эмали, чередующихся с цветами красной эмали. Сюрприз был утерян, однако существует предположение, что это было украшение из жемчуга. По другой версии, высказанной Кристофером Форбсом, считается, что сюрпризом было яйцо Воскресение Христово, которое идеально подходит по размерам яйцу «Ренессанс» и имеет схожее исполнение и цветовую гамму. Кроме того, они вместе демонстрировались в 1902 году. Около 1927 года через контору «Антиквариат» яйцо продано Арманду Хаммеру в Нью-Йоркскую галерею за 1500 рублей, затем несколько раз перепродавалось.

№11. «Часы с синей змеей» — 1895 год

Первое из пасхальных яиц Фаберже, подаренных Николаем II своей матери, вдовствующей императрице Марии Фёдоровне. В настоящий момент оно принадлежит князю Монако Альберу II.

Яйцо располагается на золотой подставке, украшенной узорами из опаловой белой эмали. Три панели подставки покрыты золотом четырёх цветов, символизирующих искусства и науки.

Золотая змея, инкрустированная бриллиантами, обвивает подставку, соединяя её с яйцом, и поднимается до его середины. Голова змеи и её язык указывают на текущий час, отображающийся римскими цифрами на вращающейся белой панели. Большая часть яйца покрыта полупрозрачной синей эмалью и золотыми полосами с бриллиантами, а также в его нижней и верхней частях есть элементы часового звонка. На каждой из сторон яйца располагаются золотые ручки в форме скульптурных арок в виде буквы «C», прикреплённых недалеко от верха и посередине яйца. Одной из интересных особенностей является то, что «Яйцо-часы с синей змеёй» не содержит сапфиров, а в русских исторических архивах об описи конфискованного имперского имущества за 1917 год и в документах передачи коллекции из Аничкова дворца за 1922 год в Совнарком указано, что все предметы содержат сапфиры. Яйцо не содержит сюрприза, т.к. является рабочими часами. В 1927 году продано Мишелю Норману из компании Australian Pearl. Поменяв нескольких владельцев, в 1974 году подарено князю Монако Ренье III на 25-летний юбилей нахождения на престоле. Князь подарил яйцо своей супруге, княгине Грейс. Оно стало одним из самых любимых ювелирных изделий княгини и хранилось на столе в одной из её комнат. После смерти Грейс все помещения были опечатаны и яйцо не выставлялось на публике. Затем, после смерти Ренье III в 2005 году, яйцо унаследовал новый князь Монако Альбер II. С 2008 года яйцо демонстрируется широкой публике на выставках.

№ 12. «Бутон розы»- 1895 год

Создано Михаилом Перхиным под руководством Карла Фаберже для Николая II. Оно стало первым яйцом, подаренным Николаем Александре Федоровне.

Пасхальное яйцо выполнено в стиле неоклассицизма. Оно открывается как бонбоньерка, являя спрятанный внутри бутон розы, покрытый жёлтой эмалью. Лепестки бутона раздвигаются, открывая золотую корону с бриллиантами и рубинами и кулон со звёздчатым рубином-кабошоном. Оба этих последних сюрприза утеряны. Корона подчеркивала новый титул Александры Фёдоровны как императрицы Российской империи. Её родной Дармштадт славился своим розарием, особенно ценились желтые розы. Сюрприз стал приятным воспоминанием о родине. В 1927 года яйцо было продано Эммануэлю Сноуману из ювелирного дома Wartski. Оно несколько раз меняло владельцев, а с 2004 года принадлежит фонду Виктора Вексельберга.

№ 13. «Портреты Александра III (Двенадцать монограмм)»» — 1896 год

Создано по заказу императора Николая II и подарено им матери, вдовствующей императрице Марии Фёдоровне, на Пасху в память об отце, Александре III. Оно стало первым из четырёх императорских яиц, изготовленных в память об Александре III. В настоящий момент находится в собственности музея Хиллвуд. Это ювелирное яйцо считается одним из самых красивых творений фирмы Фаберже. Оно состоит из 6 панелей, покрытых тёмно-синей, гильошированной орнаментами эмалью. Их рассекают рельефные обручи, инкрустированные бриллиантами огранки «роза». В местах пересечений обручей установлены более крупные бриллианты, располагающиеся на золотых площадках.

На каждой панели находятся монограммы МФ (Мария Фёдоровна) и АIII (Александр III), выложенные алмазами, над которыми находится императорская корона из бриллиантов. В верхней половине расположены монограммы МФ, в нижней — АIII. Над верхней и нижней частями возвышаются большие бриллианты, установленные на круглых золотых площадках. Когда яйцо открывается, видна внутренняя бархатная отделка. Сюрпризом были миниатюрные портреты Александра III на подставке из золота, но они утрачены во время экспроприации. В 1920-х годах яйцо №13 продали парижскому ювелиру, позднее оно попало к коллекционеру антиквариата Марджори Мерривэззер Пост, которая завещала свою коллекцию музею Хиллвуд, созданному в ее усадьбе.

№ 14. «Вращающиеся миниатюры» — 1896 год

Это яйцо создано по заказу Николая II для императрицы Александры Фёдоровны. В настоящий момент оно находится в коллекции Виргинского музея изобразительных искусств. Внешняя оболочка из горного хрусталя ограничена тонкой золотой полоской, покрытой изумрудно-зелёной эмалью, инкрустированной бриллиантами. Яйцо венчает 27-каратный сибирский изумруд, расположенный на золотой подложке, покрытой изумрудно-зелёной эмалью. Данный кабошонный изумруд является одним из самых больших драгоценных камней, использованных Фаберже в серии императорских яиц. Ножка яйца располагается на постаменте из горного хрусталя и состоит из красочно расписанного, покрытого эмалью золотого двойного сфероида, окруженного двумя кругами из бриллиантов огранки розой. Оно также украшено монограммами царицы — принцессы Алисы Гессен-Дармштадтской до замужества и позднее Александры Фёдоровны, императрицы Российской.

Каждая монограмма увенчана бриллиантовой короной соответствующего королевского дома. Эти монограммы формируют непрерывный узор вокруг основания ювелирного яйца. Внутри яйца из горного хрусталя располагается золотая ось, поддерживающая двенадцать миниатюрных рисунков. На них изображены дворцы и резиденции, которые были значимы для молодой императрицы. Каждое из этих мест является памятным для Николая и Александры, как первые моменты их знакомства до бракосочетания, состоявшегося в 1894 году. В момент отпускания изумруда кабошона, расположенного сверху яйца, приводится в движение механизм, вращающий миниатюры, прикрепленные к центральной золотой оси. Вниз опускается крючок, который их перелистывает подобно страницам книги, благодаря чему можно наблюдать две миниатюры одновременно. Каждая из них имеет золотую рамку, увенчанную изумрудом. В 1930 году яйцо продано через контору «Антиквариат» галерее Виктора Хаммера С 1945 года оно находилось у Лилиан Томас Пратт, жены президента General Motors Джона Пратта. После ее смерти в 1947 году яйцо по завещанию было передано в собственность Виргинского музея изобразительных искусств в городе Ричмонд, где до сих пор остаётся в открытой части экспозиции музея

№ 15. «Розово-лиловое яйцо с 3 миниатюрами» (утеряно) -1897 год

Создано по заказу императора Николая II для его матери, вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны. Яйцо входит в число пропавших ювелирных яиц Фаберже и в настоящий момент его местонахождение неизвестно. Однако в коллекции Виктора Вексельбега находится его сюрприз — рамка с 3 миниатюрами в виде сердца. Точный дизайн яйца неизвестен. В счете, выставленном Фаберже, оно описано как «розово-лиловое эмалевое яйцо с 3 миниатюрами». Рамка-сюрприз выполнена в популярном в то время неоклассическом стиле. Она имеет форму сердца, окаймленного бриллиантами, покрытого землянично-красной эмалью по гильошированному фону, с выложенной бриллиантами датой «1897». Рамка располагается на шестигранной ножке, выполненной в стиле Людовика XVI, покрытой белой эмалью с росписью в виде извивающейся по спирали виноградной лозы. Ножка установлена на куполообразном уступчатом основании, покрытом землянично-красной эмалью и украшенном золотыми венками из лавровых листьев, алмазами, гравированным золотым листьями аканта, нарисованными веточками лавра, а также четырьмя крупными жемчужинами. При нажатии на ножку сердце раскрывается, превращаясь в трилистник клевера, покрытый изумрудно-зелёной эмалью по гильошированному фону, с узором в виде расходящихся солнечных лучей. В каждом лепестке располагается миниатюрный портрет в алмазном обрамлении: в одном — император Николай II, во втором — его супруга императрица Александра Фёдоровна, в третьем — великая княжна Ольга Николаевна в младенчестве. Лепестки клевера закрываются нажатием на одну из жемчужин, укрепленных на основании. В описях конфискованного императорского имущества 1917 и 1922 годов яйцо не числится. Предположительно, оно было взято Марией Фёдоровной до 1917 года. В 1978 году сюрприз яйца был продан аукционом Кристис в коллекцию журнала Forbes. В 2004 году его, вместе с другими ювелирными изделиями, находившимися в собственности семьи Форбс, купил фонд Виктора Вексельберга «Связь времён»

№ 16. «Коронационное» — 1897 год

Самое знаменитое и одно из самых изысканных пасхальных шедевров Фаберже посвящено годовщине коронации Николая II, состоявшейся 14 мая 1896 года. Подарено императором на Пасху супруге, Александре Федоровне. В настоящий момент находится в собственности фонда Виктора Вексельберга «Связь времён». Сквозь зеленовато-желтую эмаль лучистыми ромбами просвечивает золотая гильошированая поверхность яйца, охваченного накладной трельяжной решеткой из лавровых листьев зелёного золота, воспроизводящая ткань платья императрицы на церемонии коронации. На вершине она замыкается венком из алмазов. На перекрещениях решетки размещаются двуглавые орлы из чёрной эмали с алмазами на щитах и голубой эмалью на лентах. Сверху на яйце, под крупным портретным бриллиантом находится монограмма императрицы Александры Федоровны, усыпанная бриллиантам и рубинами огранки «роза» на белом эмалевом фоне. Основание яйца выполнено в виде чашечки цветка с тонкой гравировкой листьев и расположенной посередине чёрной по белой эмали датой «1897», видимой сквозь крупный алмаз в круглом обрамлении мелких.

Сюрпризом является крошечная копия золотой кареты Екатерины Великой 1793 года, используемая родом Романовых при транспортировке царской семьи на коронационной неделе. Мастер фирмы «Фаберже» Георг Штайн, в своих мемуарах писал, что над созданием этого чуда ювелирного искусства он трудился более 15 месяцев по 16 часов на дню. Исключительно точно воссоздан не только внешний вид кареты, но и вся её оснастка. Карета снабжена рессорами, имеет поворотный круг, с обеих сторон – открывающиеся маленькие дверцы, из недр кареты выбрасывается крошечная подножка. Внутри – кресла, балдахин и укреплённое под потолком колечко, на котором когда-то был подвешен большой бриллиант в виде пасхального яйца. Скорее всего, императрица его сняла и прикрепила к своему пасхальному ожерелью. В 1927 году через контору «Антиквариат» яйцо купил Эммануэль Сноумен для галереи Wartski, расположенной в Лондоне. Яйцо несколько раз меняло владельцев, сейчас им владеет фонд Виктора Вексельберга.

№17. «Пеликан» — 1898 год

Создано по заказу Николая II для его матери, вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны. В настоящий момент находится в собственности Виргинского музея изобразительных искусств. Яйцо изготовлено из красного золота, бриллиантов, жемчуга, серой, розовой, опаловой и синей эмали с акварелями на слоновой кости, а его подставка выполнена из разноцветного золота. Данное яйцо одно из немногих, не имеющих эмалевого покрытия всей его поверхности. Оно покрыто гравированным красным золотом в стиле ампир и увенчано пеликаном из матовой серой, синей и розовой эмали. У пеликана,символа самопожертвования и милосердия, инкрустированные бриллиантами крылья. Он кормит своих детей в золотом гнезде, что символизирует материнскую заботу и любовь. На яйце выгравированы классические мотивы, памятные даты с 1797 по 1897 годы и надпись с обеих его сторон: «Посети виноградъ сей и вы живы будете». Яйцо располагается на круглой золотой подставке состоящей из двух колец, украшенных орнаментами и имеющей четыре ножки, увенчанные головами орлов c имперскими коронами и опирающимися на звериные лапы. Также, оно имеет красный бархатный чехол, что встречается всего лишь раз среди всей серии императорских яиц.

Яйцо «Пеликан» — памятный знак 100-летнего (1797 — 1897 годы) патронажа благотворительных учреждений русскими императрицами. Учреждения, основанные в основном для обучения дочерей дворян, изображены на восьми овальных панелях, имеющих жемчужные рамки. Их можно увидеть после трансформации яйца на 8 частей, образующих ширму. Миниатюры нарисованы придворным художником Иоганнесом Зенграфом на слоновой кости. С обратной стороны миниатюр перечислены изображенные учреждения. «Девятая панель» служит исключительно как подставка для раскрытого яйца. В 1930 году яйцо № 17 продано конторой «Антиквариат» Арманду Хаммеру из Нью-Йорка. Между 1936 и 1938 годом его приобрела Лилиан Томас Пратт, жена президента General Motors Джона Пратта. После её смерти в 1947 году по завещанию яйцо передано Виргинскому музею изобразительных искусств в Ричмонде, где до сих пор остаётся в открытой части экспозиции музея.

Полюбуемся этим произведением искусства на видео.

№18. «Ландыши» — 1898 год

Очередное пасхальное яйцо для Александры Федоровны по заказу Николая II. Оно стало одним из самых любимых у императрицы. Яйцо выполнено из полупрозрачной розовой эмали с гильошированой поверхностью, и установлено на золотую подставку с четырьмя ножками. На нем укреплены ландыши, выполненные из зелёной эмали, золота и жемчуга. Сюрприз появляется при нажатии на боковые жемчужины: из верхней части выдвигаются три медальона. На верхнем медальоне, увенчанном короной с бриллиантами и рубином-кабошоном, изображён Николай II в военной форме, на левом — великая княжна Ольга, на правом — Татьяна. Использованные материалы: золото, эмаль, алмазы, рубины, жемчуг, горный хрусталь, слоновая кость. Высота 20 см в раскрытом виде. В 1927 г. яйцо продано Э.Сноуману, после этого несколько раз меняло хозяев, а в 2004 г. приобретено Виктором Вексельбергом на аукционе Сотби в Нью-Йорке.

№19. «Анютины глазки»- 1899 г.

Подарок Николая II матери, вдовствующей императрице Марии Федоровне. Ранее изделие было известно как «Яйцо из шпинатового нефрита». Яйцо выточено из цельного куска нефрита и удерживается подставкой в виде позолоченных серебряных листьев с бриллиантовыми прожилками, закрученных в пучок. Над листьями поднимаются пять стеблей с цветами и бутонами анютиных глазок, выполненными из золота, цветной эмали и алмазов. Верхняя часть яйца открывается, под ней спрятан сюрприз — сердцеобразный складывающийся мольберт с одиннадцатью медальонами. Овальные крышки медальонов изготовлены из земляничной гильоше эмали, украшены личными монограммами членов императорской семьи. Медальоны соединены между собой бриллиантовой виньеткой, образующей букву М. Мольберт увенчан венком с шестиконечной Вифлеемской Звездой, в центре которой сияет крупный бриллиант, снизу дата — 1899. Материалы сюрприза: золото, алмазы, жемчуг, эмаль земляничного, белого и перламутрового цвета. Высота — 14,6 см. При нажатии на кнопку медальоны открываются, показывая портреты всех членов царской семьи. Портреты первого ряда по вертикали: царевич Георгий Александрович, младший брат царя, и великий князь Александр Михайлович, муж великой княгини Ксении Александровны, сестры царя. Второй ряд по вертикали: царь Николай II, княжна Ирина, дочь великого князя Александра Михайловича и великой княгини Ксении Александровны. Третий ряд по вертикали: дочери Николая II великие княжны Ольга и Татьяна, великий князь Михаил Александрович, младший брат царя. Четвертый ряд по вертикали: царица Александра Федоровна и князь Андрей Александрович, брат княгини Ирины. Пятый ряд по вертикали: великие княгини Ольга и Ксения Александровны, сестры царя. В 1930 г. конторой «Антиквариат» яйцо было продано на аукционе в Нью-Йорке, с тех пор находится в частных коллекциях. Местонахождение в настоящее время — Новый Орлеан.

№20. «Букет лилий»- 1899 г.

Яйцо-часы (распространенное название «Лилии Мадонны») создано по заказу Николая II как подарок для императрицы Александры Федоровны. Материалы: разноцветное золото, платина, бриллианты, оникс, белая и желтая полупрозрачные эмали, непрозрачная белая эмаль. Высота 27 см. Яйцо имеет вид старинных французских часов времён Людовика XVI. Яйцевидные часы и прямоугольная подставка декорированы прозрачной жёлтой эмалью по гильошированному фону и накладным узором из цветного золота. Венчает часы букет белоснежных лилий (лилий Мадонны) в розетке из роз. Лилии вырезаны из оникса, пестики заканчиваются тремя маленькими бриллиантами, листья и стебли из тонированного золота. Вращающийся циферблат с 12-ю римскими цифрами, украшенными алмазами, покрыт белой эмалью. Стрелка часов сделана в виде стрелы Купидона, выпущенной из лука. На постаменте дата из бриллиантов -1899. Часовой механизм заводили золотым ключом. На языке цветов лилии символизируют чистоту и невинность, розы — любовь. Факелы Купидона (возле часовой стрелки), пламя которых изображено как растительный орнамент по окружности часов, символизируют семейную любовь. Сюрприз утерян, на ранних фотографиях он запечатлен как рубиновый кулон с бриллиантами. В настоящий момент яйцо находится в Оружейной палате в Москве и является одним из немногих императорских пасхальных яиц, не покидавших пределы России.

Как устроены яйца Фаберже — взгляд изнутри

Яйца Фаберже сейчас

Яйца из разных коллекций после революции были разнесены по всему миру, ведь сначала большевики посчитали их малоценными и разместили вместе с другими драгоценностями в Кремле. В 1930 году часть яиц была распродана, причем многие за смешную сумму — около 400 долларов. На данный момент самые большие императорские коллекции находятся в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге (11 штук), в московской Оружейной палате (10 штук), в музее Ричмонда (5 штук).

Яйца Фаберже из Королевской коллекции королевы Елизаветы II (Лондон, Великобритания)

Есть яйца ювелира во владении — она хранит три шедевра из императорской коллекции и один, принадлежащий Кельху. Среди частных коллекционеров самое большое количество яиц удалось найти магнату Форбсу, он мог похвастаться 15 экземплярами. Его наследники хотели выставить коллекцию на торги, но российский олигарх Виктор Вексельберг предложил достойную сумму и выкупил все экземпляры. Теперь они находятся в музее Фаберже, который он и основал. По приблизительной оценке, стоимость коллекции Форбса обошлась ему в 100 млн рублей.

Музей Фаберже

Остальные яйца раскиданы по всему миру в частных коллекциях и музеях. Среди них есть и известные экспонаты, и малоизвестные работы Фаберже. До сих пор его пользуются огромной популярностью и знамениты на весь мир. Серия яиц создавалась между 1885 и 1917 гг. для российской императорской семьи и частных покупателей. Всего известно о создании 71 штуки, из которых императорскими являются 54. «Екатерина Великая» Также известен как «Гризайль» или «Розовые камеи». Cюрприз утерян — носилки с императрицей Екатериной внутри. Карл Фаберже и ювелиры его фирмы создали первое яйцо в 1885 г. Оно было заказано царём Александром III, как пасхальный сюрприз для его жены Марии Федоровны. Так называемое «Куриное» яйцо снаружи было гладким и эмалированным, но когда его открывали, внутри оказывалась изготовленная из золота курочка. Внутри курочки, в свою очередь, была спрятана небольшая рубиновая корона (традиция складывающихся матрёшек). Идея подобного ювелирного изделия не была оригинальной: Пасхальное яйцо Фаберже должно было стать вольной интерпретацией яйца, изготовленного в начале XVIII века, 3 экземпляра которого известны и сегодня. Они находятся: в замке Розенборг (КопенгагенБ в музее Истории искусств, (Вена) и в частной коллекции, (ранее — в художественной галерее «Зеленые своды», Дрезден). Во всех упомянутых экземплярах яиц спрятана курочка, открыв которую, можно обнаружить корону, а в ней — кольцо. Считается, что императору хотелось порадовать супругу сюрпризом, который напомнил бы ей хорошо знакомое изделие из датской королевской сокровищницы. Императрица была так очарована подарком, что Фаберже, превратившийся в придворного ювелира, получил заказ изготавливать по яйцу ежегодно; ему следовало быть уникальным и содержать какой-либо сюрприз, это было единственным условием. Следующий император, Николай II, сохранил эту традицию, каждую весну даря, в свою очередь, два яйца — одно Марии Федоровне, своей овдовевшей матери, и второе — Александре Федоровне, новой императрице.

«Память Азова»

Изготовление каждого яйца занимало практически год. Как только эскиз был утвержден, за работу бралась целая команда ювелиров фирмы, имена некоторых из которых сохранились (так что говорить, что автор всех из них — Карл Фаберже, не следует). Особенно велик вклад мастера Михаила Перхина. Также упоминаются Август Хольстром, Генрик Вигстром, Эрик Коллин, проч. Серия императорских яиц пользовалась такой славой, что фирма Фаберже выполнила несколько изделий и для частных заказчиков (известно о 15). Среди них стоит особняком серия из 7 яиц, подаренных золотопромышленником Александром Фердинандовичем Кельхом своей супруге. Кроме того, существует ещё 8 яиц Фаберже, выполненных на заказ (для Феликса Юсупова, племянника Альфреда Нобеля, Ротшильдов, герцогини Мальборо и неустановленных лиц). Они не такие роскошные, как императорские, и не являются оригинальными, зачастую повторяя тип, придуманный для царских подарков. Возможно, для частных лиц были выполнены ещё какие-либо изделия, но они никогда не были задокументированы (в отличие от царских яиц), что оставляет некоторую свободу для умелых фальсификаторов. Пример неожиданного открытия — выставленное на продажу осенью 2007 г. «яйцо Ротшильдов», которое было заказано представителями клана в фирме Фаберже и хранилось среди семейного имущества, не афишируясь, целое столетие Alexander Palace Egg Alexander Palace Egg Из 71 известных яиц до наших дней дошло только 62. Подавляющее большинство из них хранится в государственных музеях. Императорских яиц известно 54: до нашего времени сохранились 46 штук, сделанных по царскому заказу; остальные известны по описаниям, счетам и старым фотографиям и считаются утерянными. Только одно из них, «Георгиевское», смогло покинуть большевистскую Россию вместе с законной владелицей — в 1918 г., в багаже императрицы Марии Федоровны, уехавшей через Крым на свою родину, в Данию. Остальные остались в Петрограде. Очевидно, большинство из них исчезло в неразберихе, прочие (24 шт.?) вместе с другими императорскими драгоценностями были перевезены в новую столицу, в будущее Алмазное хранилище Кремля. Там они хранились запакованными примерно до 1930 г., когда в рамках общей распродажи культурного наследия Советской России в поиске средств, по приказу Сталина 14 из них было продано, причём, как утверждают, некоторые по цене меньше чем 400$. Продажей занималось учреждение под названием Контора «Антиквариат». Большинство из них было приобретено Армандом Хаммером и Эммануэлем Сноумэном Варцким, английскими дилерами Фаберже.

«Красный крест c портретами» «Триптих Красный крест» Steel Military Egg Семь яиц Кельха

Эти изделия заказывались русским предпринимателем А.Кельхом в подарок своей жене. Над их созданием трудился ювелир фирмы Фаберже Михаил Перхин. Подарки прекратились после 1904 года — с 1905 г., когда супруги официально начали жить отдельно и их финансовое положение заметно ухудшилось в связи крахом на русско-японской войне. После коллекции, хранящейся в Кремле, самое большое собрание удалось собрать нью-йоркскому магнату Форбсу. Оно включало 11 императорских яиц, несколько разрозненных «сюрпризов» из неизвестных или несохранившихся яиц, а также 4 частных яйца (всего 15). В феврале 2004 г. наследниками Форбса собрание предполагалось выставить на аукцион, где бы оно, вероятно, ушло поштучно, но за несколько дней до начала торгов коллекция была целиком перекуплена русским олигархом Виктором Вексельбергом. Виктор Вексельберг также учредитель культурно-исторического фонда «Связь времен» и в музейной выставке, с одноимёным названием, можно увидеть эту коллекцию в Москве. Всего на исторической родине, в России, яйца Фаберже, ставшие одним из её символов, теперь можно увидеть в четырёх местах. В их число, кроме вышеупомянутых Оружейной палаты и собрания Вексельберга, входят: Русский национальный музей (частный музей в Москве Александра Иванова) и Минералогический музей им. А. Е. Ферсмана РАН, Санкт-Петербург. Яйца изготовлялись из золота, серебра, драгоценных камней и т. д. В ход шли эмали и тонкая ювелирная работа. Подчас мастера экспериментировали с не очень традиционными материалами — горный хрусталь, драгоценные сорта древесины. Доказательством подлинности служит клеймо фирмы Фаберже. Стоимость одного яйца по ценам рубежа XIX-XX вв. составляла 3000-8000 руб. (Российская Империя). Иногда яйца крупнее натуральной величины и больше, чем кажутся по иллюстрациям: высота некоторых (с подставкой) могла достигать 20 см. Традиционно внутри каждого должен был содержаться какой-либо сюрприз. Часто это были миниатюры с портретами того, кому яйцо предназначалось и членов его семьи. Выполнялись также яйца-часы с заводными частями (петухами и кукушками).

«Яйцо герцогини Мальборо» «Яйцо Ротшильда» «Яйцо Юсупова Подделки и копии Один из примеров: «Курочка Кельха» была продана Малькольму Форбсу под видом одного из императорских яиц, что, естественно, повысило её цену. Приём был таков: миниатюра с изображением Варвары была заменена на изображение цесаревича Алексея, кроме того, были изменены и выложенные из драгоценных камней инициалы. Только поздние исследования позволили восстановить истинную принадлежность. После приобретения Вексельбергом коллекции Форбса в ней было выявлено еще несколько сомнительных вещей, в частности, на официальном сайте собрания больше не фигурирует зелёное «Яйцо с копытами» из боуэнита на золотых ножках-копытцах, с миниатюрным портретом-сюрпризом Александры Федоровны, которое, как считалось раньше, было подарено императрицей одному из её приближенных. Также больше нет упоминаний о «Яйце-Конфетнице». Известно много подделок яиц Фаберже, причем некоторые из них, сделанные неизвестными талантливыми мастерами, сами по себе представляют истинные произведения искусства, но клеймо Фаберже значительно увеличивает их товарную стоимость. В результате во второй половине 1990-х годов Метрополитэн-музей (Нью-Йорк, США) провел выставку подделок миниатюр Фаберже. Музеи, где есть Фаберже. Фаберже является и сегодня, пожалуй, одним из самых известных ювелирных брендов. А всё благодаря драгоценным яйцам, которые выпускались этим ювелирным домом для российской императорской семьи. Сегодня эти произведения искусства являются огромной редкостью, овеяны тайнами, а их стоимость доходит до десятков миллионов долларов. В дальнейшем обзоре малоизвестные факты о самых известных в мире яйцах.

1. Императорские пасхальные традиции

Традиция разрисовывать пасхальные яйца существовала в России издревле. Следовала ей и императорская семья. Но в 1885 году царь Александр III, сам того не подозревая, традицию эту несколько трансформировал. Решив удивить свою супругу, императрицу Марию Федоровну, он сделал ей особый подарок – яйцо с секретом. Это было драгоценной яйцо, покрытое белой эмалью, поперёк которого шла золотая полоса. Оно открывалось, а внутри находился золотой «желток». В нём в свою очередь сидела золотая курочка, внутри которой были рубиновые корона и подвеска. Императрица от такого подарка пришла в восторг, а Александр III на каждую Пасху преподносил своей супруге новое драгоценное яйцо. Продолжил эту традицию сын Александра III, Николай II, который в пасхальным праздникам дарил драгоценные яйца своей матери и супруге.

2. Главное правило — сюрприз внутри

Автором пасхальных яиц, которые заказывали российские императоры, был ювелирных дел мастер Петер Карл Фаберже. Ему была предоставлена полная свобода творчества, драгоценные яйца он мог создавать на любую тематику. Но одно правило всё же было: каждое яйцо должно быть с сюрпризом. Поэтому в каждом яйце о Фаберже было спрятано крошечное чудо: крошечная алмазная копия королевской короны, миниатюрная рубиновая подвеска, механический лебедь, слон, золотая миниатюра дворца, 11 крошечных портретов на мольберте, модель корабля, точная рабочая копия королевской кареты и многое другое.

3. Петер Карл Фаберже – русский ювелир с европейскими корнями

Знаменитый ювелир родился в России в Санкт-Петербурге 30 мая 1846 г. Отец — Густав Фаберже был родом из г. Пярну (Эстония) и происходил из немецкой семьи, мать — Шарлотта Юнгштедт, была дочерью датского художника. В 1841 г. Фаберже-старший получил титул «Ювелирных дел мастера» и в 1842 г. основал ювелирную фирму в Санкт-Петербурге на Большой Морской улице в доме №12. Талант молодого человека был столь ярок и незауряден, что в 24 года в 1870 г. он смог взять фирму отца в свои руки. В 1882 году в Москве проходила Всероссийская художественно-промышленная выставка. Там-то и заметил работы Петера Карла Фаберже император Александра III и его жена Мария Федоровна. Так Фаберже-младший получил получил покровительство царской семьи и звание «ювелира Его Императорского Величества и ювелира Императорского Эрмитажа». Изделия Фаберже славились и в Европе. Многочисленные королевские и княжеские родственники Российской императорской семьи в Великобритании, Дании, Греции, Болгарии получали ювелирные изделия в подарок, очень дорожили ими и передавали по наследству. Революция 1917 года заставила Фаберже закрыть фирму. Он эмигрировал в Швейцарию, где в 1920 году и скончался.

4. Большевики, сами того не желая, спасли яйца Фаберже

После Октябрьского переворота большевики пытаясь пополнить казну «первого в мире коммунистического государства» распродавали российские художественные сокровища. Они разграбили церкви, продали полотна старых мастеров из музея «Эрмитаж» и взялись за короны, диадемы, ожерелья и яйца Фаберже, принадлежавшие семье Императора. В 1925 году каталог ценностей императорского двора (короны, венчальные венцы, скипетр, держава, диадемы, ожерелья и другие драгоценности, в том числе знаменитые яйца Фаберже) разослали всем иностранным представителям в СССР. Часть Алмазного фонда была продана английскому антиквару Hорману Вейсу. В 1928 году из Алмазного фонда были изъяты семь «малоценных» яиц Фаберже и еще 45 предметов. Впрочем, именно благодаря этого яйца Фаберже были спасены от переплавки. . Таким образом сохранилось одно из самых невероятных творений Фаберже — яйцо «Павлин». Внутри шедевра из хрусталя и золота находился эмалированный павлин. Причем эта птичка была механической — когда ее снимали с золотой ветви, то павлин поднимал свой хвост подобно настоящей птице и даже мог ходить.

5. Пропавшее яйцо-несессер

Всего для российской императорской семьи было изготовлено 50 драгоценных яиц. Судьба семи из них сегодня неизвестна, скорее всего, они находятся в частных коллекциях. Тайной овеяна и судьба яйца-несессер, созданного в мастерской Фаберже в 1889 году. В последний раз это яйцо якобы видели в одном из лондонских магазинов в 1949 году. По слухам оно было продано неизвестному за $1250. Сегодня стоимость яиц Фаберже доходит до $ 30 млн.

6. Одно яйцо было приобретено как лом драгметалла

Одно из утерянных императорских пасхальных яиц было найдено совершенно удивительным образом. Американец купил золотое яйцо, усыпанное драгоценными камнями, за $ 14 000 на слом и хотел его перепродать по более выгодной цене. Но когда покупателей не нашлось, он решил поискать диковинный сувенир в Интернете и с удивлением обнаружил, что это работа Фаберже. После экспертизы было подтверждено, что это одно из давно утерянных императорских пасхальных яиц. Вместо $ 500 прибыли дилер получил около $ 33 млн, продав яйцо частному коллекционеру.

7. Королева Елизавета II владеет тремя императорскими яйцами Фаберже

В коллекции британской королевской семьи есть три императорских пасхальных яйца Фаберже: «Колоннада», «Корзина цветов» и «Мозаика». Особое внимание привлекает «Цветочная корзина», цветы в которой выглядят свежими и удивительно реалистичными. Британская коллекция изделий Фаберже является одной из самых больших в мире. Кроме легендарных яиц, в ней есть несколько сотен ювелирных шедевров: шкатулки, рамки, фигурки животных и личные украшения членов Императорских домов России, Великобритании и Дании. Несмотря на размер британской коллекции, это лишь малая часть из 200 000 ювелирных изделий, выпущенных ювелирным домом Фаберже.

8. Яйца семьи Кельхов

 

 

Когда чета Кельхов развелась, бывшая жена предпринимателя взяла свою коллекцию Фаберже с собой в Париж. Шесть яиц в конечном итоге оказались в Соединенных Штатах. Изначально яйца ошибочно принимали за предметы из императорской коллекции, и только в 1979 году было установлено, что все семь яиц относятся к коллекции Кельха.

9. Возвращение Фаберже

Возвращение Фаберже. После революции бренд Фаберже перепродавался несколько раз. К сожалению, громкое имя использовалось компанией по производству средств чистки туалета, шампуня и одеколона. Последняя компания, которая приобрела бренд, Pallinghurst Resources, в 2007 году решила вернуть ему былую славу, возобновив выпуск ювелирных изделий. Два года спустя, стараниями внучек Петера Фаберже Сары и Татьяны, мир впервые с 1917 года увидел новые украшения Фаберже. Этим изделиям явно далеко до тех, что изготавливали в начале 20-го века, но, нем не менее, сегодня можно купить украшения от Фаберже по цене $ 8000 — $ 600 000.

Казалось бы, обычный светский раут.
Вечерним платьям смокинги под стать.
Одним — великолепие — нокаут,
Другим нельзя вне роскоши предстать.

Долги, счета, кредиты и налоги… —
Всё это было пылью, суетой.
До ночи — под «Martini» — диалоги
Людей, живущих Музой и Мечтой.

В дискуссиях цитировали Канта,
Вивальди тешил души скрипачей
Из гильдии придворных музыкантов…
Запомнилось, как в трепете свечей,

Боготворя элиту, в лучших чувствах,
Желая пообщаться tet-a-tet,
К легенде ювелирного искусства
Приблизился робеющий поэт.

Услышавший вчера — «Идите с миром!»
Желал сегодня шансы оценить,
Чтоб, заручившись мнением кумира,
В своих огрехах критиков винить.

— Хотел сонет, мне дактилем — сложнее.
Я мог бы панегириком — в ответ…
Бомонд, надеюсь, знает, что важнее —
Прольёт в литературе нужный свет!..

— Не мне судить… Когда сюжет — из пальца,
Не проще ли… сойти на вираже?
— А как же вы?..
— А я… Держусь за… яйца! —
Подняв фужер, заметил Фаберже.

Еще о дизайне

— КРИСТАЛЛ —

Когда наскучит суета,
Дела, людские лица,
Я знаю выход — я могу
В кристалле раствориться.
В его прозрачной глубине
— Незыблемая вечность
В нём есть и радость, и покой,
И мира бесконечность.

Что такое друза: описание и уникальные свойства скопления кристаллов

https://youtu.be/WfpPEEGFzps

Друзами называют сросшуюся группу кристаллов, образовавшуюся природным способом. Такие агрегаты вырастают из разных камней. Могут иметь различные формы и размеры. Часто их не разбирают на отдельные минералы, а используют в таком виде. Из них получаются оригинальные предметы интерьера и необычные украшения.

Что такое друза

Друза – это такое образование кристаллов, имеющее природное происхождение. С немецкого языка название переводится как «щетка». Смотрятся такие агрегаты как произведение искусства. Поэтому их часто используют в первозданном виде, не разрезая на отдельные элементы. В зависимости от размера образования его используют в качестве предмета интерьера или части ювелирного украшения. В друзе кристаллы всегда одной породы. Основа, на которой они разрастаются, может являться другим минералом или металлом. Это зависит от породы. Зачастую кристаллы в друзе направлены в разные стороны. Это делает форму похожей на цветок. Образуются минеральные наросты в полостях горных пород. Процесс их роста схож с развитием жемчужины:

Зародыши камней оседают на основу. Обычно в ее роли выступают трещины в других минеральных породах. В непроизвольном порядке зародыши начинают расти, приобретая геометрическую форму. Во время роста кристаллы соприкасаются в разных местах. При этом часть самоцветов (растущих перпендикулярно основе) срастаются между собой, а часть (расположенных под наклоном) прекращают свой рост. На формирование друз уходят годы. В процессе на некоторых из них формируются трещины и сколы, некоторые элементы искривляются. Поэтому красивые наросты самоцветов ценятся так дорого. Из друз состоят стенки многих драгоценных жеод. В свою очередь жеоды – это занорыши – шарообразные образования, внутренние стенки которых покрыты группой кристаллов. Они часто имеют неправильную форму. Именно их обычно используют для создания ювелирных украшений и бижутерии. По мнению эзотериков, друза – символ гармонии. Она состоит из сросшихся между собой отдельных самоцветов. 

https://youtu.be/An6x4N0QLts

Виды друз Друзы классифицируют по нескольким параметрам. Прежде всего, это порода минерала, из которого она состоит.

В списке представлены самоцветы, которые чаще других срастаются в агрегаты:

аметист;

лунный камень;

цитрин;

морион;

аквамарин.

Друзы делятся на разновидности в зависимости от формы, размера и цвета:

Цветок.

Крупные самоцветы, имеющие общее основание, растущие в разные стороны.

Щетка.

Большое количество сросшихся мелких кристаллов.

 

Жеоды

Кристаллы образуются на внутренней полости шарообразного образования.

Форма сросшихся самоцветов бывает разная: кубическая, шестиугольная, треугольная.

Украшения из жеоды

Для создания украшений обычно используют жеоды. Их нарезают на кусочки нужной формы и без обработки вставляют в оправу, оформляют в виде подвесок или серег. В качестве обрамления обычно используют золото или серебро. Делают оправу открытого типа, чтобы можно было рассмотреть красоту природных камней. Из крупных кристаллов делают кольца и браслеты без оправы. В этом случае из широкой части вырезают кольцо, оставляя на нем нетронутыми вершины кристаллов. Самобытно и утонченно смотрятся кольца и подвески с оправой неправильной формы. Она имитирует необработанный кусок металла, который как будто является основанием группы самоцветов. Одним из Claudio Pinoсамых известных ювелиров, делающих подобные украшения, считается . Он специализируется на изготовлении серег из золота и необработанных природных камней.

 

Еще один ювелирный дом, в коллекциях которого присутствуют изделия с друзами, – Coralia Leets at Fragments. Здесь представлены массивные серьги и подвески. Важно знать, как обыграть такие украшения, чтобы они украшали образ. С вечерними платьями и строгими нарядами их не сочетают. Гармонично впишутся в стиль бохо. Можно дополнить им простые образы в стиле кэжуал. Яркое ювелирное изделие должно быть главным акцентом. Не стоит пытаться сочетать его с парными украшениями или другими камнями. Иначе образ будет перегружен.

Стоимость камня 

Друзы нечасто встречаются в магазинах. Чаще их выставляют в музеях. Однако заказать подобное украшение возможно. Его стоимость будет зависеть от нескольких параметров:

Порода. Чем реже и драгоценнее минерал, тем выше его стоимость.

Размер. Большие образования стоят дороже маленьких.

Красота. Наличие сколов, трещин, мутных участков снижает ценность образца.

Количество кристаллов в образовании. Большое количество сросшихся самоцветов более привлекательно для покупателя.

Сложность изделия. Необлагороженное скопление камней стоит дешевле самоцветов в подвеске или кольце.

Материал обрамления. Именитые дизайнеры нередко закрепляют сросшиеся кристаллы в золотую или серебряную оправу. Это увеличивает стоимость изделия.

Друза – нерукотворное образование, состоящее из группы самоцветов геометрической формы, прикрепленных к общему основанию. Выглядят такие минералы как готовое произведение искусства. Их используют для украшения интерьера и изготовления ювелирных изделий без предварительной обработки.

Источник: https://zakamnem.ru/interesno/druza-chto-eto-takoe

Жеода и друза: необычные украшения с магическими свойствами

Во время естественных процессов формирования земной коры или скалистых образований образуются шаровидные полости. На научном языке они называются жеодами (от греч. «геода» – подобный земле). В минеральных рудниках внутренняя полость жеоды заполняется слоями или кристаллами самоцветов, за что такие образования ценятся ювелирами и коллекционерами.

Механизм образования Чаще всего жеоды формируются в осадочных породах или известняке. Это связано с механизмом их формирования: Под влиянием вулканических процессов в недрах земли постоянно образуются трещины или полости округлых форм. Внешняя стенка таких конкреций может состоять из кремнезёма, кварца, халцедона, агата или хризопраза. Структура отличается прочностью, но имеет мелкие щели. Грунтовые воды, протекая через такую полость, оставляют осадок из минеральных солей. При достижении большой концентрации минералов в осадке начинается кристаллизация. Большое свободное пространство жеоды не препятствует росту кристаллов до тех пор, пока они полностью её не заполнят.

Особенно известна своей красотой аметистовая жеода, из которой в Бразилии и Уругвае изготавливаются как статуэтки, так и ювелирные изделия. Там же вследствие самых больших запасов аметиста находят и жеоды больше человеческого роста.

Друза – это сросшийся агрегат из кристаллизованных минералов (переводится с немецкого языка как «щётка»). Такое название дано за сходство формы соединившихся в хаотичном порядке кристаллов в полости сферы со щетиной. Направление верхушек камней может иметь и ориентацию в одну сторону, тогда самородок выглядит очень эффектно.

К друзам приравнивается даже срастание между собой всего 2 самоцветов, а по размеру они могут быть не больше нескольких миллиметров. Виды друз По составу кристаллов и основания, на котором они держатся, друзы классифицируются так: Однокомпонентные. Образование кристаллов происходит на аналогичном по составу минерале. Например, камни известкового шпата растут на основании из того же шпата, имеющего зернистое строение. Многокомпонентные. Кристалл образован одним минералом, а пласт, на котором он закрепляется, – другим. Так, кварцевая друза часто образуется на золотой руде.

По форме: Прямые, когда основание не имеет неровностей. Изогнутые, как в шаровидных полостях. Друза называется цветком в том случае, когда кристаллы растут от центра к периферии полости. Щёткой именуется друза из мелких кристаллов, растущих в вертикальной плоскости. По размерам друза может быть как миниатюрной – в несколько миллиметров, так и крупной.

Интересно! Самая большая друза имеет высоту более 2 м и состоит из горного хрусталя. Хранится такой экспонат в Горном музее Санкт-Петербурга.

Отличия жеоды от друзы Жеодами в минералогии называются любые полости в горной породе, заполненные минералом. Формирование такого образования именуется секрецией, так как чаще всего самоцветы проникают внутрь породы, просачиваясь сквозь стенки вместе с водой. Минеральные компоненты внутри жеоды могут как кристаллизоваться, так и наслаиваться пластами на стенки. Красиво выглядит комбинированный узор из слоистого рисунка у стенок и кристаллов в центре.

Друза мориона, как цветок

В отличие от друзы, жеоды всегда многокомпонентны. Сама полость образована горной породой вследствие разрывов, трещин или застывания пузырей газа. А минералы попадают внутрь при контакте жеоды с подземными водами, которые приносят с собой микрочастицы самоцветов. Если минерал кристаллизуется внутри замкнутой полости, то образование будет называться уже не друзой, а жеодой.

Типы жеод

Геологами различаются типы жеод в зависимости от механизма кристаллизации минералов:

Перекристаллизованные жеоды. Особенность их в том, что под влиянием изменяющихся внешних условий уже образованные кристаллы растворяются. Этот раствор промывается термальными водами от лишних примесей. Затем из концентрата начинают снова кристаллизоваться друзы. В итоге тело минерала получается прозрачным, без взвесей и вкраплений.

Лимонитовые. Образуются в породе железной руды. В полостях или трещинах при доступе воды происходят окислительные процессы, формирующие жеоды. Кремнезёмные. Встречаются в полостях известняка из кварца. Чаще всего он образует друзу – щётку из самоцвета.

Метосоматические жеоды. Предметом изучения для учёных, так как представляют собой процесс замещения одного минерала на другой внутри полости. Железомарганцевые. Перспективный объект изучения, так как находятся на дне океана. По размеру выделяются жеоды менее 1 см – миндалины.

Форма и цветовая гамма

Цвет жеод полностью зависит от состава образующих её минералов. Слоистые самоцветы чаще попадаются с чередованием красно-коричневых и бело-серых слоёв. Пастельная гамма представлена голубыми и розовыми оттенками. Часто обнаруживаются жеоды с цитрином жёлто-зелёного цвета, фиолетовым аметистом или дымчатым кварцем.

Реже всего в природе встречается сферическая форма жеод, но именно она ценится больше всего. Кристаллы в ней располагаются радиально в виде лучей и могут состоять из целестина, кальцита, гипса или марказита. Добыча и обработка Если добыча цельных камней происходит в промышленных масштабах, то находка друз часто становится делом любителей. Искатели вручную пересеивают породы в уже разведанных рудниках, речных грунтах и полагаются только на свою интуицию и опыт. Находки их чаще мелких размеров, а внутри не всегда есть уже сформировавшиеся друзы.

В России декоративную ценность имеют кварцевые жеоды. Они содержат в себе агат, халцедон, аметист или гематит. Большинство их находят на севере Азии, Урале.

Интересно! На местном наречии уральцев жеоды называют «занорышами». Друзы в них чаще всего состоят из горного хрусталя.

Скрупулёзная работа по поиску жеод – лишь небольшая часть по сравнению с дальнейшей обработкой. Покрывающий полость налёт в большинстве случаев удаляется долгим вымачиванием в концентрированных кислотах. Далее нужно уметь распилить жеоду в правильном месте, не разрушив верхушки кристаллов или не сместив центр полости. Легенды и мифы За многовековую историю самоцветов их свойства окутались множеством мифов и легенд. Друзы из дымчатого кварца в древности считались самым могущественным тёмным амулетом. Ритуалы чёрной магии проводились после энергетической подпитки от этого камня, а оракулы с их помощью заглядывали в будущее.

Всем друзам вне зависимости от состава приписывается магическое свойство дарить гармонию.

Символически они – положительный пример взаимодействия множества отдельных элементов, образующих единое целое. В доме такая статуэтка ставится на самом видном месте, очищая энергетические потоки от негатива. Считается, что зарядка минерала солнечным светом днём и лунным сиянием ночью способна привлекать богатство в дом. Следует только помнить, что ультрафиолетовые лучи обесцвечивают минералы. Мистические свойства друзы Магические свойства друзы определяются её составом. Например, друза аметиста уменьшает тревожность, борется с депрессией и упадком сил, освобождает мысли человека от негатива и чистит его жизненное пространство от плохой энергетики.

Агатовые жеоды защищают владельца от влияния неприятелей, энергетических вампиров. Их выбирают, если работа связана предполагает общение с большим количеством людей. 

Друзы кристаллов считаются более сильными по сравнению с отдельно взятым камнем, что обусловлено сохранением природной формы.

Крупные жеоды концентрируют в себе большой объём энергии. Считается, что если прокричать в такую полость своё желание, то оно обязательно сбудется.

 Жеоды с кристаллами полудрагоценных камней используются ювелирами для изготовления украшений.

Крупные самородки имеют ценность для коллекционеров, а самые большие экземпляры выставляются экспонатами в музеях минералогии. Украшения из друзы натурального камня ценятся за природную форму кристаллов, поэтому обработка такой находки очень бережная. Их только обрамляют в металл для изготовления украшения. Миндалины (жеоды менее 1 см) предварительно распиливают пополам.

 

Еще о камнях и минералах

Серебро. Каретникова Наталия

Серебро — благородный металл,
Если служит он всем не во зло.
Сколько чудных открытий он дал,
С серебром людям так повезло!
Колокольцев поддужных игра,
Струн гитарных серебряных стон.
Сколько в мире еще серебра
Нас со всех окружает сторон?

Говорят, слово лишь серебро,
Но и словом нас можно убить,
Если слово несет только зло,
Чтобы им за добро отплатить.
Я пишу теперь эти стихи,
Чтобы ты призадумался сам,
Чем оплатишь свои ты грехи,
Коль пройдешься по их адресам?

Не поможет серебряный грош,
Коль душа у тебя, как потемки,
В темноте этой вряд ли найдешь
Даже медный пятак ты в котомке.
Нет, не хватит тебе серебра,
Да и золотом тут не поможешь,
Если не было в мыслях добра,
Жизнь безгрешную ты уж не сложишь.

Вспоминая дорогу в свой храм,
О прощении Бога проси,
Обращаясь к святым небесам,
Как ведется у нас на Руси.
Да поможет тебе в этом Он!
Путь для всех одинаков к добру.
Слышишь? Этот малиновый звон
Чем-то тоже сродни серебру…

Украшения из серебра в моде в 2021-2022 году

Серебряная бижутерия довольно красива и элегантна. Она делает женщину более нежной и юной. Кольца, цепочки и браслеты из серебра лучше всего носить днем.

Именно, при дневном освещении видно насколько они красивы и естественны. В 2021-2022 году модными считаются серебряные украшения, отделанные полудрагоценными камнями (лунным камнем и горным хрусталем).

Главным достоинством таких изделий является их универсальность. Вы вполне спокойно сможете сочетать их со строгим официальным костюмом, с легким коктейльным платьем или богатым вечерним нарядом. Больше всего серебряные кольца и серьги идут русоволосым и темноволосым девушкам с зимним и летним цветотипом кожи.

Правила ношения серебряных украшений:
• Выбирайте украшения, обязательно учитывая тип свой фигуры.
• Запомните, маленькие серебряные сережки будут достаточно сильно укрупнять лицо.
• Красивую шею поможет выделить массивное серебряное колье с оригинальной декоративной пряжкой.
• Если хотите, чтобы ваша рука выглядела утонченно, тогда выбирайте для создания образа не кричащие изделия.

Серебро. Отто Шмидт

Сияет лунным блеском серебро,
Волшебной нежной красоты металл.
Взор манит, словно девичье бедро,
Блестящий выпуклый кольца овал…

Полезных свойств его не перечесть:
К столу прибор и звон монет,
Шестиконечник, амулет и крест,
Чеканка рукоятки и браслет.

Он девушку и женщину украсит;
Загладит горькие морщины…
Очистит душу, защитит от сглаза,
Поддержит силы у мужчины.

Металл целебный, благородный серебро,
Носи его и будешь ты здоров!

Украшения из золота в моде в 2021-2022 году

• В 2021-2022 году в моду вернулись утонченность и изящество, которым обладает золото. Украшения, сделанные из этого благородного металла, способны придавать какую-то особенную элегантность.
• Если вы действительно хотите выглядеть модно, тогда обязательно обратите внимание на оригинальные браслеты, сделанные из желтого золота и украшенные драгоценными или полудрагоценными камнями.
• Любительницы экзотики могут подобрать себе тонкий воздушный браслет с интересным плетением. В случае, если вам захочется подобрать золотое колье, тогда обратите свое внимание на более массивные изделия.
• Так как в осенне-зимний период 2021-2022 года в моде достаточно крупные украшения, то от покупки стандартной цепочки лучше всего отказаться. Если есть возможность, тогда купите колье, сделанное из золотых пластинок или обручей.

Правила ношения золота:
• Золотые изделия лучше всего сочетать с более спокойными однотонными нарядами.
• В одном луке вполне спокойно можно сочетать золото совершенно разных оттенков.
• Если вы хотите, чтобы золотые украшения максимально выделялись, тогда носите их с нарядами черного серого или коричневого цвета.
• Длинную цепочку можно трансформировать в стильный браслет, просто обкрутив ее запястье.

Украшения для женщин. Юрий Андреев

Мягким светом ожерелье,
Оттеняя красоту,
Создавая настроенье,
Заполняет пустоту.

Серьги, кольца и браслеты,
Ожерелию подстать,
Словно строчки у поэта,
Сила магии и власть.

Власть в сияньи бриллиантов,
В томном блеске изумрудов,
В изощрённости огранки,
В тёплой радости жемчужин.

Украшения для женщин,
Словно сладкая нирвана.
Где-то больше, где-то меньше,
Их любимая забава.

Модные серьги в 2021-2022 году

• Как бы сильно не менялись модные тенденции, от ношения этого аксессуара представительницы прекрасного пола не отказывались никогда. Конечно же, сережки менялись вместе с новыми трендами, но при этом они всегда оставались самым женственным аксессуаром модного лука.
• Зимой 2021-2022 года в моде как маленькие элегантные гвоздики, так и крупные приковывающие к себе внимание серьги-люстры. Поэтому каждая женщина может подобрать для себя аксессуар, который поможет создать ей собственный модный стиль. Если говорить о форме ювелирных изделий, то тут тоже будет из чего выбирать.

• Для романтичных натур модные кутюрье предлагают нежные изделия, сделанные в этническом стиле. Дамы, которые любят быть в центре внимания, могут дополнить свой наряд асимметричными серьгами в форме треугольника, прямоугольники или круга.
• Также обратите свое внимание на спиральные серьги, украшенные камнями. И, если вам понравился последний вариант, тогда позаботьтесь о том, чтобы в вашем гардеробе был для них какой-нибудь экстравагантный наряд в желтом или красном цвете.

Массивные ювелирные украшения на шею в моде в 2021-2022 году

• Если говорить о  шейных украшениях, то в 2021-2022 году модельеры предлагают немного отойти от стандартных цепочек и колье. Кончено это не означает, что их нельзя носить вообще. Вы вполне можете дополнять свои наряды и такими аксессуарами, главное, чтобы они были массивными и заметными.
• В осенне-зимний период этого года на пике популярности все еще будут оставаться колье-воротники. И если раньше они были какими-то неземными, то в 2020 году им добавят немного больше женственности.
• Более нежными их сделают драгоценные камни, тонкое оригинальное плетенье и ажурный металл. Что касается бус, то они должны быть максимально длинными и яркими и, по возможности, сделанными из стекла, дерева, или камней.

Модные женские браслеты 2021-2022 года

Еще один аксессуар, без которого невозможно представить стильную женщину — браслет. Именно это украшение способно максимально показать изысканность стиля женщины. При помощи этой простой вещи можно создавать довольно необычные луки, способные достаточно сильно выделять даму из толпы.

В этом году в моду вернутся браслеты, сделанные из золота и натуральной кожи. Поэтому если вы действительно хотите оставаться в тренде, тогда подберите для себя изделие с индийской чеканкой или греческим плетением. Также можно спокойно продолжать носить массивные браслеты, украшенные стразами, тонкие цепочки и нитки с крупными бусинками.

Помимо этого, можете подобрать для себя браслет-часы. Отдавайте свое предпочтение моделям, имеющим слегка состаренный кожаный ремешок, который надо несколько раз накручивать вокруг запястья.

Бусы для любимой. Валента Зырянова

Блеск бездонных озёр пленительных глаз,
Голос твой, как журчанье ручья.
Со дна моря кораллы в бусы я соберу
Для тебя, дорогая моя.

Шелковистые локоны русых волос,
Слаще мёда улыбка твоя.
Звёзд холодный янтарь в бусы я соберу
Для тебя, дорогая моя.

За окном ни о чём тихо шепчет листва,
Травы слушают песню дождя.
Белый жемчуг росы в бусы я соберу
Для тебя, дорогая моя.

Ароматом чарующих сказочных роз
Нежный ветер ласкает зарю.
Бусы спелых рябин, что как пламень горят.
Я любимой своей подарю.

Гламурные колье

Еще о благородных металлах

Тренды зимы. Какие украшения будут в моде с Нового года 2022

Еще недавно, во время вездесущей пандемии стилисты толком не обращали внимания на украшения. Бижутерия потеряла актуальность, ведь самой популярной одеждой 2020 была пижама, а самым популярным аксессуаром – маска.

Но прошли очередные Недели моды и теперь в тренде совсем другие тенденции – одежда стала яркой, макияж – блестящим, а украшения броскими. Словом, мода 2022 года точно придется по вкусу тем, кто любит привлечь к себе внимание.

Так что, следующей весной и летом править бал будут максимализм и утрированные акценты.

Ах, какие бусы! — листья в паутине.
Ах, какие бусы! — гроздья на рябине.
Ах, какие бусы! — инея стеклярус,
Где на каждой ветке — новой нити ярус.

Огромные серьги

Большие, крупные, длинные – именно такими будут серьги в 2022 году. Никакого минимализма в стиле герцогини Кембриджской! Теперь в моде серьги, которые точно будут заметны издалека. Причем носить броские серьги стилисты предлагают в любое время, а не только на вечерние мероприятия.

Такие украшения будут отлично сочетаться даже с базовыми джинсами и простыми платьями, а также добавят шика любому наряду. Единственное неудобство – придется купить шкатулку побольше.

Тяжелые цепи

Тренд на цепи постоянно меняется. То в тренде тонкие и короткие, то стилисты рекомендуют сочетать сразу несколько тонких цепочек с подвесками, но в 2022 году их точно пора отправить на покой.

В новом году будут модны броские цепи в стиле рэперов. Причем ограничивать модниц никто не будет: украшать ими можно и запястья и шею. Главное – побольше. Чтобы блистать издалека.

Крупные бусы

Тренд на большие украшения коснулся и колье. Причем на подиумах мелькали модели в массивных ожерельях из натуральных камней, но кто не слишком любит подобное, может выбрать утрированно массивные бусы из крупных жемчужин, или металлических бусин.

Ах, какие бусы у нарядной ёлки!
Ах, какие бусы! — нить созвездий колких
А какие бусы мне всего милее?
— У голубки сизой на атласной шее!

Стилисты рекомендуют не ограничиваться одной ниткой, а украшать шею с размахом. Бус должно быть много и они должны быть большими.

«Детские» украшения

Если в 2022 году дизайнеры сделали ставку на броскость, то логично, что среди череды массивных украшений появился и тренд на инфантильные украшения, вроде тех, что носили модницы в 1980-х.

Разноцветные кольца и браслеты, пластиковые цепи и серьги, в качестве вечерних украшений они не слишком подойдут, но для повседневных образов, чтобы дополнить комплект одежды и добавить в него немного очарования — это идеальный выбор.

И главное, не стоит заботиться о том, что с такими украшениями можно переборщить – это невозможно.

Массивные браслеты

Крупные браслеты в стиле ретро появились на показах практически всех ведущих модных домов — Givenchy, Chanel, Saint Laurent и Fendi. Дизайнеры единодушно решили, что теперь запястья должны быть массивно декорированы, причем, чем больше и эффектней браслет – тем лучше. А если вдруг покажется, что одной единицы бижутерии мало, то никто не запрещает вам надеть сразу несколько.

Также в тренде браслеты с бисерной бахромой. Они отлично подходят для образов в стиле бохо-шик.

Тем, кто не может дождаться весны, стилисты рекомендуют привыкать к весу браслетов уже сейчас – их вполне можно носить поверх перчаток, на манер кинодив прошлых лет.

Браслеты на предплечье

Старый, или даже древний тренд, который периодически возвращается в моду. Еще модницы в Древней Греции украшали предплечья плетеными браслетами. Вот и современные дизайнеры решили, что пора этому тренду «воссиять» из пепла с новой энергией.

Причем браслет на предплечье можно выбрать любой: как тонкий изящный, так и массивный и широкий, главное, чтобы хозяйке было комфортно.

УСЛАДА ГЛАЗ

Тенденции ювелирной моды в 2021-2022 году, модные ювелирные украшения и бижутерия: как носить, с чем сочетать?

Стильные украшения способны преобразить серую мышку в светскую львицу. Но для того, чтобы было именно так, надо точно знать, что будет модно в следующем году.

Красоту женщины на тридцать процентов определяет природа и на семьдесят — украшения, которые на ней надеты. (Н. Вишневский)

• В любое время года женщина стремится выглядеть идеально. И не зависимо от того, светит ли на улицы солнце, идет ли снег или льет дождь, она пытается сделать так, чтобы ее каждодневный образ был как можно более привлекательным и оригинальным.
• И если летом женщина может позволить себе носить более экстравагантную одежду, то с приходом холодов, ей приходится придавать внимание эксклюзивности своим лукам с помощью модных аксессуаров.
• Чаще всего индивидуальности и оригинальности женским нарядам добавляют правильно подобранные и скомпонованные стильные украшения. Поэтому, если вы хотите в любое время дня и ночи выглядеть на все 100%, тогда уже сейчас позаботьтесь, чтобы в вашей заветной шкатулочке были самый модные украшения 2021-2022 года.

Наряд — предисловие к женщине, а иногда и вся книга.

Тенденции модных украшений 2021-2022 года

• В нынешнем году у женщин будет возможность создать свой неповторимый стиль.
• В 2021-2022 году можно будет носить практически любые украшения. Главное помнить, что они должны идеально сочетаться с выбранным нарядом, быть оригинальными, но при этом не особо выделяться из общего образа.
• Поэтому вы смело можете покупать и браслеты, и кольца, и сережки практически любых размеров и форм. Но самое приятное, что этой зимой в тренде будет не только золото и серебро. По этой причине, вы вполне спокойно сможете носить украшения, сделанные из пластика, кожи и недорогих металлов.
• По возможности старайтесь покупать украшения целыми комплектами. В этом случае вам не придется долго подбирать нужное сочетание, и вы сможете не волноваться, что какое-то украшение по стилю не подходит другому. Выбирая трендовую бижутерию, всегда помните о ее цветовой гамме. Она должна максимально гармонировать с вашим гардеробом.

Даже полевой цветок на платье королевы становится королевским украшением.

Вадим Синявский

Цветовая гамма модных украшений 2021-2022:
• Красный
• Оранжевый
• Все оттенки кораллового
• Нежно-голубой
• Светло-зеленый
• Сочетание черного и белого.

Ювелирные украшения дополняют тебя, дают возможность почувствовать себя какой-то особенной. 

Модные украшения на весну-лето 2022 года

• Именно весной и летом представительницы прекрасного пола могут показать себя во всей красе. В это время года им не нужно носить громоздкую теплую одежду, за которой не видно их красивой фигуры. Поэтому с приходом тепла, они пытаются максимально акцентировать внимание на самых привлекательных частях своего тела.
• Сделать нужный акцент им помогают модные украшения.
• В весенне-летний период 2021-2022 года в моду вернутся массивные пластмассовые бусы, объёмные клипсы и женственные цепочки для ног.
• При желании вы сможете вполне спокойно сочетать в одном образе качественную бижутерию и дорогие ювелирные украшения. Все что вы должны помнить — это то, что они должны быть сделаны в одном стиле и, по возможности, в одной цветовой гамме.

Правила сочетания модных украшений 2022 года:

Золото можно сочетать с металлом, имитирующим платину или бронзу.
• Бриллианты вполне спокойно можно носить с нефритом или бирюзой.
• Если в выбранных украшениях присутствуют камни, то они должны быть практически одного размера.
• Жемчуг довольно хорошо смотрится с перламутровыми сережками и бусами.
• Также категорически запрещено одновременно одевать золото и пластмассу.

 

Красоте нужны эффективные жертвоприношения для украшений, а жертвам нужна эффективная идея, за что стоило бы идти на жертву. Ишхан Геворгян

Мода на украшения осенью-зимой 2021-2022 года

• Если посмотреть последние модные показы, то можно понять, что в следующем году в моде будут довольно заметные объёмные украшения. Изюминкой осенне-зимних образов будут оригинальные броши разных размеров, форм и цветов.
• Ими можно будет украшать теплые кофты, кардиганы, пальто, полушубки и даже шапки.
• А если вам удастся найти две совершенно одинаковые броши, то вы сможете довольно оригинально украсить такую неприметную часть женского гардероба, как перчатки.
• Но запомните, в этом случае очень важно правильно подобрать размер броши. Она должны быть довольно маленькой и не очень объемной. Можете попробовать найти изделие в форме снежинки или красивого листика.
• Привлечь внимание к лицу помогут удлиненные серьги. Они могут иметь строгую геометрическую форму или довольно легкую и воздушную.

 

Правила ношения украшений в осенне-зимний период:

В случае если вы планируете дополнить образ довольно большим и ярким украшением, тогда пускай оно будет только одно.
• Бижутерию, имеющую сложную форму и довольно насыщенный цвет, надо носить с простой однотонной одеждой.
• Если вам требуется сделать акцент на своем декольте или шеи, тогда дополните образ изящной подвеской.
• Запомните, если вы надели массивное кольцо, то браслет должен быть менее заметным.

Модные ювелирные украшения с камнями и кожей

Кожа практически никогда не выходит из моды, поэтому в той или иной интерпретации, она каждый год присутствует на модных показах. В 2021-2022 году вы тоже сможете носить украшения из кожи. По этой можно смело обращать свое внимание на браслеты и ожерелья, сделанные из этого натурального материала.

Но если раньше на показах можно было увидеть довольно простую и незаметную бижутерию, то сейчас все модные кутюрье предлагаю дополнять свой образ более элегантными кожаными изделиями, украшенными натуральными камнями.

Трендом этой зимы станут украшения для волос и браслеты. Они будут иметь настолько интересные формы, что только одним этим украшением можно будет расставить все акценты.

Правила выбора кожаных изделий:

Покупая кожаные браслеты, обязательно учитывайте размер своей руки.
• Крупные изделия очень гармонично смотрятся на тонких изящных запястьях.
• Если выбранное украшение в процессе носки будет плотно облегать руку, то оно должно быть сделано из максимально мягкого материала.
• Натуральные камни должны дополнять кожаное украшение и не особо выделятся на общем фоне.

Бижутерия из натуральных камней 2021-2022 года

Хотя в этом году модa претендует на особую оригинальность и экстравагантность, для создания трендового образа лучше всего использовать украшения из натуральных камней.

Хотя в 2021-2022 году в моде будут довольно яркие тона, очень важно не забывать о естественности и пытаться создавать модные луки таким образом, чтоб они были максимально гармоничны.

Поэтому, покупая такие изделия, старайтесь чтобы, они не были кричащими и сильно экстравагантными. Бижутерия из натуральных камней должна добавлять женскому образу нежности, воздушности и легкости, и ни в коем случае не акцентировать внимание исключительно на себе.

АЛМАЗ дарует людям добродетель.
Приносит счастье и хранит от ран.
РУБИН лечебной мистикой известен, сулит победу и любовь всех дам.
ГРАНАТ рождает страстные желанья.
Власть, целеустремленность, высоту.
Цвет БИРЮЗЫ дарует обаянье,
Любовь, доверие и чистоту.
ЯНТАРЬ — загадочней нет амулета.
Он лечит раны, дарит царство снов…
АКВАМАРИН подарит море света,
АЛЕКСАНДРИТ очистит душу, кровь.
Великое и щедрое преданье…
Все камни — дар божественной мечты.
Дарите украшения — знак признания.
Все женщины достойны красоты!!!

Если вы действительно хотите сделать свой образ модным, тогда обратите свое внимание на:

• Оригинальные амулеты из бирюзы
• Изящные серьги с брильянтами
• Элегантные подвески с аметистами
• Колье сделанное из аквамарина
• Браслет отделанный лазуритом

 

Ювелирные украшения начинают блистать только «в комплекте»
с шикарной женщиной. То есть, это не они её украшают, а она их.

Украшения из жемчуга, модные в 2021-2022 году

• Если вы любите изысканные украшения, то жемчуг — это именно то, что вам надо. С его помощью вы сможете создать идеальный образ как для похода на работу, так и для вечернего раута.
• Можно сказать, что украшения из жемчуга это беспроигрышный варит, ведь они идут практически всем женщинам независимо от возраста и цвета кожи.
• В 2021-2022 году в моде жемчужные украшения, сделанные из нескольких нитей. Причем нити могут быть совершенно разной длины. Это позволит создавать более интересные и объемные формы.
• Помимо белого жемчуга, в моду опять вернется черный. Но будет лучше, если такое колье или браслет будет дополнительно отделано небольшими натуральными камнями.

 «Я всегда чувствовала, что подаренные бриллианты сияют ярче тех, что я купила себе сама». Мэй Вест

Рекомендации по ношению жемчуга:

• Если хотите выглядеть стройнее, тогда приобретите себе длинные жемчужные бусы (они должны опускаться ниже уровня ключицы).
• В случае, если природа наградила вас длинной шеей, попробуйте откорректировать этот изъян изящным коротким колье.
• Привлечь внимание к декольте помогут длинные украшения с различными вставками.
• Отвлечь от проблем с кожей поможет крупный жемчуг, отделанный золотом или серебром.

 

ВажнЫ не сами украшения как таковые, главное — кому они принадлежат. Драгоценности лишь подчёркивают особенность, уникальность женщины, возвышают её, озаряют, приоткрывают душу. А там всегда есть тайна… страсть…

 

Глаза твои прекрасны и бездонны,

Так хочется в них сразу утонуть!

Полны любви, как будто у Мадонны,

Сулят чудесный, интересный путь!

 

 

Любовь — она, как самое прекрасное и дорогое украшение человека, которое не приобретёшь ни за какие деньги…

Еще о стиле и дизайне

 

 

АГАЛЬМАТОЛИТ

Агальматолит является горным породообразующим минералом, подвидом пирофиллита. Он состоит из множественных включений мелкочешуйчатых минералов, сходных по структуре и физическим свойствам. От их наличия и количества зависит окраска непрозрачных камней, выраженная в белых, серых, желтых, зеленых и коричневых оттенках. Реже в природе встречаются прозрачные образцы и кристаллы красного цвета, порой доходящего до вишневых тонов.

По химическому составу агальматолит выступает силикатом алюминия со свойственными примесями талька, слюды или каолина. Физические свойства камня зависят от его структуры и состава, однако обобщающими характеристиками выступают: мягкость, плотность, огнеупорность, высокая твердость после обжига, мелкозернистая структура, гладкая и жирная поверхность, похожая на мыло.

История происхождения

Минерал официально признан в 1797 году, однако история его началась раньше на десятки столетий. Уникальный и податливый камень использовался в камнерезных работах, поэтому его назвали агальматолитом, что на древнем греческом наречии означает: «агальма» — изваяние, «литос» — камень. Ранее минерал называли восковым камнем и жировиком за его гладкую поверхность, а также пагодитом, картинным камнем, фудзянским жадом и кореитом.

Месторождения минерала

Залежи агальматолита образовываются в магматических породах, измененных низкими температурами, и метаморфических сланцах. В России месторождениями этого минерала славится Бурятия, республика Тува, Приморский край, территории Урала и Магаданской области. Среди азиатских стран добычей камня занимаются Узбекистан, Казахстан, Корея, Китай, Япония. Крупное месторождение агальматолита располагается в Монголии.

Добыча розовых кристаллов агальматолита производится в Житомирской и Волынской области Украины. Также известны месторождения минерала в США, Бразилии, Канаде, в южных регионах Африки и странах Европы: Германии, Чехии и Румынии.

Магические свойства агальматолита

Мягкий и податливый минерал с давних времен активно использовался в магических кругах народов Азии и Сибири. Из него вырезали фигуры зверей, которые при проведении религиозных обрядов приносили в жертву языческим богам вместо живых существ.

Восточные народы воссоздавали из этого камня фигурки богов, чтобы через них обратиться за помощью к высшим силам. В Древней Руси агальматолит использовали для облицовки храмов и создания резных икон, к которым мог приложиться незрячий человек.

Просвещенные маги пользуются свойствами агальматолита и в настоящее время. С его помощью можно не только развивать имеющийся дар, но и открыть в себе новые сверхъестественные способности – телепатию, экстрасенсорику и гипноз. Свойства камня позволяют усилить внутреннее чутье, развить чувство сострадания к близким людям.

Константин Бальмонт

Среди камней

Магические предметы, изготовленные из агальматолита, оберегают от неприятных ситуаций и несчастных случаев. Оберег в виде фигуры животного рекомендуют носить детям, чтобы успокоить душевные волнения и избавить от страхов. Изделие из агальматолита, подаренное вышестоящему человеку, позволит расположить его и оградить себя от психологического давления.

Знак Зодиака

В астрологии нет противопоказаний к использованию агальматолита как талисмана, однако замечено особое влияние камня на знаки, относящиеся к огненной зодиакальной стихии

Лечебные свойства

В литотерапии агальматолит используется для лечения болезней суставов. Тактильный контакт с необработанным кристаллом или резным изделием из этого минерала помогает снять ревматоидные воспалительные процессы, а также избавиться от болей, вызванных травмами или мышечными спазмами. Действие камня увеличивается, если его приложить непосредственно к больному месту.

Свойства агальматолита позитивно сказываются на эмоциональном фоне, психическом и физическом здоровье. Минерал помогает восстановить жизненные силы, побороть депрессию, обрести душевное равновесие, избавившись от апатии или необоснованных переживаний.

Алексей Лозина-Лозинский

 На камне когда-то, когда-то…

Некоторые целители рекомендуют использовать порошок агальматолита для отбеливания зубов. В странах Востока минерал применяют в рефлексотерапии и точечном массаже.

Применение агальматолита

Необычная окраска, структура и податливость обработке позволяют использовать агальматолит в камнерезном деле. Он является одним из самых подходящих материалов для изготовления уникальных поделок, выполненных в форме людей, животных, религиозных или языческих фигур. Из него вырезают статуэтки, скульптуры, иконы, фрески, всевозможные декоративные элементы, предназначенные для оформления интерьера и облицовки помещений.

Достоянием отечественной культуры являются художественные работы, выполненные из агальматолита мастерами Тувы и Бурятии. Резные изделия отображают фольклор, традиции местных народов, достопримечательности стран и особенности местной природы. Уникальные художественные шедевры тувинских мастеров собраны в коллекцию и представлены в музее А. Ферсмана.

Агальматолит необычно смотрится в украшениях, однако чрезмерная мягкость не позволяет использовать его в ювелирных изделиях. Бижутерия в виде бус, браслетов и кулонов, по стоимости доступная потребителю со средним достатком, может выступать не только стильным украшением, но и магическим оберегом, защищающим от негативных влияний извне.

ПОГАДАЙ…

В загадочном мире волшебных камней
Находим загадки чудней и чудней.
Ты камень найдя, на судьбу погадай,
Природы посланье прочти и признай,
Что камень – живой.

Он способен любить.
Любимым он будет и благо дарить.

В промышленных отраслях, например, приборостроении, металлургии, электротехнике, минерал используется в качестве теплоизоляционного материала.

Отличие от подделки

Агальматолит сложно подделать, учитывая его необычную бархатисто-восковую поверхность. Именно структура камня, как и уникальный незатейливый узор, являются главным отличием от фальшивой имитации, выполненной из пластика или стекла.

О подлинности также свидетельствует увесистость и низкая теплопроводность минерала. Настоящий агальматолит приятный на ощупь по весу и прохладе по сравнению с искусственными аналогами.

Часто агальматолит путают с мыльным камнем (стеатитом). Оба самоцвета имеют тактильную и визуальную схожесть, однако относятся к разным минералогическим группам. Если мыльным камнем провести по ладони, то от него останется белый след. Агальматолит не обладает таким свойством.

Юлиан Анисимов 

Камень — это рука…

Еще о камнях и минералах