Искусство красиво сказать и искусство красиво слушать

https://www.google.com.ua/url?sa=i&rct=j&q=&esrc=s&source=images&cd=&cad=rja&uact=8&ved=0ahUKEwji6ZKcw7vSAhWGChoKHdjVBccQjRwIBw&url=https%3A%2F%2Fchristiancounseling.com%2Fauthor%2Fsusanthomas%2F&psig=AFQjCNGeQ8zo8iIZuz7OZJdI6ZfuujPg6A&ust=1488671213050071

Искусство сказать

Ора́торское иску́сство (красноре́чие, искусство красноречия— искусство публичного выступления с целью убеждения. Ораторское искусство — это гармоничное сочетание риторики, приёмов актёрского мастерства (подача) и психологических техник.

Цель ораторского искусства — изложение оратором его позиции перед оппонентом или аудиторией, защита собственной точки зрения. Этой цели он достигает, используя подготовленную речь и технику ораторского мастерства.

Ораторское искусство и свойства ораторской речи изучает наука риторика,а еще бывают несколько «Риторических подготовок».

Проявления естественной ораторской способности часто встречаются в повседневной жизни. Представим ситуацию: один человек идет по дороге, не видя угрожающей ему опасности, а другой, возвышая голос, предупреждает его о ней. Ещё пример. Один человек упал в воду, а другой поднимает крик, чтобы окружающие пришли на помощь. Примеры естественного красноречия можно встретить в деревнях, где люди общаются громко и эмоционально, почти кричат один другому («через улицу») или на рынке, где каждый сообщает что-то о своем товаре. Подобные проявления красноречия не требуют специальной подготовки. Голос в таких случаях возвышается естественно, под воздействием чувств и соответствующих обстоятельств.

Лучший язык — это язык дела (Суданская пословица).
«Доброе дело, которое выдерживает проверку временем, лучше миллионов добрых слов; но иногда и само слово становится делом, и тогда цена его очень высока» (Й.Г. Зейме)
«Сказать — не значит быть услышанным, услышать — не значит понять, понять — не значит согласиться, согласиться — не значит начать выполнять» (Конрад Лоренц)
«Так действуют опытные руководители. Свои мысли они излагают: просто и доступно, однако без примитивизации, общепонятно, но без общих мест, в тесной связи с практикой, но не без теоретического обоснования, наглядно, но не без необходимых научных обобщений, доброжелательно, но без заигрывания с публикой.
Не следует упускать из виду различия между речью и деловой беседой. Готовиться к выступлению надо целенаправленно, учитывая при этом особенности различных видов речи.

Каждый оратор должен спросить самого себя: хочу ли я своими высказываниями в первую очередь:

  • проинформировать слушателей — в основном за счет рационального, обогащающего их знания изложения предмета.
  • пробудить в них те или иные чувства и эмоции — в основном за счет выражения соответствующих чувств при изложении своей позиции.
  • побудить их к необходимым действиям — в основном за счет соответствующих призывов к слушателям, способствующих росту их активности.

Дифференциация такого рода может послужить оратору методической основой при подготовке к выступлению: при обдумывании конспекта информационной речи следует сконцентрировать внимание на предмете изложения и увязать это с интересами слушателей и намеченной вами целью.
При составлении плана убеждающей речи в первую очередь необходимо учитывать подготовленность слушателей, их жизненную ситуацию и отношение к теме выступления (и увязать это с предметом и целью речи); при подготовке побуждающей речи прежде всего обращайте внимание на стоящую перед вами цель: побудить слушателей к конкретным действиям «. (Отто Эрнст. Слово предоставлено вам)

 

Искусство слушать

Общение между людьми подразумевает, что один говорит, а другой – что не менее важно – слушает. Умение слушать – это качество, которому можно научиться. Наша первая мысль, когда мы думаем об общении, это мысль о том, как нам высказаться. Мало кто задумывается, что без слушателя мы говорим сами с собой. Умение слушать – не менее эффективный и нужный навык, чем умение говорить.

Подумайте о том, что происходит, когда вы слышите чью-то речь.

Вы обращаете внимание на внешний вид собеседника, происходящее вокруг, думаете о том, что делали в течение дня, о разговорах с кем-то еще, или готовите свою часть речи. Ваши мысли перемещаются от темы к теме – и вы можете выхватывать лишь фрагменты из речи того, кто перед вами. Так вы получаете лишь фрагменты необходимой информации. Нам кажется, что мы понимаем, ЧТО хотел донести до нас говорящий, но очень часто мы ошибаемся. Это своего рода «испорченный телефон», только не в цепочке участников, а всего лишь между двумя собеседниками.
Без умения слушать невозможно достичь истинной близости и уважения между людьми.

«Я умею слушать. Это особое искусство состоит в кивании головой и напряженно-сочувственном выражении лица. Полезно также время от времени открывать и тотчас же закрывать рот, как будто вы хотите перебить рассказчика тысячью вопросов, но умолкаете, подавленные громадным интересом рассказа» (А.С.Грин. Приключения Гинча).

 

Автор-исполнитель Виталий Зеленый

Авторская песня, или бардовская музыка

Песенный жанр, возникший в середине XX века в разных странах. Его отличительными особенностями являются совмещение в одном лице автора музыки, текста и исполнителя, гитарное сопровождение, приоритет значимости текста перед музыкой.

Предшественниками авторской песни можно считать городской романс и песенные миниатюры Александра Вертинского.

Барды 1930-1950-х

Поначалу основу жанра составляли студенческие и туристские песни, отличавшиеся от «официальных» (распространявшихся по государственным каналам) доминирующей личностной интонацией, живым, неформальным подходом к теме. Отдельные произведения жанра появились ещё в 1930-х (сочинённые П. Коганом и Г. Лепским романтические песни, самой известной из которых стала «Бригантина», а также ранние песни М. Анчарова). В довоенной Москве стали популярны песни геолога Николая Власова (1914—1957) — «Студенческая прощальная» («Ты уедешь к северным оленям, в дальний Туркестан уеду я…») и др. Собственно, Власов и положил начало туристической песне. Особая судьба у песен Евгения Аграновича, который начал сочинять песни с 1938 года.

Песни этого поколения малоотличимы от звучавших по официальным каналам, и часто писались перетекстовкой уже известной мелодии: например, классикой туристской и авторской песни считается «Баксанская» — песня, написанная воинами-альпинистами зимой 1943 года на мелодию известного танго Б. Терентьева «Пусть дни проходят». Но совершенно так же написаны и всенародно известная песня «Синий платочек» (первый вариант текста, написанный профессиональным композитором, вскоре сменился «народным», который и разошёлся по всей стране) и символ блокадного Ленинграда «Волховская застольная» (на мелодию песни «Наш тост»).

Чаще всего (хотя и не всегда) исполнители песен этого жанра являются одновременно авторами и стихов, и музыки — отсюда и название.

В начале 1950-х мощный пласт авторских песен появился в студенческой среде, в частности, на биологическом факультете МГУ (известнейшими авторами этой плеяды стали Г. Шангин-Березовский, Д. Сухарев, Л. Розанова) и в Педагогическом институте им. Ленина (Ю. Визбор, Ю. Ким, А. Якушева). Широкую популярность приобрела авторская песня в середине 1950-х, с появлением магнитофона. В это время начали систематически сочинять песни Юрий Визбор, Б. Окуджава, Н. Матвеева и А. Дулов.

Барды 1960-1980-х

Позднее, в 1960-х — 80-х, классиками жанра стали Владимир Высоцкий, Александр Галич, Владимир Туриянский, Виктор Берковский, Сергей Никитин, Александр Городницкий, Вадим Егоров, Арон Крупп, Евгений Клячкин, Юрий Кукин, Александр Мирзаян, Владимир Бережков, Вера Матвеева, Виктор Луферов, Александр Ткачёв, Пётр Старчик, Александр Суханов, Владимир Ланцберг, Вероника Долина, Александр Дольский, Леонид Семаков, в 80-х и 90-х к ним добавились Михаил Щербаков, Любовь Захарченко и творческий дуэт Алексея Иващенко и Георгия Васильева («Иваси»).

Менее известно, что песни собственного сочинения, в том числе и всенародно известные, писали и «чистые» поэты — например, Валентин Берестов, Глеб Горбовский («Когда качаются фонарики ночные…», «У павильона пиво-воды…»), Виктор Соснора («Летел Литейный в сторону вокзала…»).

Авторская песня была одной из форм самовыражения «шестидесятников».

Среди работ профессиональных композиторов интонации авторской песни узнаваемо звучит у Микаэла Таривердиева, Александры Пахмутовой и Андрея Петрова.

Повзрослевшие «барды»-основатели жанра продолжали разрабатывать лирическую линию, но в ней все отчетливее звучали ностальгия по прошлому, горечь потерь и предательств, стремление сохранить себя, свои идеалы, редеющий дружеский круг, тревога перед будущим — настроения, суммированные в чеканной строчке Б. Окуджавы: «Возьмёмся за руки, друзья, чтоб не пропасть поодиночке». Эта лирико-романтическая линия была продолжена в творчестве С. Никитина, А. Дольского, В. Долиной, а также бард-рокеров (А. Макаревич, Б. Гребенщиков, А. Холкин).

С начала 1990-х годов развитие авторской песни перешло в спокойное русло. Растёт число «поющих поэтов» и их исполнительское мастерство, количество их профессиональных организаций, концертов, фестивалей, продаваемых кассет и дисков; оформляется даже своеобразная «классика» авторской песни (популярные альбомы «Песни нашего века»).

Наш гость — Виталий Зеленый

Дорогие друзья! Разрешите представить вашему вниманию нашего гостя. Знакомьтесь!  Автор-исполнитель, гитарист  Виталий Зеленый. 53  года  (Украина).
В школьные годы Виталий  принимал участие в вокально — инструментальном ансамбле. С тех пор и не расстается с гитарой. Тогда же начал писать свои песни. Вот такое многолетнее творчество. Гитара -его Муза, его Душа, его Любовь. В репертуаре певца — разноплановые песни. Но всех их объединяет одно — это песни для души. С   определенным содержанием. У каждой своя история, своя энергетика, свой  изысканный  шарм.

О творческих планах Виталий не любит загадывать. Как говорится, «хочешь рассмешить Бога,  расскажи Ему о своих планах».
Но в этом случае , однозначно,  действует закон — лучше один раз увидеть и услышать, чем тысячу раз ….ПРОЧИТАТЬ…о певце.
Давайте пожелаем удачи, вдохновения автору — исполнителю! А почитателям его таланта — восторга, радости и прекрасного настроения на концертах  Виталия Зеленого!

К Вашему вниманию  несколько песен Виталия Зеленого.

 

 

 

Сретение Господа Нашего Иисуса Христа

Сретение Господне

15 февраля – один из 12 главных (двунадесятых) праздников Православной Церкви – Сретение Господне. В этот день – сороковой день по Рождестве Христовом – Пресвятая Богородица, следуя ветхозаветному закону, принесла Младенца Иисуса в иерусалимский храм, чтобы посвятить Его Богу.

Сре́тение Госпо́дне, Принесение во Храм (греч. Ἡ Ὑπαπαντὴ τοῦ Κυρίου; лат. Praesentatio Domini — представление Господа) — христианский праздник, отмечаемый в Исторических церквях и некоторых протестантских конфессиях[1]. Принесение в Иерусалимский храм младенца Иисуса Христа его родителями состоялось на 40-й день после Рождества и на 32-й день после Обрезания. В Иерусалимском храме Святое семейство встретил Симеон Богоприимец.

В православии принадлежит к числу двунадесятых праздников. Иерусалимская, Русская, Грузинская, Сербскаяправославные церкви, а также Украинская грекокатолическая церковь (в пределах Украины), старообрядцы и некоторые иные празднуют Сретение 2 (15) февраля по юлианскому календарю (в XX—XXI веках 2 февраля по юлианскому календарю соответствует 15 февраля по новоюлианскому и григорианскому).

В Католицизме празднуется 2 февраля по григорианскому календарю. Элладская православная церковь и ряд иных поместных православных церквей празднуют также 2 февраля, но по новоюлианскому календарю; Армянская апостольская церковь — 14 февраля.

Согласно евангельскому повествованию, на сороковой день после Рождества Христова и по исполнении дней законного очищения Мария вместе с Иосифом пришла из Вифлеема в Иерусалим ко храму Божию, принеся сорокадневного младенца Иисуса. По закону Моисееву, родители должны были приносить в храм для посвящения Богу своих первенцев (то есть первых сыновей) на сороковой день после рождения. При этом полагалось в благодарность Богу принести жертву. Во исполнение этого закона Мария с Иосифом и принесли младенца Иисуса в храм Иерусалимский, а для жертвы принесли двух птенцов голубиных.

Славянское слово «сретение» переводится на современный русский язык как «встреча». Сретение — это встреча человечества в лице старца Симеона с Богом. Симеон Богоприимец был человек праведный и благочестивый — по преданию, один из семидесяти двух учёных толковников-переводчиков, которым египетский царь Птолемей II Филадельф (285—247 до н. э.) поручил перевести Священное Писание с еврейского на греческий язык. Когда святой Симеон переводил книгу пророка Исайи и прочитал слова «Се Дева во чреве приимет и родит Сына», он подумал, что это явная описка и вместо «Дева» должно стоять «Жена», и посчитал своим долгом исправить текст. Но ангел Господень остановил руку святого Симеона и уверил его, что он не умрёт, пока не убедится в истинности пророчества пророка Исайи.

Симеон долго ждал исполнения обещания Божия — он жил, по преданию, около 300 лет. И вот в этот день по внушению Духа Святого он пришёл в храм. И когда Мария с Иосифом принесли Младенца Иисуса, Симеон взял Его на руки и, славя Бога, сказал:

Ныне отпускаешь раба Твоего, Владыко, по слову Твоему, с миром, ибо видели очи мои спасение Твое, которое Ты уготовал пред лицем всех народов, свет к просвещению язычников и славу народа Твоего Израиля.

(Лк. 2:29—32)

Эти слова праведного Симеона стали молитвой, получившей название «Песнь Симеона Богоприимца». Она поётся в церкви дважды: в конце вечерни (как малой, так и великой во время Всенощного бдения) и на «Благодарственных молитвах по Святом Причащении» по окончании Божественной литургии.

Иосиф и Мария были удивлены такими словами. Симеон благословил их и, обратившись к Марии, предсказал Ей о Младенце:

И благословил их Симеон и сказал Марии, Матери Его: се, лежит Сей на падение и на восстание многих в Израиле и в предмет пререканий, и Тебе Самой оружие пройдет душу, — да откроются помышления многих сердец.

(Лк. 2:34—35)

 

Данные слова легли в основу иконографии образа Богородицы «Умягчение злых сердец».

Тут же, в храме, была благочестивая вдова Анна Пророчица, восьмидесяти четырёх лет, служившая Богу постом и молитвой день и ночь все долгие годы своего вдовства. И она узнала Спасителя и, подошедши, славила Господа и говорила о Нём всем в Иерусалиме.

Первое дошедшее до наших дней изображение Сретения находится на арке римской базилики Санта Мария Маджоре и датируется 432–440 годами. Оригинальные особенности композиции свидетельствуют о том, что традиция изображения еще только формируется. Первое упоминание о церковном праздновании Сретения относится концу IV века, поэтому не удивительно, что спустя полвека художники находятся в поисках выразительного решения, еще только «нащупывают» оптимальный вариант.Иконопись Сретения Господа Нашего Иисуса Христа

Мозаика базилики Санта Мария Маджоре. 432–440 г. Рим, Италия. Фрагмент

Подробнее

Народная примета: «Если на Сретенье петух воды напьется, то в мае вол на подножном корме напасется»

Никколо Паганини

Жизненный путь

Никколо Паганини родился 27 октября 1782 года в Генуе, в семье мелкого торговца, любителя музыки. Первоначальные навыки игры на мандолине и скрипке приобрёл под руководством отца. Брал уроки у нескольких учителей и старательно занимался самостоятельно. Уже в 11 лет концертировал в Италии, а с 16 и в других европейских странах, завоевав мировую славу. Своеобразная внешность Паганини навевала «демонические образы», а романтические эпизоды его биографии породили фантастические легенды о нём. Католическое духовенство преследовало Паганини за антиклерикальные высказывания, за сочувствие карбонариям. Новаторство Паганини – одно из ярких проявлений музыкального романтизма. Он произвёл переворот в исполнительском скрипичном искусстве, обогатив и расширив возможности инструмента. В свои скрипичные пьесы Паганини ввёл новые колористические и технические эффекты. Николо широко использовал весь диапазон инструмента, игру на одной струне, технику двойных нот, pizzicato, флажолеты. Паганини умер 27 мая 1840 года в Ницце. Некоторые произведения мастера долгое время после его смерти считались неисполнимыми из-за их трудности. Виртуоз-гитарист, Паганини написал также около 200 пьес для гитары. Исполнительское и композиторское творчество оказало большое воздействие на последующее развитие инструментальной музыки. С 1954 года в Генуе ежегодно проводится Международный конкурс скрипачей имени Паганини.
Картинки по запросу Никколо Паганини картинки

Музыка

Имя Паганини было окружено некой таинственностью, чему содействовал и он сам, говоря о каких-то необычайных секретах своей игры, которые он обнародует только по окончании своей карьеры. При жизни Паганини было напечатано очень мало его сочинений, что его современники объясняли боязнью автора к обнаружению многих тайн его виртуозности. Таинственность и необычность личности Паганини вызывала предположение в его суеверности и атеизме, и епископ Ниццы, где скончался Паганини, отказал в заупокойной мессе. Только вмешательство папы отменило это решение, а прах великого скрипача окончательно обрел покой лишь к концу 19 столетия.

Непревзойденный успех Паганини лежал не только в глубоком музыкальном даровании этого артиста, но и в необычайной технике, в безукоризненной чистоте, с которой он исполнял труднейшие пассажи, и в новых горизонтах скрипичной техники, открытых им. Работая усердно над произведениями Корелли, Вивальди, Тартини, Виотти, он сознавал, что богатые средства скрипки не вполне ещё угаданы этими авторами. Труд знаменитого Локателли «L’Arte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике. Разнообразие красок, широкое применение натуральных и искусственных флажолетов, быстрое чередование пиццикато с арко, удивительно искусное и разнообразное применение стаккато, широкое применение двойных нот и аккордов, замечательное разнообразие применения смычка, сочинения для исполнения на струне соль, посвященная сестре Наполеона, княгине Элизе Бачокки «Любовная сцена» на струнах ля и ми — всё это приводило в удивление публику, знакомившуюся с доселе неслыханными скрипичными эффектами. Паганини был настоящим виртуозом, обладавшим в высшей степени яркой индивидуальностью, основывая свою игру на оригинальных технических приёмах, которые он исполнял с непогрешимой чистотой и уверенностью. Паганини обладал драгоценной коллекцией скрипок Страдивари, Гварнери, Амати, из которых свою замечательную и наиболее любимую и известную скрипку работы Гварнери завещал родному городу Генуе, не желая, чтобы какой-нибудь другой артист на ней играл.

Скрипка, на которой играл великий мастер, после его смерти получила имя «Вдова Паганини».

Савелий Крамаров

Жизненный путь

Савелий Викторович Крамаров родился 13 октября 1934 года в Москве, в семье адвоката. В 1930-х годах его отца арестовали как «врага народа», и он скончался в лагерях, а вскоре умерла и мать Савелия. Он воспитывался дядей. Крамаров мечтал стать юристом, но в соответствующие институты детей «врагов народа» не брали, и после окончания школы он поступил в Лесотехнический институт. Актерская жизнь началась для Савелия в 1954 году в театральной студии при ЦДРИ, в которую он поступил, еще учась в институте, а вскоре он случайно познакомился со студентами ВГИКа, которые пригласили его в свой фильм «Ребята с нашего двора» (1959). Тогда Савелий решил бросить работу по специальности и всерьез посвятить себя кино. Первой его успешной работой стала роль в картине «Друг мой, Колька!» (1961), которую позднее он назовет одной из лучших своих работ. Но ошеломляющий успех актеру принес фильм «Неуловимые мстители» (1966), а фраза его героя «А вдоль дороги мёртвые с косами стоят! И – тишина!» стала крылатой. Предложения посыпались одно за другим. Многие известные режиссеры стали приглашать его в свои картины. В 1960-е годы выходило по несколько фильмов в год с его участием – «Приключения Кроша», «Без страха и упрека», «Сказка о потерянном времени», «Город мастеров» и многие другие. Нередко роли писались специально под Крамарова. Он стал одним из самых популярных комедийных актеров страны, снявшись в таких фильмах, как «Джентльмены удачи», «Большая перемена», «12 стульев», «Иван Васильевич меняет профессию», «Афоня», «Мимино»… Несмотря на популярность, над актером начали сгущаться тучи. Для чиновников он стал человеком с сомнительными связями, поскольку дядя Савелия иммигрировал в Израиль. Кроме того, Крамаров занимался йогой, стал религиозным человеком, посещал синагогу. Его снимали все реже, требовали покончить с религией и даже обвинили в оглуплении образа советского человека из-за комедийных ролей. Актер решил иммигрировать, но выпускать его из страны не хотели – ведь тогда все картины с участием Крамарова (более сорока кинолент) должны были положить на полку. Тогда в 1981 году он написал «Письмо президенту США Рейгану», где жаловался на свою судьбу и просил «обрести в великой стране возможность работать по специальности…». Вскоре Крамаров покинул СССР и переехал в США. В Лос-Анджелесе он снимался сначала в рекламе и теле-шоу, затем появились небольшие роли в кино – «Москва на Гудзоне», «2010», «Красная жара» и другие. Тем временем в СССР фильмы с его участием продолжали идти (иначе пришлось бы изъять значительную часть советских комедий), но из титров фамилию Крамарова вырезали. На Родину актер смог приехать только в 1992 году, в качестве почетного гостя на кинофестиваль «Кинотавр», а потом начались съемки. Режиссер М.Кокшенов дал ему главную роль в комедии «Русский бизнес», Г.Данелия – сразу три эпизода в «Насте». Второй раз в Россию он приезжал в 1994 году. Дела Крамарова шли неплохо, он получил главную роль в новом американском фильме, но сыграть её актёру было не суждено. У Савелия обнаружили рак и весной 1995 года должны были сделать операцию. Однако произошло осложнение, и последние месяцы своей жизни, перенеся два инсульта, Крамаров лежал в госпитале слепой, немой и парализованный. До последнего дня Наташа, его жена, читала тысячи посланий любимому артисту с Родины. Скончался Савелий Викторович Крамаров 6 июня 1995 года в клинике Сан-Франциско, был похоронен на еврейском мемориальном кладбище неподалеку от Сан-Франциско.

Через два года после его смерти на могиле был открыт памятник, сооруженный по макету Михаила Шемякина.

Это гримерный столик, на котором разбросаны маски несыгранных трагических ролей и лежит раскрытая книга, куда занесены названия фильмов в которых снимался Крамаров: «Друг мой, Колька!», «Неуловимые мстители», «Джентльмены удачи», «Двенадцать стульев», «Большая перемена»… Слева — занавес, справа — портрет Крамарова, на котором запечатлено на редкость доброе, обаятельное и улыбчивое лицо актера, судьбой которого стали роли дураков.

Цитаты

Герои Савелия Крамарова всегда были обаятельны и при всех своих недостатках, в сущности, безобидны. Любой, в том числе неюмористический текст Крамаров умел произнести и обыграть так, что это вызывало смех и аплодисменты. Благодаря ему в нашу повседневную жизнь вошло множество «крылатых» фраз, которые мы используем изо дня в день. 
15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

15 цитат из фильмов гениального комика Савелия Крамарова СССР, Савелий Крамаров, юмор

Я люблю жизнь. Ведь цель человеческого существования так и обозначена: «Веселиться и делать доброе в жизни».

Леонид Куравлев

Жизненный путь

Леонид Вячеславович Куравлёв родился 8 октября 1936 года в Москве, в рабочей семье, отец работал слесарем высшего разряда на авиазаводе, а мать трудилась парикмахером. После окончания средней школы Леонид сделал попытку поступления во ВГИК, но провалился на экзаменах. Год работы на фабрике кинооптики не прошёл для Куравлёва бесследно, и со второй попытки Леонид становится студентом ВГИКа. Амплуа комика закрепилось за актёром с первой же большой роли — Камушкина в картине С.А. Милькиной «Мичман Панин», снятой в 1960 году. В этом же году Куравлёв оканчивает институт. После ряда пусть и небольших, но очень полезных с точки зрения обучения мастерству ролей Леонид Вячеславович принимает участие в съёмках двух фильмов В.М. Шукшина: «Живет такой парень» (1964) и «Ваш сын и брат» (1965). Здесь актёр раскрывается в двух совершенно разных ипостасях: лирической и трагической соответственно. И каждую из них Куравлёв сыграл настолько убедительно и гениально, что предложения сняться в том или ином фильме заставили актёра надолго забыть об отдыхе и покое. Особое место в актёрской деятельности Леонида Вячеславовича занимает период сотрудничества с Леонидом Гайдаем. С 1970 по 1980 годы этот тандем создал массу любимых зрителем персонажей. А популярности и всенародной любви к Куравлёву после роли Жоржа Милославского в «Иван Васильевич меняет профессию» могут позавидовать (и завидуют) многие «супер-кинозвёзды» молодого поколения. Среди других наиболее известных его киноработ — роли в картинах: «Вий», «Не может быть!», «Место встречи изменить нельзя», «Золотой телёнок», «Афоня», «Семнадцать мгновений весны», «Ищите женщину», «ТАСС уполномочен заявить…», «Трест, который лопнул», «Самая обаятельная и привлекательная», «На золотом крыльце сидели», «Гангстеры в океане», «Мастер и Маргарита», «Ширли-Мырли», «Сибирский цирюльник», «Бригада», «Книга мастеров» и других. Заслуженный и Народный артист РСФСР, кавалер орденов «Знак Почета» и «За заслуги перед Отечеством» IV степени, член Союза кинематографистов — Леонид Вячеславович Куравлёв за свою творческую карьеру сыграл более 200 ролей, а также принимал участие в озвучивании мультфильмов и вёл телепередачи. Живёт в Москве. 

Афоризмы от Леонида Куравлева

***

С годами приходит мудрость. Я не балагур и не весельчак.

***

Люди часто говорят, что любят меня. Выше такой награды ничего в жизни актёра быть не может.

***

Плох нынешний наш кинематограф.

***

Семья — моя опора в жизни. Если нет семьи, детей — какой же смысл?

***

Моя самая любимая картина, в которой я сыграл, «Живет такой парень».

***

Вообще я сыграл трех воров — Жорж Милославский, Шура Балаганов в «Золотом теленке» Швейцера, Копченый в фильме «Место встречи изменить нельзя». Три вора — и всех их любит зритель, я не понимаю почему.

***

Кино — дело коллективное. Далеко не все зависит от актера. (кино)

***

Если актер, как Высоцкий — очень талантливый, гениальный, — то он задает тебе планку общения, приглашает быть таким же талантливым, как он.

***

Я себя на экране не люблю.

***

Я сейчас не снимаюсь, потому что в том, что мне предлагают, стыдно сниматься.

***

Я так был благодарен Шукшину, что назвал в его честь сына.

***

В принципе люди живут немножко по Афоне. Не обязательно в таком виде расхлыстанном. Но там суть национальная была схвачена, вот в чем секрет. Картина очень глубокая. Народу надо вылезать из той лужи, в которой оказался Афоня.

***

Прошлое – это и есть драгоценные, золотые горы мудрости.

***

Это настолько нежно, это настолько воздушно — любовь.

Леониду Куравлёву 80!

«Это я удачно зашел!»: Лучшие цитаты кино персонажей Леонида Куравлева

Кого только не играл Леонид Куравлёв! Как только не перепрыгивал из эпохи в эпоху, из характера в характер! Играл и положительных советских людей, и аморальных элементов. Передовиков и алкоголиков, героев и воров. Даже инопланетянина, даже знаменитого армянского эндокринолога.

Куравлёв играл маленьких людей, которые мечтали обвести вокруг пальца эпоху. Они и сами понимали тщетность попыток. Но именно куравлёвских героев – правильных и неправильных – любили зрители. Нет, не то, чтобы брали с них пример, а просто чувствовали, что они – свои, понятные.

Жорж Милославский. «Иван Васильевич меняет профессию»

«Иван Васильевич меняет профессию»

Граждане, храните деньги в сберегательной кассе! Если, конечно, они у вас есть…

А что, Феденька, войны сейчас никакой нет у нас?

Передай твой король мой пламенный привет!

О-о, да ты, ваше благородие, нарезался…

Торопиться не надо! Сесть я всегда успею!

Ой не похож, ой халтура!

Что Вы на меня так смотрите, отец родной, на мне узоров нету и цветы не растут!

Инспектор Грандэн, «Ищите женщину»

«Ищите женщину»

Какая ты красивая, когда молчишь!

Шура Балаганов, «Золотой теленок»

«Золотой теленок»

Я не нарочно, я машинально! Вот тебе крест!

Узнаю брата Колю!

Афанасий Борщов, «Афоня»

«Афоня»

А ты что, никогда не обедаешь? Верблюд, что ли?

Я не обязан после работы вкалывать.

Полкапли для запаха.

Спасибо, отец, на хлеб не намажешь.

Володя Завитушкин, «Не может быть!»

 

«Не может быть!»

Уберите психическую, а то жениться перестану!

Мамуля-то не хороша совсем. Не понимаю, чего ее среди здоровых держат, не предупреждают? Она же за столом может кого-нибудь вилкой ткнуть!

Я, может, за месяц готовился к таинству брака! Я, может, за полгода сходил в парикмахерскую, в баню!..

Мне, как жениху, неловко спрашивать про такие интимные вещи.

А теперь подсунут какое-нибудь дерьмо — и живи с ним!

Миша Дятлов, «Самая обаятельная и привлекательная»

 

«Самая обаятельная и привлекательная»

— Первый раз вижу дрессировщиков, у которых нет ананасов.

— Ну, нет у нас ананасов!

 

Число имени

О тайне числа имени

Древние евреи, сирийцы, греки и римляне в любом слове видели также и определенное число, поскольку как таковых цифр для обозначения чисел в этих культурах не было и их функции выполняли буквы. Например, первая буква греческого алфавита АЛЬФА соответствовала 1, вторая БЭТТА — 2, третья ГАММА — 3 и т.д. В Риме число 1 обозначалось буквой I, число 5 — буквой V, 10 — буквой X, 50 — I, 100 — С, 500 — В и 1000 — буквой М. Все остальные цифры являлись комбинациями этих нескольких букв.

Мало кто знает, что и на Руси вплоть до XVI в. цифрами служили буквы алфавита. Современные же так называемые арабские цифры были перенесены в Европу арабами (скорее всего из Индии).

В наше время, когда люди уже не способны видеть в словах числа и понимать сущность имен, приходит на помощь нумерология (от лат. numero — считаю и греч. lоgos — учение), которая выявляет скрытую связь человека с его именем и числом. Нумерология позволяет определить, какое число соответствует каждому имени, а также какие тайные интересы, мечты и стремления свойственны человеку с этим именем.

Картинки по запросу число имени картинки

Анализ имени

Далее вы получите общее представление о числах, а именно: их положительные и отрицательные качества (иногда, когда два числа связываются, между ними может возникнуть конфликт).

Девиз числа 1: Отвага. Единица это интровертное число.

Положительные качества единицы: для Единицы характерны мужественность, храбрость и твердые убеждения. В комплекте с решительностью, инициативностью, энергичностью и самостоятельностью эти качества рождают умение руководить людьми. Характерные качества числа 1 — сила воли, изобретательность, творческое мышление и оригинальность во всем.

Отрицательные качества единицы: к отрицательным качествам числа 1 относится агрессивность и цинизм, частые перемены в настроении, что выражается в резких переходах от говорливости к замкнутости. Числу 1 присущ авторитаризм, склонность командовать, своеволие и упрямство. Часто для Единицы характерен эгоизм, хвастливость и всезнайство, импульсивность, своеволие и упрямство.

Цвета числа 1: абрикосовый, сиреневый, огненный и медный.

Девиз числа 2: Миротворец. Число два является экстравертным.

Положительные качества двойки: число 2 любит факты и благодаря этому умеет быстро разрешать даже самые запутанные споры. А тактичность, дипломатичность и умение убеждать, заставляют других людей полностью ей довериться.  Число 2 искренне и скромно, чувствительно и миролюбиво. Обладает духовной влиятельностью, медитативностью и эстетизмом. Умеет сотрудничать и всегда очень искренне.

Отрицательные качества двойки: скромность, искренность и миролюбие не всегда играет цифре 2 на руку, многие упрекают ее за чрезмерную добросовестность, робость, стеснительность и застенчивость. Не всем так же по душе педантичность и излишняя скрупулезность двойки, ее склонность к крайностям, склочность и вздорность. Двойка может обладать чрезмерной женственностью и при этом быть лукавой, что постоянно подталкивает ее к одиночеству, наравне с ее лукавством и неудовлетворенностью жизнью.

Девиз числа 3: Дарующий радость. Число три — интровертное число.

Положительные качества тройки: Число 3 очень жизнелюбивое и веселое, наделенное здоровым оптимизмом, вдохновением и воображением. Число три эмоционально, оно очень успешно в самовыражении, имеет хороший художественный вкус и творческий талант. Тройка наделена даром предвидения и даром слова, который поможет обратить на себя внимание и заставить людей поверить.

Отрицательные качества тройки: Тройки не умеют прощать обиды и очень эгоцентричны. Их постоянно сопровождает быстрая перемена настроения, из-за чего они не всегда доводят свои дела до конца. Число 3 расточительно и любит излишества, оно экстравагантно, склонно к прихотливости и самодурству. Очень часто число три излишне болтливо и любит пускать сплетни. Зачастую у троек отсутствует целеустремленность.

Цвета цифры 3: для цифры 3 характерны кроваво-красный, янтарный, рубиновый и розовый цвета.

Девиз числа 4: Созидание. Цифра 4 является экстравертным числом.

Положительные качества четверки: число 4 очень решительное и сосредоточенное, любит практичность и методичность во всем. Цифра 4 обладает исключительно хорошими манерами и прилежным поведением, она очень чуткая и почитает моральные ценности. Четверка любить созидать.

Отрицательные качества четверки: Цифра 4 боится перемен и очень упряма. Ей не хватает воображения. Может быть очень мелочной и многие назвали бы ее ханжой. Число 4 склонно к спорам и является очень консервативным, зачастую ему не хватает воображения. Для него характерны серьезность и медлительность.

Цвета цифры 4: для четверки характерны темно-бордовый, кофейный, синий, зеленый, цвет индиго и серебристый цвета.

Девиз числа 5: Прогресс. Это интровертное число.

Положительные качества пятерки: Число 5 любознательно и многосторонне, оно активно, энергично и склонно к исследованиям, обладает редкой находчивостью. Цифра 5 любит мыслить прогрессивно и новаторски. По натуре число пять очень свободолюбиво. Оно умеет быстро мыслить и хорошо управлять.

Отрицательные качества пятерки: Цифра пять импульсивна и нетерпелива, ее часто сопровождают нервозность, неусидчивость, вспыльчивость и чувство беспокойства. Число 5 может быть крайне резким и разбрасываться критикой направо и налево. Оно неудовлетворенно жизнью и имеет очень переменчивое настроение.

Цвета цифры 5:  для пятерки характерны темно-красный, розовый, малиновый и вишневый.

Девиз числа 6: Служение людям. Число шесть это экстравертное число.

Положительные качества шестерки: у числа 6 очень развито чувство долга, оно привязано к дому и семье, любит жить в гармонии и умеет сочувствовать. Цифра 6 имеет твердые убеждения и всегда честен и бескорыстен. Характерные качества цифры шесть это гуманизм, артистизм и подвижничество.

Отрицательные качества шестерки: Число 6 неравнодушно к лести и иногда чересчур женственно. Цифра 6 эгоистична и всегда стремиться господствовать над всеми, хотя иногда может показать даже излишнюю жертвенность и увлеченность чужими проблемами. Оно недовольно жизнью, но довольно собой. Число шесть упрямо и медлительно в принятии решений, любит сидеть дома.

Цвета числа 6: лиловый, алый, светло-коричневый, цвет кожи, бордовый и оранжевый.

Девиз числа 7: Понимание. Цифра 7 это интровертное число.

Положительные качества семерки: число 7 независимо и любит уединение и медитацию. У семерки умелые руки, оно склонно к наблюдению, исследованию, анализу и научному мышлению, имеет способности к технике и изобретательности, у семерки очень умелые руки. Цифра 7 обаятельна, интеллектуальна и проницательна, у нее есть чувство собственного достоинства. Также характерное качество числа 7 это перфекционизм.

Отрицательные качества семерки: цифра семь любит споры и сарказм, она очень гордая, о семерке можно сказать «себе на уме». Цифра семь замкнута и излишне подозрительна к окружающим, любит самокопание. Она порою неблагоразумна и чересчур положительна. Нередко цифра 7 вовсе не способна к самовыражению.

Цвета цифры 7: жемчужный, бледно-красный, пурпурный, серо-розовый, фиолетовый.

Девиз числа 8: Рассудительность. Цифра 8 это экстравертное число.

Положительные качества восьмерки: число 8 обладает волевым характером, эта цифра очень сильна, энергична и целеустремленна. Число восемь обладает авторитетом среди остальных людей, оно властно и самодостаточно, умеет руководить и весьма требовательно к своим подчиненным. Цифра 8 рассудительна и организованна.

Отрицательные качества восьмерки: цифра 8 тщеславна, всегда требует признания и весьма цинична. Свой цинизм восьмерка обычно подает как отсутствие иллюзий. Цифра восемь часто испытывает слабость к деньгам, она жаждет власти и способна подавлять окружающих. Восьмерка может пострадать от своего избытка энергии, напряженности и излишней активности. Обычно числу восемь не хватает подлинно человечных чувств.

Цвета числа 8: бледно-желтый, бронзовый, канареечный, желто-коричневый, бежевый, темно-желтый, опаловый.

Девиз числа 9: Прощение. Цифра 9 это интровертное число.

Положительные качества девятки: число 9 способно жить по божественным стандартам, оно может быть очень религиозным, обладать любовью, состраданием и милосердием, часто очень впечатлительна. Цифра 9 весьма удачлива и притягивает деньги. У нее может быть талант художника, актера или писателя. Девятка является беспристрастным идеалистом, она любит совершенство.

Отрицательные качества девятки: цифра 9 часто потакает дурным привычкам других людей. Она небрежна в финансовых вопросах, ее характерные качества – разбрасывание и непостоянство, излишняя импульсивность, чрезмерное себялюбие и эгоизм. Цифра девять собственник, всегда требует одобрения в свою сторону. Она депрессивна и может буквально закопать свои таланты в землю.

Цвета числа 9: серый, бледно-желтый, оливковый, красный, бледно-лиловый.

Подробнее

 

Цивилизация как социальная форма движения материи

Определение понятия

Цивилиза́ция (от лат. civilis — гражданский, государственный):

общефилософское значение — социальная форма движения материи, обеспечивающая её стабильность и способность к саморазвитию путём саморегуляции обмена с окружающей средой (человеческая цивилизация в масштабе космического устройства);
историко-философское значение — единство исторического процесса и совокупность материально-технических и духовных достижений человечества в ходе этого процесса (человеческая цивилизация в истории Земли);
стадия всемирного исторического процесса, связанная с достижением определённого уровня социальности (стадия саморегуляции и самопроизводства при относительной независимости от природы, дифференцированности общественного сознания);
локализованное во времени и пространстве общество. Локальные цивилизации являются целостными системами, представляющими собой комплекс экономической, политической, социальной и духовной подсистем и развивающиеся по законам витальных циклов.
Одним из первых термин «цивилизация» в научный оборот ввёл философ Адам Фергюсон, который подразумевал под термином стадию в развитии человеческого общества, характеризующуюся существованием общественных страт, а также городов, письменности и других подобных явлений. Предложенная шотландским учёным стадиальная периодизация мировой истории (дикость — варварство — цивилизация) пользовалась поддержкой в научных кругах в конце XVIII — начале XIX века, но с ростом популярности в конце XIX — начале XX века плюрально-циклического подхода к истории, под общим понятием «цивилизации» всё больше стали подразумеваться «локальные цивилизации».

Картинки по запросу Цивилизация картинки

Цивилизация как стадия общественного развития

Периодизация, предложенная Фергюсоном, продолжала пользоваться большой популярностью не только в последней трети XVIII в. но и на протяжении почти всего XIX в. Её плодотворно использовали Льюис Морган («Древнее общество»; 1877) и Фридрих Энгельс («Происхождение семьи, частной собственности и государства»; 1884).

Для цивилизации как стадии общественного развития характерно выделение социума из природы и возникновение расхождений (вплоть до противоречий) между естественными и искусственными факторами развития общества. На данном этапе превалируют социальные факторы жизнедеятельности человека (или иного разумного существа), прогрессирует рационализация мышления. Для этого этапа развития характерно преобладание искусственных производительных сил над естественными.

Также признаки цивилизованности включают в себя развитие земледелия и ремёсел, классовое общество, наличие государства, городов, торговли, частной собственности и денег, а также монументальное строительство, «достаточно» развитую религию, письменность и т. п. Философ востоковед Б. С. Ерасов выделил следующие критерии, отличающие цивилизацию от стадии варварства:

Система экономических отношений, основанная на разделении труда — горизонтальном (профессиональная и укладная специализация) и вертикальном (социальная стратификация).
Средства производства (включая живой труд) контролируются правящим классом, который осуществляет централизацию и перераспределение прибавочного продукта, изымаемого у первичных производителей через оброк или налоги, а также через использование рабочей силы для проведения общественных работ.

Наличие сети обмена, контролируемой профессиональным купечеством или же государством, которая вытесняет прямой обмен продуктов и услуг.
Политическая структура, в которой доминирует слой общества, концентрирующий в своих руках исполнительные и административные функции. Племенная организация, основанная на происхождении и родстве, замещается властью правящего класса, опирающейся на принуждение. Государство, обеспечивающее систему социально-классовых отношений и единство территории, составляет основу цивилизационной политической системы.

Картинки по запросу Цивилизация картинки

Локальные цивилизации и плюрально-циклический взгляд на историю

В XIX веке европейские историки, получив первые сведения о восточных обществах, пришли к выводу, что между обществами, находящимися на стадии цивилизационного развития, могут существовать качественные различия, что позволило им говорить не об одной цивилизации, а о нескольких цивилизациях. Впрочем, представления о культурных различиях между европейской и неевропейскими культурами появились ещё раньше: к примеру, российский исследователь И. Н. Ионов трактует заявления итальянского философа Джамбаттисты Вико (1668—1744) о том, что «император китайский в высшей степени культурен», как зародыш представлений о существовании особой китайской цивилизации, а значит, и о вероятной множественности цивилизаций. Тем не менее, ни в его работах, ни в сочинениях Вольтера и Иоганна Готфрида Гердера, выражавших идеи, родственные идеям Вико, понятие «цивилизация» не было главенствующим, а понятие «локальная цивилизация» не употреблялось вовсе.

На современном этапе учёные выделяют следующие циклы цивилизационного развития: зарождение, развитие, расцвет и угасание. Впрочем не все локальные цивилизации проходят все стадии жизненного цикла, в полном масштабе разворачиваясь во времени. Цикл некоторых из них прерывается в силу природных катастроф (так произошло, например, с минойской цивилизацией) либо столкновений с другими культурами (доколумбовы цивилизации Центральной и Южной Америки, скифская протоцивилизация).

На этапе зарождения возникает социальная философия новой цивилизации, которая появляется на маргинальном уровне в период завершения предцивилизационной стадии (или расцвета кризиса предыдущей цивилизационной системы). К её составляющим можно отнести поведенческие стереотипы, формы экономической активности, критерии социальной стратификации, методы и цели политической борьбы. Поскольку многие общества так и не смогли преодолеть цивилизационный порог и остались на стадии дикости или варварства, учёные долгое время старались ответить на вопрос: «если предположить, что в первобытном обществе у всех людей был более или менее одинаковый образ жизни, которому соответствовала единая духовная и материальная среда, почему не все эти общества развились в цивилизации?». Согласно мнению Арнольда Тойнби, цивилизации рождают, эволюционируют и адаптируются в ответ на различные «вызовы» географической среды. Соответственно, те общества, которые оказались в стабильных природных условиях, старались приспособиться к ним, ничего не изменяя, и наоборот — социум, который испытывал регулярные или внезапные изменения окружающей среды, неизбежно должен был осознать свою зависимость от природной среды, и для ослабления этой зависимости противопоставить ей динамичный преобразовательный процесс.

На этапе развития складывается и развивается целостный социальный порядок, отражающий базисные ориентиры цивилизационной системы. Цивилизация формируется как определённая модель социального поведения индивида и соответствующей структуры общественных институтов.

Расцвет цивилизационной системы связан с качественной завершённостью в её развитии, окончательным складыванием основных системных институтов. Расцвет сопровождается унификацией цивилизационного пространства и активизацией имперской политики, что соответственно символизирует остановку качественного саморазвития общественной системы в результате относительно полной реализации базовых принципов и перехода от динамичного к статичному, охранительному. Это составляет основу цивилизационного кризиса — качественного изменения динамики, движущих сил, основных форм развития.

На этапе угасания цивилизация вступает в стадию кризисного развития, крайнего обострения социальных, экономических, политических конфликтов, духовного разлома. Ослабление внутренних институтов делает общество уязвимым для внешней агрессии. В итоге цивилизация погибает или в ходе внутренней смуты, или в результате завоевания.

Источник

УСТОЙЧИВОЕ РАЗВИТИЕ КАК ЦИВИЛИЗАЦИОННЫЙ ИМПЕРАТИВ

Проблема устойчивого развития — это проблема формирования новой цивилизации. Переход общества на модель устойчивого развития предполагает длительную и фундаментальную цивилизационную трансформацию; как показывает опыт Рио-де-Жанейро и Йоханнесбурга, даже для понимания идеи устойчивого развития требуется большой временной лаг. Динамика мирового цивилизационного процесса определяется взаимодействием двух основных локальных цивилизаций — восточной и западной, которые одновременно -олицетворяют собой традиционалистский и техногенный стадии развития мировой цивилизации. Но это не означает, что будущий мировой порядок будет представлять собой лишь механическое соединение достижений двух ведущих цивилизаций. Диалектика цивилизационного развития такова, что она предполагает появление новой социокультурной целостности, качественно отличной от предшествующих стадий социальной эволюции. Ни одна из вышеназванных цивилизационных моделей (ни западная, ни восточная) сама по себе не может стать несущим стержнем духа новой глобальной цивилизации. Каждая из них содержит такие элементы культуры, которые неблагоприятны для устойчивого цивилизационного развития. Это эгоизм человеческого рода по отношению к природе, характерный для западной цивилизации, это подавление личностного начала в восточной культуре. Новый, исторический третий (по отношению к космогенному и техногенному) тип цивилизационного развития формируется на основе сверхлокальных эколого-гуманистических ценностей. Эти ценности коррелируются с обширным комплексом духовных знаний, выработанным всем человечеством и способствующим преодолению   замкнутости и обособленности локальных цивилизаций.

Жизнь опрокидывает мифы о несовместимости цивилизаций Востока и Запада — развивается процесс Великого Синтеза. Суть этого процесса можно проиллюстрировать на примере стратегии устойчивого развития Китая, которая ориентирует китайский народ на соединение материальной цивилизации Запада с социалистической духовной цивилизацией Китая. Целью этой стратегии является рождение отлаженного, устойчивого и могучего организма Срединной Процветающей Страны, настроенной на единый ритм с Природой. В качестве механизма достижения этой цели выбран синтез нравственного совершенства и социальной активности, традиционализма и модернизации.

Если социодинамика современного цивилизационного развития определяется  диалогом Востока и Запада, то именно России, как «Востоко-Западу» (Н.А.Бердяев), имеющей уникальный опыт взаимодействия различных культур, суждено образовать новый, а именно интегральный социокультурный тип цивилизационного развития, основанный на гармоничном сочетании материального и духовного начал, техногенных и космогенных структур, либеральных и социалистических ценностей. Россия должна стать инициатором и лидером становления новой глобальной цивилизации на принципах устойчивого развития. Для этого у России есть все необходимые предпосылки: богатый природный и интеллектуальный потенциал, выгодное геополитическое положение, духовная традиция, позволяющая сочетать ценности Запада и Востока,  приверженность идеалам солидарности и справедливости, нестандартное мировоззрение и т.д. Новая духовная (эколого-гуманистическая) цивилизация мыслится нами как некая альтернатива современному обществу  потребления, материальной цивилизации в целом. Это экологическое общество, ориентированное на достижение гармонии между человеком и природой; это духовное общество, где созданы условия для раскрытия каждым человеком своего творческого потенциала. Практическим воплощением идеала новой духовной цивилизации является постинформационное общество с устойчивым развитием.

Похожее изображение

Джеймс Бланделл и его вклад в развитие гемотрансфузии

Медицинская деятельность Джеймса Бланделла

Британский акушер и хирург Джеймс Бланделл (James Blundell, 1790–1878) вошел в историю медицины критических состояний как врач, впервые выполнивший успешную трансфузию крови по схеме «от человека к человеку». Он родился 27 декабря 1790 г. (19 января 1791 г.) в Лондоне в семье Мейджера Бланделла и Сары Энн Хайтон. Отец Джеймса был владельцем лондонской компании, занимавшейся поставками сукна и драпировочных тканей, и происходил из семьи ланкширских землевладельцев. Благодаря хорошему достатку и финансовому положению семьи, Джеймсу Бланделлу посчастливилось получить превосходное классическое образование. При этом следует отметить, что он никогда не посещал школы, и его обучением занимались специально нанятые гувернеры и преподаватели. Одним из его учителей был преподобный Томас Томасон.

Уже с детских лет Джеймс Бланделл твердо знал, что его жизнь будет посвящена медицине. Такому выбору профессии во многом способствовал пример дяди по матери, доктора Джона Хайтона. Под руководством дяди Джеймс Бланделл начал осваивать азы медицины в одной из лондонских клиник (United Southwark Hospital). Анатомию и хирургию Джеймсу преподавал известный британский хирург сэр Эстли Пастон Купер (Astley Paston Cooper, 1768–1841), а сам дядя обучал своего племянника основам акушерства.

Затем медицинское образование Джеймса Бланделла было продолжено на медицинском факультете Эдинбургского университета. Весьма любопытным является факт того, что дипломная работа, благодаря которой Джеймс Бланделл в 1813 г. получил степень доктора медицины, была посвящена изучению влияния музыки на здоровье.

Год спустя Бланделл вернулся в Лондон и начал преподавательскую деятельность в знаменитой медицинской школе при Гай-госпитале (Guy’s Hospital). Поначалу ему было доверено лишь только чтение лекций по некоторым темам из курса акушерства и выполнение обязанностей ассистента профессора физиологии. Поскольку профессором физиологии в школе был именно Джон Хайтон, то и его племянник через некоторое время тоже начал читать лекции по этой дисциплине, постепенно расширяя тематику своих лекций. В 1818 г. Джеймс Бланделл стал лиценциатом Королевской коллегии врачей (LRCP – Licentiate of Royal College of Physicians), что уже давало ему полное право на лекторскую и преподавательскую деятельность. Кстати говоря, в те времена такую лицензию имели лишь представители британской медицинской элиты.

В 1823 г. после смерти дяди Джеймс Бланделл сам стал читать полный курс лекций. Как лектор он сумел привлечь в свои акушерские классы значительно большее количество слушателей и публики со всего Лондона, чем раньше это удавалось его дяде. Лекции Бланделла были даже опубликованы в журнале Lancet, не смотря на начавшиеся по данному поводу разногласия между редактором журнала и сэром Эстли Купером, самым известным и авторитетным хирургом в Гай-госпитале. Бланделл также был против этой публикации. Возможно, он не хотел излишне раздражать Эстли Купера, поскольку его отношения с руководством медицинской школы, к сожалению, и так не очень складывались, и п озднее, в 1834 г., он сам ушел с преподавательской работы. Поводом для прошения об отставке Бланделлу послужило несогласованное с ним, профессором акушерства, назначение нового ассистента для чтения акушерских лекций.

Лекции Джеймса Бланделла, опубликованные в журнале Lancet, стали основой для учебника «Принципы и практика акушерства» (The Principles and Practice of Obstetricy), изданного в 1834 г. Это руководство практически сразу же после издания вошло в ряд британских акушерских монографий, признанных соотечественниками Бланделла как классические труды по акушерству.

Учебник акушерства Д. Бланделла

Учебник акушерства Д. Бланделла
В книге Бланделла в полной мере проявилась широта медицинских знаний автора. Он не только систематизировал акушерские знания своего времени, но и смог предсказать многие последующие открытия в акушерстве, гинекологии и абдоминальной хирургии. Следует также отметить, что медицинская эрудиция Джеймса Бланделла была основана не только на полученном им хорошем классическом образовании, но и на результатах собственных многочисленных опытов и клинических экспериментов.

Коллеги часто критиковали Джеймса Бланделла за его приверженность к проведению экспериментов по абдоминальной хирургии на животных, называя эти опыты неоправданной жестокостью. В ответ на критику Бланделл отвечал: «Ежедневно и ежечасно животные испытывают боль, чтобы способствовать поддержке жизни или даже удовольствию человека, и стоит ли тогда презрительно осуждать то, что делается во имя получения знаний по физиологии и медицине?». Иногда он отвечал и в саркастическом тоне: «Ну, что же, бейте джентльмена, но выслушайте! …Кого бы Вы предпочли принести в жертву, Ваших женщин, или Ваших кошек?».

Благодаря проведенным на животных экспериментам Бланделл показал, что некоторые органы не могут быть удалены без фатальных последствий. Кроме того, он стал одним из первых британских хирургов, успешно выполнивших влагалищную гистерэктомию по поводу рака шейки матки, и первым выполнил перевязку маточных труб.

В этой же книге Джеймс Бланделл также дал и несколько разумных советов по оживлению новорожденных, в частности, он призывал акушеров не сдаваться слишком рано в случаях возникновения асфиксии плода: «Никогда поспешно не отчаивайтесь в методах ресусцитации. Многие плоды лежат в стороне как мертвые, однако при упорном использовании мер оживления они могли бы быть спасены… бутон жизни может казаться опустошенным, угасшим, и даже мертвым – когда совсем неожиданно природа приходит из своей глубины и скрытых уголков и возвращает больного эмбриона к энергичной жизни». Относительно проведения процедуры искусственного дыхания Бланделл рекомендовал своим коллегам следующее: «Единственно возможный способ эффективного выполнения этой процедуры – выполнить ее с применением маленького инструмента, трахеальной трубки, которую, я думаю, каждый акушер должен носить с собой на роды». Бланделл описал предложенный им метод следующим образом: «Я ввожу указательный палец левой руки до корня языка и голосовой щели, и, удерживая трубку правой рукой, скольжу ей вдоль по поверхности пальца, используя его как проводник. Достигнув трубкой голосовой щели, я провожу ее туда одновременно с извлечением из входа в щель кончика пальца. Затем прощупываю переднюю поверхность шеи, проверяя, находится ли инструмент в трахее, или он прошел в пищевод. Поступив подобным образом, вы можете взять ребенка в руки, и производить вдохи из своих легких в легкие плода, оказывая давление руками на грудную клетку и на живот. Давление на живот необходимо, чтобы подталкивать вверх диафрагму. Выполнив искусственное дыхание таким способом, вы сможете добиться большего успеха. …20, или 30 вдохов должно быть проведено за минуту, ибо новорожденный ребенок дышит гораздо чаще, чем взрослый».

Таким образом, Джеймса Бланделла на полном основании можно отнести к основоположникам реаниматологии, однако в истории медицины критических состояний его имя чаще всего упоминается только в связи с первой официально документированной успешной трансфузии крови по схеме «от человека к человеку». Как это было? В августе 1825 г. Джеймс Бланделл был вызван мистером Уоллером, коллегой-хирургом, работавшим с ним в Гай-госпитале, к женщине, умирающей от послеродового кровотечения. Однако для этой женщины все закончилось благополучно, она была спасена, и не исключено, что основной причиной для счастливого исхода стала трансфузия крови, осуществленная доктором Бланделлом. Донором крови был муж пациентки. Кровь забиралась у него шприцом из кубитальной вены и немедленно вводилась родильнице. Подробнейшее сообщение об этом событии было впоследствии опубликовано мистером Уоллером, и тем самым впервые в истории медицины был официально зарегистрирован факт успешной трансфузии человеческой крови. Рассуждая о доле везения, явно имевшей место в этом случае, не следует забывать, что только в 1900 г. австрийским врачом-патологом Карлом Ландштейнером (Karl Landsteiner, 1868-1943), было открыто групповое различие крови, и было показано, что не все группы крови совместимы друг с другом.

Почему мистер Уоллер позвал на помощь именно Джеймса Бланделла? Ответ на этот вопрос будет очень прост. Доктор Уоллер прекрасно был осведомлен о научных экспериментах по трансфузии крови, которые проводил его коллега уже в течение 7 лет.

Действительно, трансфузия крови давно входила в сферу научных интересов доктора Бланделла. Уже с самого начала медицинской карьеры ему пришлось наблюдать множество смертей от кровотечений. Сам Бланделл неоднократно вспоминал особо впечатливший его случай смерти женщины от послеродового кровотечения: «Рассуждая позже на эту мрачную тему, я отметил обстоятельства, которые придавали ей особый интерес. Я не мог противостоять нахлынувшим размышлениям о том, что эта больная, вероятно, могла быть спасена переливанием крови; и, не смотря на то, что здесь была небольшая благоприятная возможность для операции в обычном режиме, сосуды могли быть пополнены кровью посредством шприца с легкостью и быстротой».

Именно этот трагический случай и подтолкнул Джеймса Бланделла начать целую серию экспериментов по переливанию крови на животных. Далее мы расскажем об этом более подробно, а пока, наверное, есть смысл сделать небольшое отступление и коснуться извечной темы приоритетов в научных открытиях. Кроме того, мы знаем, что Джеймс Бланделл обучался медицине в Эдинбурге. Мы так же знаем, что выпускники этого учебного заведения оставили значительный след в истории переливания крови, и данное интересное обстоятельство требует от нас отдельного исследования и особого рассмотрения.

Картинки по запросу 1818 - Английский врач Джеймс Бланделл провёл первую в мире операцию по переливанию крови от человека к человеку. картинки

Проведение первой в мире операции по переливанию крови от человека к человеку

Кровь – одно из лечебных средств, известных с древности, – является подвижной внутренней средой организма и выполняет важные функции для нормальной жизнедеятельности организма. Однако соответствующее её применение и разработка методов ее консервации стали возможными совсем недавно, как и переливание крови (гемотрансфузия), то есть введение крови с лечебной целью в сосудистое русло больного, как цельной крови, так и ее клеточных компонентов и белковых препаратов плазмы. Врач Джеймс Бланделл (1790–1878) – один из основоположников гемотрансфузии и детской реаниматологии – 25 сентября 1818 года провёл первую в мире операцию по переливанию крови от человека к человеку. Этот британский акушер осуществил первое удачное переливание человеческой крови пациентке с послеродовым кровотечением. Используя в качестве донора мужа пациентки, Бланделл взял у него почти 4 унции крови из руки и с помощью шприца перелил женщине. В 1825-1830 годах он провел 10 трансфузий, 5 из которых помогли пациентам. Бланделл понимал серьезность этой процедуры, поэтому достаточно четко разработал технологию забора крови и ее переливания, а также изобрел первые удобные инструменты и опубликовал результаты своей деятельности. В процессе исследования он подметил ряд дефектов, сопровождавших процедуру: свертываемость крови, ее несовместимость, нередко приводившая к смерти больных, и воздушная эмболия, в связи с которой Бланделл предложил ряд методов мониторинга. Но он же и отметил, что никакой мониторинг не в состоянии предотвратить смертельные осложнения гемотрансфузии. Сегодня в медицине имеются эффективные методы, альтернативные переливанию крови. Создаются центры бескровной медицины. Это направление развивается во всем мире и представляет собой совокупность принципов и методов, направленных на максимальное сбережение собственной крови больного. И большой вклад в это важное дело внес Джеймс Бланделл.

Картинки по запросу 1818 - Английский врач Джеймс Бланделл провёл первую в мире операцию по переливанию крови от человека к человеку. картинки

Стивен Кинг – американский писатель, получивший прозвище «Король ужасов»

Жизненный путь

Стивен Кинг  работает в разнообразных жанрах – помимо ужасов он пишет фантастику, детективы, мистику, драму, триллеры… Продано более 350 миллионов экземпляров его книг, по которым был снят ряд художественных фильмов, телевизионных постановок, а также нарисованы комиксы. Стивен Эдвин Кинг (Stephen Edwin King) родился 21 сентября 1947 года в североамериканском городе Портленд (штат Мэн). Стивен был вторым ребенком в семье капитана торгового флота. Из-за частых переездов и слабого здоровья ему пришлось остаться в первом классе на второй год. Отвлекаясь от болезней, мальчик, с поощрения матери, начал писать. В семилетнем возрасте Стивен написал рассказ «Мистер Хитрый Кролик», который повествовал о крольчонке и трех его приятелях-зверьках, разъезжающих по городу в поисках попавших в беду детей, чтобы выручить их. Матери понравилось, после чего Стив написал еще четыре рассказа о кролике. В школе Стивен страстно увлекался чтением книг и комиксов. В число его любимых историй входили: «Байки из склепа» и «Гробница ужасов». В кино же он в основном смотрел ужастики. Кинг говорил: «Мне нравилось чувство страха, нравилось ощущение полной потери контроля над чувствами». В 1965 году Стивен получил письмо от журнала Comics Review, которое приняло к публикации рассказ «Я был подростком, грабившим могилы». Произведение основывалось на личном опыте по копанию могил, и было опубликовано под названием «В полумраке ужаса». В 1970 году Кинг окончил университет со степенью бакалавра, и на следующий год женился на Табите Джейн Спрюс. Стивен работал преподавателем английского в старших классах Академии Хэмпдена (Hampden Academy), штата Мэн. Работая по вечерам и выходным, он продолжал писать рассказы и романы. Как-то он начал работу над рассказом о девушке Кэрриетте Уайт. После того, как было написано несколько страниц, решил, что произведение не выходит и выбросил в мусорную корзину. Его жена подобрала эти страницы и убедила мужа продолжить историю. В 1973 году рассказ был отправлен в издательство Doubleday & Co. А чуть позже это издательство продало права на издание «Кэрри» Новой Американской Библиотеке (New American Library) за 400.000 долларов. По контракту Стивен Кинг получил половину этой суммы, что позволило ему оставить преподавание и писать. В 1970-х годах, когда Кинг уже стал популярным писателем, студенты старших режиссерских курсов, писали ему, что хотели бы экранизировать его рассказы. Тогда Стивен ввел политику, которой придерживается и по сей день. Он готов предоставить любому студенту право экранизировать один из его коротких рассказов. В свою очередь, студент обещает прислать ему на согласование готовую версии фильма до выхода в широкий прокат. За это право Стивен Кинг просил всего один доллар. В конце 1970-х – начале 1980-х годов Стивен Кинг опубликовал под псевдонимом Ричард Бахман книги «Ярость», «Долгая прогулка», «Дорожные работы» и другие. В 1982 году появляется книга «Стрелок» – первый роман из цикла «Темная Башня», который он создавал на протяжении двух с лишним десятилетий. В том же году всего за 10 дней он написал роман «Бегущий человек». В 90-годы году была написана «Зеленая миля», «Мешок с костями» и масса других известных и менее известных произведений, многие из которых были экранизированы. В 1998 году Кинг стал автором сценария для одной из серий популярного сериала того времени «Секретные материалы». 19 июня 1999 года во время прогулки Кинг попадает в автоаварию и получает многочисленные увечья. Это событие он впоследствии описал в своих мемуарах. В 2002 году Кинг объявил, что прекращает писать, в связи с полученными травмами. Но обещание не сдержал и создал десятки новых литературных творений. В основном критики были благосклонны к творчеству Кинга. Острота его прозы, внимание к диалогу, непринужденный и откровенный стиль изложения, страстное обличение человеческой глупости и жестокости, все вместе делает из него по-настоящему популярного писателя. Для Кинга ужас – это всегда соревнование между нормальным и ненормальным, в котором нормальное в финале становится доминирующим. Исключительная плодовитость писателя была достойно вознаграждена. За свое творчество Кинг получил ряд литературных премий. В 2014 году награжден Национальной медалью США в области искусств с формулировкой «за сочетание захватывающих историй с анализом человеческой натуры». И сегодня Стивен Кинг продолжает свое литературное творчество.

Картинки по запросу стивен кинг картинки

Цитаты

Солнечный пёс

• Много говорят о чудесах современной науки, синтетических материалах, новых сплавах, полимерах. Всё это ерунда. Сопли — вот из чего делается всё в наши дни, и не надо особенно стараться, чтобы разбить фотоаппарат, сделанный из соплей.

• Начальный долг — ерунда. А вот проценты… тебя ломают проценты.

Корпорация «Бросайте курить»

• Пусть романтики спорят о том, существует ли любовь. Люди практики используют ее в своих целях…

Кристина

• В дождливые дни, до той поры, когда я первый раз влюбился, мои мысли прежде всего обращались к Эрни, потому что он знал, как извлечь толк из дождливых дней. Может быть, это один из способов узнать по-настоящему одиноких людей.., они всегда могут придумать, чем заняться в дождливые дни. И вы всегда можете позвать их. Они всегда дома. Всегда.

• Я думаю, у каждого или у каждой есть что-то вроде навозной лопаты, которой в моменты стрессов и неприятностей вы начинаете копаться в себе, в своих мыслях и чувствах. Избавьтесь от неё. Сожгите её. Иначе вырытая вами яма достигнет глубин подсознания, и тогда по ночам из неё будут выходить мертвецы.

Ярость

• К сожалению, все девушки когда-нибудь перестают бегать на танцы, резвиться на лужайках и целовать мальчиков в кустах. И становятся солиднее. Вчерашняя кукла Барби превращается в почтенную мать семейства. Никуда не денешься, с грустью думал я, постигнет и Сандру эта участь.

• Насколько измельчала нынешняя молодежь! Некоторые еще пытаются начать революцию, взрывая сортиры в государственных учреждениях, но никто уже не кидает бутылки с зажигательной смесью в Пентагон.

Цитаты о «Гарри Поттере»

• «Гарри Поттер» — книга о противостоянии страхам, об открытии внутренней силы и о необходимых действиях перед лицом опасности.

• Кино не победит книги. Все эти ребята, типа Кингсли Эмиса постоянно твердят: книга мертва, общество сползает в трясину, культура уничтожена, кругом идиоты, имбецилы, телевидение, поп-музыка, разложение, дегенерация и все такое. И тут вдруг появляется чертов Гарри Поттер — гребаная хрень на 734 страницы, которая расходится пятимиллионным тиражом за двенадцать часов. Про себя я промолчу.

Картинки по запросу стивен кинг картинки